《春夜别友人其一》(高二选修) 教案教学设计

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2024-08-04
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下面是小编为大家整理的《春夜别友人其一》(高二选修) 教案教学设计，本文共18篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

《春夜别友人二首（其一）》(苏教版高二选修) 教案教学设计

学习目标：

1．理解诗人与朋友之间的深厚友谊。

2．学习渲染烘托、以景衬情、精于炼字的艺术手法。

教学过程：

一、导语

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。

这首诗塑造了一位具有悲剧性格的抒情主人公形象，表现出他的怀才不遇，他的不平，他的忧愤，他心底的波澜。（引出作者陈子昂的介绍。）

二、作者介绍

陈子昂（659－700），伯玉，梓州射洪（今属四川）人。少年任侠，24岁举进士，擢麟台正字，故世或称陈正字。迁右拾遗，故又称陈拾遗。屡上书言事，辞多直切，颇中世病，但罕为用。曾随武攸宜北征契丹，忤上降职。后解职回乡，为县令段简诬陷，下狱死。陈子昂所作诗论著作《修竹篇序》标举汉魏风骨，强调兴寄，反对六朝柔靡诗风，是唐代诗歌革新的先驱，对唐代诗歌及后代诗歌创作均有积极影响。所作诗歌以《感遇》三十八首《登幽州台歌》等为代表，作品指斥时弊，风骨高古，有汉魏风骨，是他的诗歌理论的最好体现。

三、从题目入手分析诗歌内容

（1）诗中哪些词语写了夜？

明确：银烛、明月、长河、晓天

（2）诗中哪些词语写出了“别”？

明确：金樽、离堂、别路

（3）全诗在时间上有一个怎样的流转变化？

明确：夜晚→拂晓

（4）全诗在空间上有怎样的流转变化？

明确：室内→室外

（5）全诗通过什么事情表达了什么感情？

明确：诗约作于武则天光宅元年(684)春。这时年方二十六岁的陈子昂告别家乡四川射洪，奔赴东都洛阳，准备向朝廷上书，求取功名。临行前，友人在一个温馨的夜晚设宴欢送他。席间，友人的一片真情触发了作者胸中的诗潮。面对金樽美酒。他不禁要歌唱依依不舍的离情。所以，由一场筵席来表达朋友信念惜别之情。

四、艺术手法

1．渲染烘托

渲染是指对环境,景物等做多方面的正面描写形容,以使形象鲜明突出。烘托，也是衬托，只不过烘托不是一般的衬托，它还要用气氛的渲染来加重衬托的力度。也就是说，烘托侧重于指气氛的衬托。比如王维的《送元二使安西》，“”

首联用华丽的色彩渲染了隆重、华美的筵席，烘托出二人友情的深厚；但是这筵席又是为送行而设，这就为全诗笼罩上了一种离别的伤感。“离堂思琴瑟，别路绕山川。”直接来写离情。

2．以景衬情（衬托）

衬托，此时也即烘托，是指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。通俗的来说，也就是不说出本意，而说出与之有关的事物或人。红花需要绿叶衬托，绿叶是衬托之物，红花即是本意。比如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江血。”孤寂的环境衬托出了作者内心的孤独和高洁。再比如苏轼的“大江东去浪淘尽、千古风流人物，”用滚滚东去的长江水衬托英雄人物的英雄业绩。

在古代诗歌中，更为常见的是以景映情，即通过景物的烘托，来深化人的感情。本诗中的颈联既是这样这样的名句。“明月隐高树，长河没晓天。”西向低沉的.明月隐没在了高树的后面，耿耿的银河消失在了破晓的曙色之中。表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。明写景物和时间，暗写离人的难舍难分，这要比直接写“筵席长一夜，离情重万千”更加富有感染力。

3．炼字艺术

古人特别注重炼字。比如贾岛。“推敲”一词的典故，讲的是贾岛边走边作诗，竟不小心冲撞了韩愈的马头。韩愈作为当时的大官，并没有责怪他，反而帮他思考。得出了名句“鸟宿池边树，僧敲月下门”。从此，“推敲”一词流传下来。其实，关于名人锤炼词句的佳话还有许多呢。如宋祁的“红杏枝头春意闹”一个“闹”字，境界全出。还有王安石的“春风又绿江南岸”“绿”字，曾打动了多少读者！张先的“沙地并禽池上眠，云破月来花弄影”中的“弄”字把景物写的活灵活现。

本诗中的一些字也有这样的妙处：

“吐”-----离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。

“对”-----其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。

“隐” “没”--表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。

“何”--强调后会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。

教学后记：当我向学生介绍老掉牙的“推敲”典故时，学生竟从来没有听说过。感觉到很有必要，尤其在选修课堂上，向他们系统的介绍一些知识。虽然这样学习，一节课只能学习一首诗歌，但我觉得这要比一节课走马观花的学三首诗歌的效果好。选修课，要有所得，就要有所舍弃。

《春夜别友人二首（其一）》(苏教版高二选修) 教案教学设计

教学过程：

一、陈子昂《春夜别友人二首（其一）》

（一）由《登幽州台歌》导入：

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。

1、参考《学习与评价》

2、这首诗塑造了一位具有悲剧性格的抒情主人公形象，表现出他的怀才不遇，他的不平，他的忧愤，他心底的波澜。（引出作者陈子昂的介绍。）

（二）作者简介

（三）朗读《春夜别友人二首（其一）》

春夜别友人

陈子昂

银烛吐青烟，金樽对绮筵。

离堂思琴瑟，别路绕山川。

明月隐高树，长河没晓天。

悠悠洛阳道，此会在何年。

（四）诗歌鉴赏

1、根据注释，初探诗意

2、找出诗中分别写“夜”、“别”、“时间”、“空间”的语句。

银烛DD“夜”；离堂DD“别”。

3、这首诗表达了一种怎样的情感？

离情别意。

4、具体分析

这首律诗一开头便写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态。作者抓住这一时刻的心理状态作为诗意的.起点，径直但却自然地进入感情的高潮，情怀颇为深挚。“银烛吐青烟”，着一“吐”字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。“金樽对绮筵”，用一“对”字，其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。此中境界，于沉静之中更见别意的深沉。

颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”，“琴瑟”指朋友宴会之乐，源出《小雅鹿鸣》“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，是借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。“山川”表示道路遥远，与“琴瑟”作为对仗，相形之下，不由使人泛起内心的波澜：“离堂”把臂，伤“琴瑟”之分离；“别路”迢遥，恨“山川”之缭绕。这两句着意写出了离情的缠绵，令人感慨欷[。

颈联“明月隐高树，长河没晓天”，承上文写把臂送行，从室内转到户外的所见。这时候，高高的树荫遮掩了西向低沉的明月；耿耿的长河淹没在破晓的曙光中。这里一个“隐”字，一个“没”字，表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。

结尾两句写目送友人沿着这条悠悠无尽的洛阳古道踽踽而去，不由兴起不知何年何月再能相聚之感。末句着一“何”字，强调后会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。

这首诗中作者没有套用长吁短叹的哀伤语句，却在沉静之中见深挚的情愫。而要达到这样的境界，应不温不火。“火”则悲吟太过而感情浅露；“温”则缺乏蕴藉而情致不深。此诗写离情别绪意态从容而颇合体度，有如琵琶弦上的淙淙清音，气象至为雍雅，不作哀声而多幽深的情思。

5、探讨诗人是如何从空间与景物的描绘中写离情别意的？

诗人先写离别时的华筵(室内)的人和物，再写朋友告别时的环境(室外)，突出表现了朋友依依惜别之情。诗人是根据离别的时间顺序来安排空间和景色的转换的，景色随着空间而变化，情感跟随景色的变化而逐渐加深。可以用下表来显示：

空间：离堂华筵(室内) 别路山川(户外) 洛阳古道(遥想)

景色：银烛青烟明月高树悠悠远道

金樽绮筵长河晓天

情感：相对无言时光催人悠悠离情

离情缠绵难舍难分此会何年

（五）总结诗歌鉴赏的一般规律。

（六）陈子昂与徐陵诗的简单比较（“风神初振”总结）

附：徐陵的《长相思》

长相思，望归难。传闻奉诏戍皋兰。龙城远，雁门寒，愁来瘦转剧，衣带自然宽。念君今不见，谁为抱腰看。

1、徐诗有长吁短叹的哀伤语句，陈诗无。

2、二诗写离情别绪，徐诗作哀声而无风骨，陈诗无哀声而多幽深的情思。

从中可以看出，此时的诗作已远离南朝时期的绮靡婉媚之风，已具风骨兴寄。这就叫“风神初振”！

《从军行》《春夜别友人二首（其一）》(苏教版高二选修学案设计)

一．走近作者。

1．杨炯。参考注释。

2．陈子昂。参考注释，补充：

陈子昂标举汉魏风骨，强调兴寄，反对六朝柔靡诗风，是唐代诗歌革新的先驱，对唐代诗歌及后代诗歌创作都有积极影响。《登幽州台歌》为其代表作。

二．知识积累。

登幽州台歌

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！

写作背景：公元六九六年，契丹攻陷了营州，陈子昂奉命出征，带兵的将领是个草包，接连打了几次败仗，陈子昂提了很多建议，也未被采纳，眼看着报国的良策无法实现。有一天他登上了幽州台，想起了战国时广招天下的燕昭王，悲愤之极，写下了这首《登幽州台歌》

诗歌意译：回头看看哪有古代贤明君主的踪影，放眼望去也不见一个效法古贤的后人，我真是生不逢时啊。想到天悠悠而高远、地悠悠而广袤的天地之间，我独自忧伤啊，让人禁不住泪流满面沾湿了衣襟！

三．读《从军行》，引诗评，品诗歌。

“四才子才力既大，风气复还，故虽律体未成，绮靡未革，而中多雄伟之语，唐人气象风格始见。”（明许学夷《诗源辩体》）

1．请问哪些字眼或句子是雄伟之语，体现了唐人气象。

明确：“辞”、“绕”、“雪暗凋旗画，风多杂鼓声”等。

2．赏析《从军行》颈联。思考：描写了什么？以景物描写写战争有什么好处？

描写战斗中的景物。

以“雪暗、风多”烘托战士的英勇。

3．最能体现诗人建功立业情怀的句子是什么？此句运用何种抒情方式？

明确：宁为百夫长，胜作一书生。抒情方式--直抒胸臆，对比选择。

四．读《春夜别友人》，思考问题。

1．诗作的`空间转换中，哪些是眼前的，哪些是想象的？这种写法是什么？有什么好处？

以此让学生明白诗作虚实结合的表达技巧以及所达到的艺术效果。眼前的室内饯行之筵是实的，别路山川及悠悠远道是虚的。由眼前“绮筵写到“山川”之“绕”和“洛阳道”的“悠悠”正是诗人对远行友人牵念不舍之情的体现。这样虚实结合可以更加突出诗人离别之情的深沉。

2．颈联是如何通过景物的描写来表达离情别意的？

明月隐于高树以及长河没于晓天，与前文银烛对照，表明饯行筵席持续时间之长，从侧面突显诗人依依不舍的离别之情。

张力

春夜别友人二首(其一)(苏教版高二必修教案设计)

春夜别友人二首（其一）

主备：陈霞审核：授课人：备课时间：-3-30

【学习目标】

一了解陈子昂的生平。

二理解诗歌的内容感情。

教学、重难点：理解诗歌是如何通过空间、景色的转换表达离情别意的。

【学习流程】

一资料链接：

作者简介：陈子昂，24岁举进士，他屡上书言事，辞多真切，颇中世病，但罕为用。后因忤上被降职，解职还乡后，被县令诬陷，下狱死。

陈子昂的诗论著作《修竹篇序》，标举汉魏风骨，强调兴寄，反对六朝柔靡诗风，是唐代诗歌革新的.先驱，对唐代诗歌及后代诗歌创作均有积极影响。代表作《感遇》三十八首。

代表作还有《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

二诵读品味。

1、自读诗歌

2、个别小组展示

3、个人朗读，齐读。

三品读理解

1、诗中哪些词语写了“夜”？

银烛，名月，长河（银河），晓天

2、诗中哪些词语写了“别”？

金樽，绮筵（饯别之宴），离堂，别路

3、诗歌在时间上有何变化？

夜晓--拂晓

4、诗歌中的场景，在空间上有何变化？

室内--室外

四品读探讨

1、诗人施如何通过空间和景色的转换来表达离情别意的?

空间上从离堂华筵到别路山川，作者遥想到洛阳古道。景色上从银烛青烟，金樽绮筵到明月高树、长河晓天，作者想到悠悠道远。情感上从室内的相对无言的离情缠绵到室外的时光催人难舍难分，作者想到悠悠离情相会在何年。

总之，景色随空间而变化，情感跟随景物的变化而逐渐加深，变化出与朋友的依依惜别之情。

2、体会本诗的写作特色：

渲染：对环境、景物的等做多方面的正面描写形容渲染出人物的离情之悲切。

衬托：以景衬情，如“明月隐高树，长河没晓天。”明写时间和景物，暗写离人的难舍难分，即通过写景物来烘托深化人物的感情。

【学习总结】

本诗写惯见的离情别绪，却无惯用的吁叹哀伤之词，而是在沉静之中见深挚的情愫。

【学习巩固】

归自南阳

李昌祺

去日犹秋暑，归日已冷霜。

江山非故土，人物是他乡。

老态随年出，离愁共路长。

埃尘如见恋，到处扑衣裳。

（1）从思乡的角度看，这首诗写了几层意思？请概括。

答：四层。首联为第一层，写离开故乡的时间和长；颈联为第二层，写眼前所见不是故乡风物；颔联为第三层，写随着年龄增大，乡情日浓；尾联为第四层，写旅途艰辛，反衬归情急切。

（2）诗的尾联富有艺术感染力，请简要分析。

答：尾联想象丰富，表达巧妙。作者不直接说风尘仆仆。旅途艰辛，而是用拟人的手法，说风尘恋客，扑向人的衣裳，表现了诗人归乡之切，富有艺术感染力。

【学习新课】

预习内容预习重点预习难点预习方法

《春江花月夜》教案教学设计(人教版高二选修)

教学目标

1.赏析本诗的景,情,理,提高鉴赏诗歌的能力。

2.提高学生联想和想象能力,进入诗歌意境。

3.培养学生在诵读中感受诗歌的能力。

教学步骤

一,导语设计:

自古以来,月亮一直是文人墨客笔下所吟咏的对象,是个永恒的主题,其中倾注了他们的爱恨情愁,寄托了他们的悲欢离合,展示了他们的人生坎坷历程. 所以说,月亮在中国文化中的象征意义十分丰富.她是美丽的象征,创造了许多优美的审美意境;同时,月亮也是人类相思情感的载体,她寄托了恋人间的相思,表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念.在失意者的笔下,月亮又有了失意的象征,引发了许多失意文人的空灵情怀.同时,那高悬于天际的月亮,也引发了人们的哲理思考,因而成为永恒的象征。

当我们遥望夜空,看见朗朗明月之时,心中总会引起无限遐想.我们自然会想到与月相关的诗句:如张九龄的《望月怀远》中的诗句“海上生明月,天涯共此时.”李白的《静夜思》中的诗句“床前明月光,疑是地上霜.举头望明月,低头思故乡.”以及杜甫《月夜忆舍弟》中的诗句“露从今夜白,月是故乡明”等描写月亮的诗句,不胜枚举.而在人才辈出,群星璀璨的唐代诗坛,就有这样一位诗人,因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名,这位诗人就是初,盛唐之交的张若虚,这首诗便是千百年来无数人为之迷恋,为之倾倒的《春江花月夜》.今天,就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。

二,作者介绍及背景提示

(一).作者

张若虚,唐代扬州人,初唐诗人.与贺之章,张旭,包融齐名.被誉为吴中四士.曾任兖州兵曹.他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体,追求自由豪放,富有理想的高远意境。

(二).解题

《春江花月夜》为乐府诗.作者吸取了南朝民歌的内容形式,以和谐的歌调,点染出祖国锦绣的江山.探索宇宙的神奇奥妙.描述了动人心弦的春江花月夜之景,抒写了游子思妇离恨闺怨之情.格调宛转优美,抒情幽怨缠绵,言之有物,开拓了诗歌的高远意境和格律,使诗歌的内容和形式达到了完美统一,为写景,叙事,抒情融合一体的诗歌,铺垫了基础.对诗歌的'继承和发展,影响极为深远,一千多年来使无数读者为之倾倒.一生仅留下两首诗的张若虚,也因这一首诗,“孤篇横绝,竟成大家.”

三.学习本诗重在诵读,以读传情,读,悟交融

由教师作配乐范读.要求学生在欣赏教师范读时,展开想象,把语言文字还原成既符合原作的描绘,而又带有学生自己审美情趣的画面,进而走进这画面中去.在这其中,想象是至关重要的。

四.赏析诗歌

(一) 、开头八句为第一部分,依题目摹写春,江,花,月,夜的幽美景色,侧重描绘皓月当空,光照整个江天,天地一派空明的美妙境界.

提示:这首诗就是从春江月夜的美景入笔的.由远及近,由大及小,描绘出一幅「春江花月夜」的景象.江潮浩瀚,与大海相连.明月就涌生于这无垠的大海之上,万里的春江,无不在明月朗照之下!江流绕着芳草蔓生的原野;那映照在月色之中的花林,好象铺上雪珠一样.月色如霜,所以霜飞也就无从察觉;洲上的白沙与月色融合,也看不分明了.

问:在前几句诗中,诗人写到了哪些意象请展开联想和想象,用自己的语言描绘这幅画面.

学生回答,教师总结这一部分描绘的画面意境 :春江的潮水涌动,仿佛和大海连在一起,气势宏伟,这时一轮明月伴着潮头冉冉而升,明月与江潮相互辉映,波光粼粼,哪一处春江不在明月的朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野,花林闪着银光,空中月光似天降流霜,江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。

(二)、接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。

诗人身处江天一色，毫无纤尘的纯净之境，不禁对空中这轮孤月发出奇想：究竟是谁最先在江畔看见这明月呢？江月又在什么时候开始照着人呢？人生代代绵延无已，但江月却年复一年没有变化。她可是在等待什么人吗？但月下只有滔滔不绝的江水。

译文：江水碧澄澄，长天也碧澄澄，只剩下皎皎的圆月一轮。江畔什幺人最初见到江上月？江月又从哪年起默默照着人？人生一代代没有穷尽，江月一年年始终如一。不知江月等待什幺人，只见长江送走东流水。

理：宇宙人生哲理短暂--永恒

(三)、余下十六句为第三部分，由感叹人生多愁进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。

具体而言，这一部分又分为两层：

(1）.从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层,写思妇怀人。

这里写思妇想念游子的情形十分别致，月光无处不在，玉户帘上是月，捣衣砧上是月。那一轮可爱的明月总是照在她的妆镜台上，似乎想要安慰她，但是思妇见月，更增加了悲苦。她想把捣衣砧上的月光拂去，又想把帘子卷起来，以便把上面的月光卷去，可是这恼人的月光「卷不去」，「拂还来」。那无边的月光，笼罩着一切，鸿雁不停地长飞，仍然飞不出无边的月光去，水底鱼龙泛起阵阵波纹，思妇只好托月华来遥寄相思了。

译文：一片白云飞去不回头，留给青枫浦一片离愁。谁家的游子今夜漂泊江船上？相思的人儿在哪座明月楼头？惹人的月影在楼上徘徊，该照见她那梳妆的镜台；透进窗帘，卷也卷不去，泻满捣衣砧，掸了还来。苦苦眺望，却听不着你的声息，愿化为月光，流照千里外的你。千里月明，大雁不传你的音讯，鱼跃江心，空皱出满江的波纹。

(2).从“昨夜闲潭梦落花”到“落月摇情满江树”为一层,写游子想家。

最后这几句写落月，落花闲潭，春光将老，隐含思妇青春将逝。在这春江花月夜，不知有几许游人能乘月而归。此时明月西下，游子思妇的一腔离情伴随月影洒在江边的树上。

译文：昨夜梦中，花落进悠悠江水，春要归去了，你却还不回家。花已经落去，月亮也快落了，江水流春，就像是流送落花。西斜的月亮沉入茫茫的海雾，碣石，潇湘，望不尽山山水水的路。到底有几个人能踏着月色归来？落月摇荡着--愁人的情思满江的树。

情：游子思妇相思之情凄清婉转

诗人把游子思妇的离愁放在春江花月夜的背景上，以良辰美景衬托离别之苦；又以江月与人生对比，显示人生的短暂，而在短暂的人生里，那离愁就越发显得浓郁。这首诗固然带着些许伤感和凄凉，但总的看来并不颓废。它表现了对美好生活的向往，对青春年华的珍惜，以及对宇宙，人生的探索,境界是相当开阔的。

结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发喟叹、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。

五、总结

1、内容述评：

这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇宙无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游子思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着对岁月生命的依恋，对青春的珍惜，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰；尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写得柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。

从表层看，虽然明月长圆而人情不圆，显示了景物与人情的乖背；明月长在而人生不再，则展示了宇宙与人生的矛盾。但从深层看，“借明月寄相思”又显示了人心与自然的和谐，而“人生代代无穷已”与“江月年年只相似”，则展示了生命与宇宙的同一。作者对天人关系的思索，超越了前人仅仅哀叹生命短暂的窠（kē）臼，表现出对生命的热爱和对人生幸福的追求，在礼赞自然的同时礼赞生命，既体现了诗人本身对生命意义的深切体认和对天人关系的深刻认识，也体现了中国古代哲学“天人一体同仁”的传统精神。因而，闻一多先生称赞此诗展现了“椋xiòng）绝的宇宙意识，展现了一个更深沉而寥寂的境界”。

2、小组合作探讨这首诗的“明月”、“江水”、“落花”三个意象的寓意。

（1）明月：

“今人不见古时月，今月曾经照古人”（唐李白）

“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”（唐王昌龄）

“明月何时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”（宋苏轼）

“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”（唐刘禹锡）

海上生明月，天涯共此时。人情怨遥夜，竟夕起相思。（唐张九龄《望月远怀》）

床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。（唐李白《静夜思》）

（2）江水

“子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。”〈〈论语〉〉

“我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。” 李之仪的《卜算子》。

“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，苏轼《念奴娇赤壁怀古》

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”。杨慎的《临江仙》

“千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流” 南宋辛弃疾《南乡子》

“离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，欧阳修《踏莎行》

“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流” 李煜《虞美人》

（3）落花

“欲向相思处，花开花落时。”（唐薛涛《春望词》四首之一）

“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”（宋晏殊《浣溪纱》）

“落花人独立，微雨燕双飞。”（宋晏几道《临江仙》）

“春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍？”（清《红楼梦》）

“流水落花春去也,天上人间。”（李煜《浪淘沙》）

3、教师评价总结。

(1）明月：

面对宇宙的浩瀚，明月的无穷，人生的有限，多少伤时、惜时、叹时之作流传千古，月早已由“白玉盘”意化为如流水一般东去不回的时间意象，让人在浩淼无穷、深邃永恒的宇宙面前，顿生渺小之感、短暂之感，更激起和历史洪流相融，奋力在短暂的人生中有为的斗志。当然，月还是的愁绪、情爱的代表意象意象。

(2）江水：

长江东流，玉带盘桓，沿岸风光如画，引出多少名篇佳句流传千古。江水不仅是个空间概念，更喻指历史的长河，是个时间概念。任你是秦皇汉武、唐宗宋祖或一代枭雄，无一例外终将湮灭于历史的滚滚长河之中。任你活着的时候生命怎样灿烂辉煌，也一样逃不过自然的规律、归结于尘土流水。表现出那种人生空漠之感，更显深沉悠远。

(3）落花：

综观中国诗歌史，写花开的少，写花落的多。飘零的落花中，弥漫着春光不再、青春不再、美人迟暮的感慨与恐惧。缤纷的落花是中国古典诗歌伤春主题的核心意象。以落花为媒介，用优美流畅的语言表表达对年光流转、红颜易老、生命无常的感叹，几乎涵盖了后世落花意象的所有意义。《春江花月夜》中，作者张若虚展示了女主人公迷离梦境的片断：昨夜闲潭梦落花。月夜春江，清景无限，她所等待的人迟迟没有归来。美丽的花瓣无声无息飘谢在寂静深潭，梦中的刹那，折射出漫长守望的苍凉、红颜衰老的恐慌。

附板书：春江花月夜

景：春江花月夜之景幽美深远

理：宇宙人生哲理短暂--永恒

情：游子思妇相思之情凄清婉转

六、布置作业：

1、背诵《春江花月夜》全诗；

2.用现代文的形式将这首诗的美好意境表现出来

作业参考答案:月亮出来了,从潮水中央,在江潮涌向海潮的地方.随着千万里春潮荡漾,千万里春江涨满月光.江水弯过芳香的平野,月照林梢,那繁花如雪.空中流洒着月色如霜,滩上白沙消失在霜里.江水碧澄澄,长天也碧澄澄,只剩下皎皎的圆月一轮.江畔什幺人最初见到江上月江月又从哪年起默默照着人人生一代代没有穷尽,江月一年年始终如一.不知江月等待什么人,只见长江送走东流水.一片白云飞去不回头,留给青枫浦一片离愁.谁家的游子今夜漂泊江船上相思的人儿在哪座明月楼头惹人的月影在楼上徘徊,该照见她那梳妆的镜台;透进窗帘,卷也卷不去,泻满捣衣砧,掸了还来.苦苦眺望,却听不着你的声息,愿化为月光,流照千里外的你.千里月明,大雁不传你的音讯,鱼跃江心,空皱出满江的波纹.昨夜梦中,花落进悠悠江水,春要归去了,你却还不回家.花已经落去,月亮也快落了,江水流春,就像是流送落花.西斜的月亮沉入茫茫的海雾,碣石,潇湘,望不尽山山水水的路.到底有几个人能踏着月色归来落月摇荡着--愁人的情思满江的树.

3.从诗歌“花”“月”等意象中任选一个，写一段150字左右的小作文，要求描写、抒情、议论相结合。

范文: 春江的潮水涌动，仿佛和大海连在一起，这时一轮明月从地平线升起，远远望去，就好像从浪潮中涌出一样。明月与江潮相互辉映，波光闪耀于万里之遥，哪一处春江不在明月的朗照之中！江水弯弯曲曲地绕过花草遍地的春之原野，月色泻在花树上，像撒了一层洁白的雪珠。空中月光似天降流霜，江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。江天一色，纤尘不染，一轮皎洁的孤月悬挂在半空中。

我所仰望的明月，在五千年历史的天空游弋。它越过秦汉，越过唐宋明清，在滔滔的长江中浸洗过，在滚滚的黄河中沐浴过，多少人的目光和灵魂被它朗照？李白问月：“今人不见古时月，今月曾经照古人。”张若虚问月：“江畔何人初见月，江月何年初照人。”苏东坡问月：“明月几时有，把酒问青天。”月光在李清照的词里平平仄仄吟诵，月光在阿炳《二泉映月》的弦上流淌，月光蘸着花香在朱先生的荷塘上空朗照.......我们托着月亮，一步一步想岁月纵深处走去，我们偎依在月我交融的怀里取暖。

七.课堂小结：

这节课，我们通过朗读，感受到了张若虚笔下的春之画，江之卷，花之容，月之貌，夜之景，也品味了诗人与众不同的宇宙人生哲理。诗人认为人生的短暂的，而人类却是绵延久长，可以与江月共存的。同时，我们还赏析了诗中的游子思归和思妇相思之情，学习了诗人巧妙的手法。学习了这么优美的诗篇，今晚，仰望天空，看到那弯清冷的新月时，我们又能生出多少美丽的遐想啊？祝:今夜好梦!

蔡锦辉

春江花月夜(人教版高二选修) 教案教学设计

课题《春江花月夜》课堂类型欣赏课

教

学

目

标知识与技能过程与方法情感态度与价值观

通过赏析，使学生了解《春江花月夜》的曲名来源、乐曲结构，掌握作品的表现方法。使学生感受、体验作品的情绪、形象等风格特点，培养学生的想象能力。通过欣赏，培养学生正确的审美能力以及对祖国优秀音乐文化的热爱，增强民族自豪感。

教学重点使学生感受、体验作品的情绪、形象等风格特点，培养学生的想象能力。

教学难点使学生感受、体验作品的情绪、形象等风格特点，培养学生的想象能力。

教学方法吟咏，赏读结合，讨论、讲析相互结合学法设计问题探究法

教

学

过

程一、导入

课前播放民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》《春江花月夜》根据一首琵琶独奏曲《夕阳箫鼓》改编。全曲共分十段，每个段落都有形象生动的小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、G乃归舟及尾声。作品通过委婉朴质的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器、丝丝入扣的演奏形象描绘了月夜春江的迷人景色。

引出课题--《春江花月夜》

二、作品赏析

（一）江楼钟鼓（引子）

夕阳西下，忽然寺庙里隐隐约约传来了……

思考：引子--分别用什么乐器来模拟鼓声和钟声？

引子是节奏自由的散板，琵琶用弹跳、轮指的手法由慢而快地模拟阵阵低沉的鼓声。箫和古筝奏出的波音犹如远处钟声回响，水面碧波荡漾。把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。

（二）主题赏析：

1、出示谱例，请欣赏并选择---主题表现的意境

A欢快跳跃 B委婉恬静 C深沉低缓

2、设问：--音乐表现了怎样的情绪？它是通过怎样的手段来表现这种意境？

小结：浪般进行，显得格外柔美与和谐。琵琶、二胡、古筝、洞箫齐奏的音色协调一致，富有典雅的色彩。另一个特点是使用鱼咬尾使音调轻盈平稳，形象地表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移的美丽景致。末尾由洞箫吹奏的婉转呜咽的旋律导入了深远的意境、令人凝神屏息、浮想联翩

（三）花影层台：

思考：此段音乐中节奏、速度、力度等形式要数哪一项变化最明显？

归纳：音乐主题在六小节徐缓的曲调之后，琵琶突然弹出了四个作移位模进的短句，急促而热烈，描写了花枝弄影、香飘春江的情景。

（四）渔歌唱晚

思考：正当我们看着眼前的花影有点眼花缭乱时，忽然远处传来了阵阵的……循着声音向远处望去，听到什么？看到什么？整段音乐的情绪是否一致？为此段取一个标题

小结：远处白帆点点，渔歌飘渺由远而近。箫的领奏与琵琶、木鱼的伴奏好似渔夫一边摇橹一边歌唱，其他乐器在每句最后的'长音齐奏，又如船上众人应声和唱，渔民怡然自得的神情隐约可见。这一段把人们尽兴夜游的欢乐情绪表达的淋漓尽致，也为乐曲增添了诙谐、活跃的气氛。

（五）G乃归舟与尾声

思考1：旋律的速度、力度、节奏、乐器的数量有何变化？此时此刻你眼前出现的是怎样的一幅画面？

小结：速度加快、力度加强、节奏由疏到密，乐器的数量由少到多、逐一加入，使全曲紧凑有力、激动人心，形成全曲的高潮。描绘了小船向归途划去时欢乐的声浪响彻江面，归舟破水、浪花飞溅、百舟竟归的热闹场面。

（G乃--摇橹是发出的声音）

思考2：尾声以怎样的情绪结束？

小结：音乐渐弱渐慢，飘渺悠长，好象轻舟在远处的江面渐渐消失。春江的夜空幽静、安详，使人沉静在这迷人的诗情画意之中。

三、乐曲的艺术特征

1、远与近的描绘、动与静的画面、情与景的交融。

2、换头合尾（比较江楼钟鼓与月上东山的主题）

3、乐器使用得当，进退有序。

四、课堂小结

乐曲通过委婉朴质的旋律、流畅多变的节奏、巧妙细腻的配器、丝丝入扣的演奏形象描绘了月夜春江的迷人景色，尽情的赞颂了江南水乡的风姿异态与人民安居乐业的生活。

分类作业 A类: 探究尾声以怎样的情绪结束？

B类:JC

预习布置预习《夜归鹿门歌》

板书设计远与近的描绘

动与静的画面

情与景的交融。

课后反思

选修语文《春夜别友人》教案

教学目标

1、让学生了解陈子昂的生平。

2、理解诗歌表现的内容、感情。

教学重点：：

重点理解诗人是如何通过空间和景色和转换表达离情别意的。

教学方法：点拨与诵读

教学过程：

㈠导入：

1、由《登幽州台歌》引出诗人。

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下!请同学讲出此首诗的作者――陈子昂。抒发的感情――怀才不遇、寂寞无聊的情绪。语言特点――苍劲奔放，富有感染力。成为历来传诵的名篇。

2、诗人简介：

陈子昂(659-700)，伯玉，梓州射洪(今属四川)人。少年任侠，24岁举进士，擢麟台正字，故世或称陈正字。迁右拾遗，故又称陈拾遗。屡上书言事，辞多直切，颇中世病，但罕为用。曾随武攸宜北征契丹，忤上降职。后解职回乡，为县令段简诬陷，下狱死。陈子昂所作诗论著作《修竹篇序》标举汉魏风骨，强调兴寄，反对六朝柔靡诗风，是唐代诗歌革新的先驱，对唐代诗歌及后代诗歌创作均有积极影响。所作诗歌以《感遇》三十八首《登幽州台歌》等为代表，作品指斥时弊，风骨高古，有汉魏风骨，是他的诗歌理论的最好体现。

3、单读-齐读

4、释词：绮筵：华丽的宴席。

琴瑟：指朋友宴会之乐。

长河：银河。

附：板书设计

首联：写分手在即的撩人心绪和寂静状态。

颔联：写离堂把臂伤琴瑟，别路遥迢情缠绵。

颈联：写户外所见，时光无情催人离。沉静之中见真挚情愫

尾联：写目送友人赴古道，隐隐哀愁胸中涌。

《春夜别友人》原文和译文

原文：

银烛吐清烟，金尊对绮筵

离堂思琴瑟，别路绕山川。

明月隐高树，长河没晓天。

悠悠洛阳道，此会在何年。

译文：

明亮的蜡烛吐着缕缕青烟，高举金杯面对精美丰盛的席宴。饯别的厅堂里回忆着朋友的情意融洽，分别后要绕山过水，路途遥远。宴席一直持续到明月隐蔽在高树之后，银河消失在拂晓之中。走在这悠长的洛阳道上，不知什么时候才能相会?

《春夜别友人》诗歌鉴赏

这首律诗一开头便写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态。作者抓住这一时刻的心理状态作为诗意的起点，径直但却自然地进入感情的高潮，情怀颇为深挚。“银烛吐青烟”，着一“吐”字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。“金樽对绮筵”，用一“对”字，其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。此中境界，于沉静之中更见别意的深沉。

颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”，“琴瑟”指朋友宴会之乐，源出《小雅·鹿鸣》“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，是借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。“山川”表示道路遥远，与“琴瑟”作为对仗，相形之下，不由使人泛起内心的波澜：“离堂”把臂，伤“琴瑟”之分离;“别路”迢遥，恨“山川”之缭绕。这两句着意写出了离情的缠绵，令人感慨欷歔。

颈联“明月隐高树，长河没晓天”，承上文写把臂送行，从室内转到户外的所见。这时候，高高的树荫遮掩了西向低沉的明月;耿耿的长河淹没在破晓的曙光中。这里一个“隐”字，一个“没”字，表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。

这首诗中作者没有套用长吁短叹的哀伤语句，却在沉静之中见深挚的情愫。而要达到这样的境界，应不温不火。“火”则悲吟太过而感情浅露;“温”则缺乏蕴藉而情致不深。此诗写离情别绪意态从容而颇合体度，有如琵琶弦上的淙淙清音，气象至为雍雅，不作哀声而多幽深的情思。

旅夜抒怀(苏教版高二选修) 教案教学设计

旅夜抒怀

教学目标：

通过课文题目鉴赏诗歌的内容与情感。

教学过程：

一.组织教学

今天我们来学习杜甫的《旅夜抒怀》。读诗要从“头”开始，说明诗的题目对理解诗歌很重要。今天，我们试着通过题目来鉴赏一首诗。

二.文本研读

1.通过“旅”字看背景

思考：题目中的第一个字是“旅”，你能从中读出什么呢？

明确：“旅”是旅居之意。杜甫在唐代宗广德二年（764）的春天携家人自阆州折回成都，入严武幕。本来有这位好朋友的帮助，他满可以在成都住下去，却不料严武在第二年四月忽然死去。他不得不再次离开成都，乘舟东下，经嘉州（乐山）、戎州（宜宾）、渝州（重庆）、忠州（忠县），于九月到达云安（四川云阳）。《旅夜书怀》就是在这次旅行中写的。

小结：这一年，杜甫已满53岁，他一直患有肺病和风痹，不时发作。再加上这回严武之死，他决心离开四川，转作潇湘之游，其实也是不得已而为之，因此，一路上心情十分沉重，不知一生漂泊何时才是个尽头。这首诗就集中的表现了他这种心情。

2.通过“夜”字察实景

⑴第二个关键词是“夜”。给我们带来什么信息？

明确：夜，指作者写作这首诗的时间是在夜晚。

⑵诗中哪些诗句和“夜”是相对应的的？

明确：细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。

⑶体味一下作者这二句诗里所描绘的意境。首先找一下其中的意象有哪些？

明确：共有两组：细草、微风、岸、危樯、舟，星、平野、月、江流。

⑷这两组意象分别构成了一幅怎样的画面（意境），具有怎样的特点？

明确：第一组：孤弱的.细草在无边的风里飘摇不定，孤立突兀的危樯和孤独的小舟对抗漫漫的长夜。(凄冷)

第二组：星空低垂愈显原野辽阔无边，明朗的月空下江水汹涌澎湃奔流不息。(雄浑阔大)

⑸诗三、四句写景，明星低垂、平野广阔、月随波涌、大江东流，这两句写景雄浑阔大，历来为人称道。请分析这两个写景句中寄寓了诗人的什么感情？采用了什么手法？

明确：此诗写的是诗人暮年飘泊的凄苦景况的。实际上，诗人写辽阔的平野，浩荡的大江灿烂的星月，正是为了反衬出他孤苦伶仃的形象和颠连无告的凄凉心情。这是采用了以乐景写哀情的手法。

3.通过“书怀”悟实情

⑴“书怀”，亦即书写情怀，抒发感情。把诗中“书怀”部分朗读一遍。

明确：名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似,天地一沙鸥。

⑵写了“名著”“官休”二事，概括了诗人后半生的生活，那么在诗中“名著”和“官休”的原因是什么呢?

明确：“名声”不是因为”文章”而”著”的，不做”官”是因为”老病”而休的。

⑶诗人名满天下，是因为什么?

明确：韩愈写诗说：李杜文章在，光焰万丈长。这决非过誉之词。

⑷那么作者为什么还要说这样呢?

明确：这很明显的是激愤之下的反话，既然“名声”是因“文章”而著的，那么，“官休”也就不是因为“老病”了。

联系杜甫一生的经历可知：杜甫此时确实是既老且病，但他的休官，却主要不是因为他的老和病，而是由于被排挤。这里表现出诗人心中的不平，同时提示出政治上的失意是他飘泊、孤寂的根本原因。

⑸尾联：诗人自况，以什么自况的呢？

明确：以”飘飘”喻己则有一种自伤漂泊之感，后以广阔的天地间的一只沙鸥作比。

(6)除了比喻，尾联还有什么手法？达到什么效果？

明确：茫茫的天地和一只孤独的沙鸥作比，就更显得孤独和凄凉了。

三.拓展延伸

杜甫的这种自感身世孤苦漂零的沉郁之作你还能举出其它的例子吗？

明确：在其后两年，作者流寓夔州时所作的《登高》。

在他去世前两年所作《登岳阳楼》中也有这样的诗句“亲朋无一字，老病有孤舟”。

四.诗歌小结

读起这样的诗歌，我们不免都要随着抒情主人公一起哀叹泣涕了。我们知道，成都郊外浣花溪畔有一个著名的杜甫草堂，这是杜甫在亲友的帮助下获得的一个暂时安身的栖身之所。在这里，杜甫度过了一段恬静而又安宁的生活。同时也创作了一些清新自然风格的诗歌。《客至》就是其中的一首。

漫游者的夜歌(人教版高二选修) 教案教学设计

1 漫游者的夜歌

赏析指导

据说，这首短诗是在一个山顶上写成的，当时歌德夜宿在山顶一幢猎人的小木楼中，即兴吟成此诗，并把它写在木楼的板壁上。50多年后，即将告别人世的歌德，故地重游，重又读到了壁板上的这首短诗，念起“且等候，你也快要/去休息”，感慨无限，潸然泪下。这首短诗朴素简练，几乎没有什么藻饰，只有短短八行，但意境高远，也似乎包含了某种永恒的哲理，被公认为歌德作品中的绝唱。

这首诗以一个登山者的视角展开，读者可设想他站在阒无人迹的山顶，在天宇、树林、鸟儿之间的一片“大安静”中，感受着人与自然之间隐秘的关联。在空间的构成上，此诗很有特点，由高及低、由远及近、由大及小：先从峰顶之上的天空写起，给人一种宏大的空间感；继而写到树木，但不写树木而写的是树梢，则有一种细致入微的效果，进一步烘托出“安静”的绝对；再写到隐没在林中的鸟儿，最后仿佛一声感叹，人也要在万籁俱寂中休息了。在视角的推移过程中，既有宏大的空间营造，又有细微的感觉捕捉，读者似乎也被引领着，置身于那样的山顶，被大自然的寂寥所融化。另外，这首诗的高妙之处还在于，它写的虽是一时一地的感受，但提供的却是一种普遍的经验，譬如，诗人用“一切”来形容峰顶和树梢，就会带来一种超越感，那个登山的漫游者站立的地方，似乎不是一座山的峰顶，而是世界之巅（“一切的峰顶”），将天空、山顶、树木、鸟儿与人融成一体的大安静，也就成为某种宇宙秩序的象征，诗人在捕捉一种感受的同时，也似乎在传达一种玄奥的哲学，它只能意会而不能言传。

中国古典诗歌中也有一些我们熟悉的作品，在结构、意境上与《漫游者的夜歌》十分接近，如柳宗元的《江雪》，在空间构成上也是由大到小、由远及近，在视角转换中传达了人与自然的关系。再比如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，/后不见来者。/念天地之悠悠，/独怆然而涕下。”也是一首关于“登高”的诗作，抓住刹那之间的感受，抒发了一种有关历史、宇宙的苍凉感悟；而李白的“夜宿峰寺顶，/手可摘星辰。/不敢高声语，/恐惊天上人”，也是写峰顶之上、天宇之下的某种终极感受，与这首《漫游者的夜歌》有异曲同工之妙。

教学建议

一、预习指导

先介绍这首小诗的缘起以及在歌德作品中的地位。此诗较短，可让学生背诵，在反复的吟哦中，体味诗歌无穷的意蕴。

二、作品讲解

1.讲解短诗由远及近、由大及小、由物及我的视角转移和空间构成。

2.诗歌的境界十分广阔，但对自然的细微之处，也有敏锐的捕捉，分析“阔大”与“细微”这两种效果是怎样获得的。

3.向学生提问，诗人为什么要用“一切”来形容峰顶和树梢，这对诗歌整体意境的提升有什么作用。

4.组织学生讨论最后一句：“且等候，你也快要/去休息”是什么意思，在这首诗中人与自然的关系又是怎样的。

三、扩展与比较

将此诗与几首中国古诗比较，如柳宗元的《江雪》、陈子昂《登幽州台歌》、李白的《夜宿山寺》，讨论它们在空间构成以及艺术境界上有什么相似之处。

参考资料

一、一首朴素的诗（冯至）

两年前，我在《读歌德诗的几点体会》一文中，提到《漫游者的夜歌》是一首最有名的短诗，人人能懂，但又有各种不同的解释，现在我想进一步谈谈我对于这首诗的理解。我先把这首诗译成中文如下：

一切峰顶的上空

静寂，

一切的树梢中

你几乎觉察不到

一些声气；

鸟儿们静默在林里。

且等候，你也快要

去休息。

在诗歌广泛的领域里，有一种诗写得很朴素。这种诗一般都是短诗。它们语言简单，却非常精练；没有任何词藻，却能发挥诗的最大的功能；看不出作者有什么艺术上的技巧，但多半是最杰出的诗人才能写得出来。这种诗浑然天成，好像自然本身，它们洗涤人的精神，陶冶性情，给人以美的享受，如李白的《独坐敬亭山》、柳宗元的《江雪》等简短的绝句都是这样。外国的大诗人，在他们的长篇巨著之外也常常留下几首朴素而短小的绝唱。《漫游者的夜歌》在这种诗里也是最有代表性的一首。

这种诗很不容易译成另一种语言。因为它们之所以成功，在于诗人充分发挥了自己的语言的特长，而这特长又不是另一种语言所能代替的。若是逐字逐句地去翻译（尽管我们主观上念念不忘是在译诗），其结果往往索然无味，表达不出原诗中每个字的音与义给予读者的回味无穷的感受，可是这也正是那些为数不多的优秀的朴素的诗具有的特点。如果译者只体会诗的意境，不顾原诗的形式和字句，那么译出来的诗，成功的无异于是译者本人的创作，失败的会弄得面目全非。歌德的《漫游者的夜歌》短短八行，它的声誉并不在12111行的《浮士德》之下。1982年歌德逝世150周年时，西德文化界征求群众关于歌德诗歌的意见，公认《夜歌》是歌德诗中最著名的一首。20世纪代统计，《夜歌》被作曲家谱成乐曲，就超过了二百多次。它在中国也不是生疏的，20年代郭沫若、30年代梁宗岱、最近钱春绮都先后把它译成中文。郭沫若和梁宗岱是诗人，钱春绮是德语诗歌有经验的译者，他们译这首诗，各自有独到之处，读者可以参阅。本文内我的这首译诗，自信不能体现原诗之美于万一，但在翻译时，尽量体会了诗人写这首诗时的处境和心境。有些好诗，感人甚深，但诗人是在怎样的情况下写的，则无从考究，这就不无影响对于诗进一步的理解。歌德这首诗，则有资料可供参考，从中能够得到一些启发。

歌德于1780年9月6日在图林根林区基克尔汉山顶上狩猎小木楼里过夜，他吟成这首《夜歌》，用铅笔写在小楼的板壁上。同时他写信给他的女友石泰因夫人，信里有这样的话：

我在这地区最高的山基克尔汉住宿……为的是躲避这个小城市的嚣杂、人们的怨诉、要求、无法改善的混乱。

我最初读《漫游者的夜歌》，总以为“漫游者”是从平地走入山区，仰望山顶和林中的树梢，一片寂静。读了这信后才知道，“漫游者”的所在地是在这地区最高的一座山上，那么，他就不是仰望而是俯视了。从高处举目四望，才很自然地看到一切的峰顶和一切的树梢，而寂静的并不只是峰顶，更广阔地是峰顶的上空（因为德语中标明在某某事物之上的介词有两个，一个表示上下两物紧密相接，另一个表示中间有一定的距离，原诗中所用的介词则是后者），至于树梢，不能说完全没有声气，只是作者在高处几乎觉察不到罢了。

歌德写《夜歌》时的心境，也不像是诗里写的那样平静。歌德于1775年应魏玛公爵卡尔奥古斯特的邀请到了魏玛（那时他26岁），不久就接受了许多繁重的任务，先是重新开发图林根林区伊尔梅奥附近的铜矿和银矿，后来又参与军事、交通、水利等委员会的领导工作。一个狂飙突进时代的诗人处理这些非常实际的事务，需要不断克制自己，以极大的耐力来应付。歌德为了使这贫穷狭隘的小公国能够政治进步、财源富裕，付出了许多心血。但是宫廷里人事的倾轧和落后保守的势力使歌德的工作遇到不少障碍，他初到魏玛时的一片热忱也渐渐减退。1779年他到瑞士旅行，曾写信给石泰因夫人说，若能从各种政治势力的斗争中摆脱出来，专心从事文艺工作，该有多么好啊。现在，从前边引用的给石泰因夫人信里那句话的后半句可以知道，歌德是以怎样的心情来到基克尔汉的，这也就是《夜歌》里最后两行“且等候，你也快要去休息”的背景。

以上是根据歌德给石泰因夫人的信对《夜歌》作了些粗略的说明。下边对这首诗再作一点分析。诗虽然只有短短的八行，但也自成一体，有完整的结构。若用几句话来概括，那就是从上而下，从远而近，从外而内，在这样的层次中，静寂的程度逐渐减弱。一切的峰顶上空是既高且远，树梢就不像峰顶那样高，也比较与人接近了，林中的小鸟比树梢又低了一些。峰顶的上空是无边无际的静寂，树梢和林里的小鸟总不免有些动静和声气，不过在这静寂的夜里人们难以觉察得到。最后，诗人把自己安排在诗里，第七、八两行与前六行相反，只说出自己的愿望，去得到休息。歌德给石泰因夫人的信可以证明，他心里一点儿也不平静。

由远而近，由外而内的结构在这种朴素的短诗里相当普遍（当然，也不能说都是这样）。以中国诗为例，如本文前边提到的《独坐敬亭山》前两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，是高空中的远景，后两句“相看两不厌，只有敬亭山”则表达诗人是怎样吟味他“独坐”的寂寞之情。又如《江雪》一诗，“千山鸟飞绝，万径人踪灭”是一望无边的雪中的景象，可是骤然一转就转到眼前的“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，这垂钓人虽不是诗人自己，但从他身上反映出长期贬谪的诗人孤冷的心境。在“由外而内”这一点上与《夜歌》更为相似的元人马致远那首著名的小令《天净沙秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，虽然显得萧索，究竟还是属于客观世界；“古道西风瘦马”这三种景物与诗人便有了关系，而且是一种比一种更为接近；“夕阳西下”，日暮途远，时间紧迫了，最后才好像喊叫似地说出“断肠人在天涯”。这与《夜歌》里一层层由外而内最后的两行“且等候，你也快要去休息”是同样的结构。

《夜歌》之所以成为一首著名的.诗歌，它独特的音乐美也是一个重要的原因。原诗不遵守固定的格律，但语气自然，音调和谐，使用的词汇里a、au、u、ü等元音比较丰富，适合于从字音上形容夜色。这种音乐的特点很难用另一种语言译过来，我翻译这首诗，只能根据自己的理解，注意每行诗的节奏，用韵脚来补偿译诗里难以表达的原诗的音调。我用以韵母i收尾的字表示寂静与休息，以韵母ong收尾的字表示高处，诗里有两行提到“你”，实际上是诗人自己，这两行则押ao韵。我虽然做了一定的努力，但结果只是给《夜歌》制造出一个不大像样子的模型，模型是不能代替具有生命力的原物的。

在西方，有不少歌德的研究者为这八行诗写过不少论文，甚至专著，我写这篇短文，不过是一得之见，而且译诗也译得很平常，未必能对读者欣赏这首诗有多少帮助。但我有一个愿望，想通过《漫游者的夜歌》向读者介绍，诗歌领域里有一种朴素的诗，这种诗无论在中国或外国往往有共同的特点，类似的结构，好像没有思想内容，却能提高人们的思想境界。

写到这里，本来可以结束，可是有些关于《夜歌》的事迹需要附带提一提。《夜歌》于1780年写在狩猎小木楼的板壁上后，只在魏玛少数友人中间流传，直到18歌德才把它连同另一首《漫游者的夜歌》编入他的诗集里。直到1831年8月歌德为了躲避人们将要盛大庆祝他82岁的寿辰，离开魏玛走到图林根林区，又重访一次那座小木楼，只有一个山区视察员陪伴着歌德。这位视察员后来这样记下了当时的情景：“我们相当舒适地到了基克尔汉的最高处，先在圆形空场上欣赏远方的美景，他望着茂盛的森林十分高兴，……随后他问：‘那座林中的小楼必定在这附近吧，我能步行到那里去，叫马车停在这里，等着我们回来。’果真他就健步穿过山顶上长得相当高的覆盆子灌木丛，直到那熟悉的两层的狩猎小木楼，……一道陡直的楼梯引向小楼的上层；我请求搀扶他，但他以年轻人的活泼神情谢绝了我，虽然他再过一天就要庆祝他82岁的诞辰了。他说，‘你不要以为我走不上这座楼梯，我还能走上去’。我们走进上层的室内，他说，‘从前我和我的仆人在这里住过八天，那时我在壁上写了一首小诗。我想再看看这首诗，如果诗下边注明写作的日期，就请你费神把日期给我记下来’。我立即引导他走到屋子的南窗旁，窗子左边有用铅笔写的这首诗（原文抄引了《夜歌》全文，从略──作者）。歌德反复诵夸，泪流双颊，他缓慢地从他深褐色棉布上衣里掏出雪白的手帕，擦干眼泪，以柔和伤感的口气说，‘是呀，且等候，你也快要去休息’。他沉默半分钟，又望了望窗外幽暗的松林，随后转身向我说了一句：‘我们现在又可以走了。’”

六天以后，歌德在9月4日写信给音乐家采尔特，提到这件事，信一开始就说：“这六天是整个夏天最晴朗的日子，我离开魏玛到伊尔梅奥，我往年在那里做过许多工作，可是长期没有再去了。在周围都是枞树林最高山顶上一座孤单的小木板房壁上我找到那首1783年9月7日的题辞，你曾使这首歌驾着音乐的翅膀传遍全世，那样亲切地抚慰着人们。……过了这么多年，真是阅尽沧桑：有持续着的，有消逝了的。成功的事物显露出来使我们高兴，失败了的都忘记了，在痛苦中忍受过去了。”这段话反映出歌德又看到了他50年前在木板房壁上的《夜歌》后的一些心情。

这些轶事，给《夜歌》增添了一些“佳话”。果然，歌德在这以后不到七个月，便应验了他怀着另一种心情所吟味的那两行诗“且等候，你也快要去休息”──不是休息，而是永远安息了。

1984年8月14日写于青岛

（选自《冯至全集》第8卷，河北教育出版社版）

学习目标：

1、理解诗歌内容，了解诗人情感。

2、掌握炼字的技巧。

学习重点：

学习难点：

炼字的技巧

学习过程

一、导入新课

学过哪些写离别的诗句？你所知道的抒写别离之情的方法有哪些？

二．知人论世

1、作者：陈子昂，唐代文学家。字伯玉，梓州射洪（今属四川）人。因曾任右拾遗，后世称陈拾遗。有《陈子昂集》。陈子昂主张改革六朝以来绮靡纤弱的诗风，恢复《诗经》的“风、雅”传统，强调比兴寄托，提倡汉魏风骨。存诗100余首，其中最具代表性的是《感遇》诗38首和《登幽州台歌》。陈子昂是唐诗革新的前驱者。其诗思想进步充实，语言刚健质朴，对唐代诗歌影响巨大。

2、背景：

武则天光宅元年（684 ）春。时年二十六岁的陈子昂离开家乡四川射洪，奔赴东都洛阳，求取功名。临行前，友人设宴欢送他。席间友人的一片真情触发了作者胸中的诗潮。这首离别之作，就从宴会的情景落笔。《春夜别友人》共两首，课本所选的是第一首。

三、诵读感知

1、体裁

2、题材

3、大意

4、感悟性诵读

四、精读品鉴

1）首联描绘了一个别筵将尽，朋友分手在即的场景，句中的“吐”“对”字写出了友人怎样的神情？

（2）简要分析 “明月隐高树，长河没晓天”一联的表达效果。

（3）最后两句“悠悠洛阳道，此会在何年。”道出了什么样的情境

（4）本诗是一首离别诗，诗人是如何通过空间和景色的转换来表达离情别意的？（见教参）

五、课堂练习

1、背诵全诗

2、对比阅读《送杜少府之任蜀川》，两首诗歌有何异同？

送杜少府之任蜀川

王勃

城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知已，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾

3、阅读下面一首诗，回答下面问题。

南浦别白居易

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

问：前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，你同意这种说法吗？为什么？

六、课外延伸

积累陈子昂的其它诗文：《感遇》《登幽州台歌》

附：离别诗鉴赏知识链接

一、送别习俗

喝酒送别，折柳送别、古道相送、夕阳挥手、芳草离情

二、送别诗的意象

1、长亭、短亭、劳劳亭、谢亭、灞陵亭、

南浦。

2、杨柳、杜鹃、鸿雁、浮萍。

3、夕阳。

4、酒。

5、秋。

三、送别诗所写的具体内容及思想倾向

1、依依惜别的感伤之情

2、体贴入微的宽慰

3、前路珍重的殷勤祝愿

4、前途艰险的担忧

5、坦陈心志的告白

6、积极奋发的勉励

四、送别诗常见的表现手法

1、直接抒情。

2、寓情于景，情景交融。

3、想象联想（虚实结合）。

4、比喻修辞手法。

学习小结：

《春夜别友人》二首（其一）阅读练习题及答案

一、春夜别友人二首（其一）

陈子昂

银烛吐青烟，金樽对绮筵。

离堂思琴瑟，别路绕山川。

明月隐高树，长河没晓天。

悠悠洛阳道。此会在何年。

1、简要概括每联的内容。

首联写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态，颔联写离情的缠绵，颈联从室内转到户外所见，尾联写友人远去盼望再相聚。

2、首联最精炼传神的是哪两个字？简要分析。

用了拟人的手法。“吐”“对”分别写出了离别的筵席将结束，分手在即的撩人心绪和寂静状态。“吐”字使人想到亲人相对无言、怅然无绪、目光凝滞青烟出神的神情，“对”字写除了举杯劝酒之外没有什么可以勉强相慰的话了，此时无声胜有声，千言万语尽在不言中，于沉静之中更见别意的深沉。

3、颈联两句写什么时间的情景？“隐”“没”两字有何作用？

颈联两句写的是黎明时分。这两句承上文写把杯送行，从室内转到户外的所见。“隐”“没”两字表明时间过得太快，似乎在催人分手，从而传达处依依惜别之情。

教学目标

1、让学生了解陈子昂的生平。

2、理解诗歌表现的内容、感情。

教学重点：

重点理解诗人是如何通过空间和景色和转换表达离情别意的。

教学方法：

点拨与诵读

教学过程：

㈠导入：

1、由《登幽州台歌》引出诗人。

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下！请同学讲出此首诗的作者DD陈子昂。抒发的感情DD怀才不遇、寂寞无聊的情绪。语言特点DD苍劲奔放，富有感染力。成为历来传诵的名篇。

2、诗人简介：

3、单读－齐读

4、释词：绮筵：华丽的宴席。琴瑟：指朋友宴会之乐。长河：银河。

5、解读：⑴理解诗歌内容：

这首律诗一开头便写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态：作者抓住这一时刻的心理状态作为诗意的起点，径直但却自然地进入感情的高潮，情怀颇为深挚。“银烛吐青烟”，着一“吐”字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。“金樽对绮筵。，用一“对”字，其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一怀酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。此中境界，于沉静之中更见别意的深沉。

颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”，“琴瑟”指朋友宴会之乐，源出《小雅。鹿鸣》“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，是借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。“山川”表示道路遥远，与“琴瑟”作为对仗，相形之下，不由使人泛起内心的波澜：“离堂”把臂，伤“琴瑟”之分离；“别路”迢遥，恨“山川”之缭绕。这两句着意写出了离情的缠绵，令人感慨唏嘘。

颈联，“明月隐高树，长河没晓天”，承上文写把臂送行，从室内转到户外的所见。这时候，高高的树荫遮掩了西向低沉的明月；耿耿的长河淹没在破晓的曙光中。这里一个“隐”字，一个“没”字，表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。

结尾两句写目送友人沿着这条悠悠无尽的洛阳古道踽踽（ju）而去，不由兴起不知何年何月再能相聚之感。末句着一“何”字，强调后会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。

⑵体味写作特色：

6、准备背诵－检查背诵－默写全诗。

附：板书设计

首联：写分手在即的撩人心绪和寂静状态。

颔联：写离堂把臂伤琴瑟，别路遥迢情缠绵。

颈联：写户外所见，时光无情催人离。沉静之中见真挚情愫

尾联：写目送友人赴古道，隐隐哀愁胸中涌。

教学目标：

1、感悟初唐诗人对宇宙人生的思考。

2、初步体会初唐诗歌刚健而飞的抒情风格。

3、通过揣摩具体词句着重体会诗人于沉静之中深挚情感的艺术境界。

教学重点：

体会沉静之中的深挚情感。

教学过程：

一、导入新课。

同学们，我国是诗的王国，在盛唐诗歌高潮到来之前，无论从形式上还是从精神气质上来说，初唐诗都处于准备阶段。这一时期的诗歌虽然是以绮丽婉媚的诗风为主，但随着以“四杰”为代表的中下层文士的崛起，给诗歌注入了情思浓郁、气势壮大的气息。因此，这是一个诗歌发展缓慢但又孕育着高峰的时期。今天我们就来欣赏初唐时期的几首具有代表性的诗歌。首先欣赏陈子昂的《春夜别友人二首（其一）》。

二、介绍作者、作品及创作背景。

1、陈子昂（659―700），字伯玉。梓州射洪（今属四川）人。少时任侠使气，官终右拾遗，世称陈拾遗。

2、其诗标举汉魏风骨，强调兴寄，反对柔靡之风，是唐代诗歌革新的先驱，有《陈子昂集》。

3、本诗约作于武则天光宅元年（公元684年）春。这时年方二十六岁的陈子昂告别家乡四川射洪，奔赴东都洛阳，准备向朝廷上书，求取功名。临行前，友人在一个温馨的夜晚设宴欢送他。席间，友人的一片真情触发了作者胸中的诗潮。面对金樽美酒，他不禁要歌唱依依不舍的离情，抒发自己的远大抱负。

三、朗读，整体感知。

1、范读，感受诗情。

2、对照注释自由朗读，理解诗意。

3、指名朗读。

4、学生用自己的语言讲述诗意。

四、讨论、鉴赏全诗。

1、这首离别之作，从眼前宴会的情景落笔。首联“银烛吐青烟，金樽对绮筵”，不但语言富有对称美，而且使眼前的景物形象鲜明，在对比中显出色彩美。

⑴这一联用词比较华丽，目的是什么？

明确：通过对宴会隆重热闹场面的由衷赞美，来烘托出友情的深厚。

⑵这两句中的`“吐”字写出了分手在即的友人怎样的神情？

明确：相对无言，只是凝视着青烟的神情。

⑶“对”字又有什么深意？

明确：面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。沉静之中更见别意的深沉。

2、颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”，即景传情，承首联而引出离别的主题。这一联出语自然，意境深远，确切的表达出此时此地惜别的情景。

3、颈联“明月隐高树，长河没晓天”，笔触从室内移向户外。

⑴描写了哪儿的景色？这是泛泛写景吗？这里的写景有什么作用？

明确：描写了夜空的景色。借空间背景的扩展和时间的推移来进一步映衬别情。

⑵一个“隐”字、一个“没”字用得好，好在哪里？

明确：表明宴会从夜晚已延续到拂晓，时间在悄悄逝去，月亮已隐没到高树之后，银河也消失在曙色之中了，而主宾双方却还不愿分离散去。

⑶这样的描写暗示了什么？这种写法运用了怎样的表现手法？

明确：这暗示了别情之深。这种写法是以景衬情的含蓄手法，所写之景衬托出时光催人离别、难舍难分的心绪。这比正面抒写离情更加耐人寻味。

4、尾联“悠悠洛阳道，此会在何年”，是说，此去洛阳的道路十分遥远，这一分手，谁能预期到何年何月才能见面呢？一个“何”字，强调了什么？

明确：强调了再会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。

5、齐读全诗，进一步体会诗歌沉静之中的深挚情感。

五、总结。

这首诗没有套用长吁短叹的哀伤语句，却在沉静之中见深挚的情愫。此诗写离情别绪，意态从容而颇合体度，有如琵琶上的淙淙清音，气象至为雍雅，不作哀声而多幽深的情思。

六、布置作业。

思考：本诗是一首离别诗，诗人是如何通过空间和景色的转换来表达离情别意的？

答案：本诗先写离别时的华筵（室内）的人和物，再写朋友告别时的环境（室外），突出表现了朋友依依惜别之情。诗人是根据离别的时间顺序来安排空间和景色的转换的，景色随着空间而变化，情感随着景色的变化而逐渐加深。

附：板书设计：

春夜别友人二首（其一）

空间

离堂华筵（室内）

别路山川（户外）

洛阳古道（遥想）

景色

银烛青烟

金樽绮筵

明月高树

长河晓天

悠悠古道

情感

相对无言

离情缠绵

时光催人

难舍难分

悠悠离情

此会何年

淮安市楚州中学金国春

教学目标：

1、感悟初唐诗人对宇宙人生的思考。

2、初步体会初唐诗歌刚健而飞的抒情风格。

3、通过揣摩具体词句着重体会诗人于沉静之中深挚情感的艺术境界。

教学重点：

体会沉静之中的深挚情感。

教学过程：

一、导入新课。

二、介绍作者、作品及创作背景。

1、陈子昂（659—700），字伯玉。梓州射洪（今属四川）人。少时任侠使气，官终右拾遗，世称陈拾遗。

2、其诗标举汉魏风骨，强调兴寄，反对柔靡之风，是唐代诗歌革新的先驱，有《陈子昂集》。

三、朗读，整体感知。

1、范读，感受诗情。

2、对照注释自由朗读，理解诗意。

3、指名朗读。

4、学生用自己的语言讲述诗意。

四、讨论、鉴赏全诗。

1、这首离别之作，从眼前宴会的情景落笔。首联“银烛吐青烟，金樽对绮筵”，不但语言富有对称美，而且使眼前的.景物形象鲜明，在对比中显出色彩美。

⑴这一联用词比较华丽，目的是什么？

明确：通过对宴会隆重热闹场面的由衷赞美，来烘托出友情的深厚。

⑵这两句中的“吐”字写出了分手在即的友人怎样的神情？

明确：相对无言，只是凝视着青烟的神情。

⑶“对”字又有什么深意？

明确：面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。沉静之中更见别意的深沉。

2、颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”，即景传情，承首联而引出离别的主题。这一联出语自然，意境深远，确切的表达出此时此地惜别的情景。

3、颈联“明月隐高树，长河没晓天”，笔触从室内移向户外。

⑴描写了哪儿的景色？这是泛泛写景吗？这里的写景有什么作用？

明确：描写了夜空的景色。借空间背景的扩展和时间的推移来进一步映衬别情。

⑵一个“隐”字、一个“没”字用得好，好在哪里？

明确：表明宴会从夜晚已延续到拂晓，时间在悄悄逝去，月亮已隐没到高树之后，银河也消失在曙色之中了，而主宾双方却还不愿分离散去。

⑶这样的描写暗示了什么？这种写法运用了怎样的表现手法？

明确：这暗示了别情之深。这种写法是以景衬情的含蓄手法，所写之景衬托出时光催人离别、难舍难分的心绪。这比正面抒写离情更加耐人寻味。

4、尾联“悠悠洛阳道，此会在何年”，是说，此去洛阳的道路十分遥远，这一分手，谁能预期到何年何月才能见面呢？一个“何”字，强调了什么？

明确：强调了再会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。

5、齐读全诗，进一步体会诗歌沉静之中的深挚情感。

五、总结。

六、布置作业。

思考：本诗是一首离别诗，诗人是如何通过空间和景色的转换来表达离情别意的？

参考答案：本诗先写离别时的华筵（室内）的人和物，再写朋友告别时的环境（室外），突出表现了朋友依依惜别之情。诗人是根据离别的时间顺序来安排空间和景色的转换的，景色随着空间而变化，情感随着景色的变化而逐渐加深。

附：板书设计：

《春夜别友人》教学方案

教学目标

1）学习目标

1、理解诗歌内容，了解诗人情歌

2、掌握炼字的技巧

教学重难点

重点：掌握炼字的技巧。

难点：目标1

教学参考

教材、教参

授课方法

诵读法

教学辅助手段

多媒体

一．导入：

学过哪些写离别的诗句，请学生回忆

执手相看泪眼，竟无语凝噎。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。

---- 《雨霖铃》 [宋]柳永明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。

---- 《蝶恋花》 [宋]晏殊

晓来谁染霜林醉，总是离人泪！

----- 长亭送别》 [元]王实甫劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

-----《送元二使安西》 [唐]王维

二．知人论世

2、背景：

学生回忆学过的离别诗

看书注，了解作者及作文背景

三、诵读感知

1、体裁 2、题材

3、大意

明亮的蜡烛吐着缕缕青烟，高举金杯面对精美丰盛的席宴。饯别的厅堂里回忆着朋友的情意融洽，分别后要绕山过水，路途遥远。宴席一直持续到明月隐蔽在高树之后，银河消失在拂晓之中。走在这悠长的洛阳道上，不知什么时候才能相会？

四、精读品鉴

1）首联描绘了一个别筵将尽，朋友分手在即的场景，句中的“吐”“对”字写出了友人怎样的神情？

吐”字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。

“对”字，其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。

（2）简要分析“明月隐高树，长河没晓天”一联的表达效果。

“隐”字写出高高的树阴遮住了西沉的明月；“没”字写出了银河淹没在破晓的曙光中。衬托出时光催人离别，难舍难分的心绪。

（3）最后两句“悠悠洛阳道，此会在何年。”道出了什么样的情境？

结尾两句写目送友人沿着这条悠悠无尽的洛阳古道踽踽而去，不由兴起不知何年何月再能相聚之感。一“何”字，强调后会难期，流露了离人之间的.隐隐哀愁。

（4）本诗是一首离别诗，诗人是如何通过空间和景色的转换来表达离情别意的？（见教参）

五、课堂练习

1、对比阅读《送杜少府之任蜀川》，两首诗歌有何异同？

2、炼字小练习（见学案）

六、课外延伸

积累陈子昂的其它诗文：《感遇》《登幽州台歌》

学生诵读课文，整体感知文章，回答有关问题。

逐句赏读，体会文章语言的精妙和作者的思想情感。

背诵本诗。

比较阅读。

课堂练习答案参考

1、王诗点明送别的原因；而陈诗分别的缘由没有交代，正因为如此，该诗成为一种最无奈的分别。

2、王诗一洗悲酸之态，意境开阔，意调爽朗；而陈诗流露出淡淡的哀愁。

3、王诗侧重于“送”；陈诗侧重于“别”

4、王诗以抒情为主，陈诗以写景为主。

2、同意。看，在诗中指回望。离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的酸楚。

课外作业

完成学案

《春夜别友人》教学方案

学习目标：

1、理解诗歌内容，了解诗人情感。

2、掌握炼字的技巧。

学习重点：同“目标”

学习难点：炼字的技巧

学习过程

一、导入新课

学过哪些写离别的诗句？你所知道的抒写别离之情的方法有哪些？

二．知人论世

1、作者：陈子昂，唐代文学家。字伯玉，梓州射洪（今属四川）人。因曾任右拾遗，后世称陈拾遗。有《陈子昂集》。陈子昂主张改革六朝以来绮靡纤弱的诗风，恢复《诗经》的“风、雅”传统，强调比兴寄托，提倡汉魏风骨。存诗100余首，其中最具代表性的'是《感遇》诗38首和《登幽州台歌》。陈子昂是唐诗革新的前驱者。其诗思想进步充实，语言刚健质朴，对唐代诗歌影响巨大。

2、背景：

三、诵读感知

1、体裁

2、题材

3、大意

4、感悟性诵读

四、精读品鉴

1）首联描绘了一个别筵将尽，朋友分手在即的场景，句中的“吐”“对”字写出了友人怎样的神情？

（2）简要分析 “明月隐高树，长河没晓天”一联的表达效果。

（3）最后两句“悠悠洛阳道，此会在何年。”道出了什么样的情境

（4）本诗是一首离别诗，诗人是如何通过空间和景色的转换来表达离情别意的？（见教参）

五、课堂练习

1、背诵全诗

2、对比阅读《送杜少府之任蜀川》，两首诗歌有何异同？

送杜少府之任蜀川

王勃

城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知已，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾

3、阅读下面一首诗，回答下面问题。

南浦别白居易

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

问：前人认为，“看”字看似平常，实际上非常传神，你同意这种说法吗？为什么？

六、课外延伸

积累陈子昂的其它诗文：《感遇》《登幽州台歌》

附：离别诗鉴赏知识链接

一、送别习俗

喝酒送别，折柳送别、古道相送、夕阳挥手、芳草离情

二、送别诗的意象

1、长亭、短亭、劳劳亭、谢亭、灞陵亭、

南浦。

2、杨柳、杜鹃、鸿雁、浮萍。

3、夕阳。 4、酒。 5、秋。

三、送别诗所写的具体内容及思想倾向

1、依依惜别的感伤之情 2、体贴入微的宽慰

3、前路珍重的殷勤祝愿 4、前途艰险的担忧

5、坦陈心志的告白 6、积极奋发的勉励

四、送别诗常见的表现手法

1、直接抒情。 2、寓情于景，情景交融。3、想象联想（虚实结合）。4、比喻修辞手法。

学习小结：

《春夜别友人》鉴赏(苏教版高一选修备课资料)

春夜别友人陈子昂

银烛吐青烟，金樽对绮筵。离堂思琴瑟，别路绕山川。

明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年？

《春夜别友人》共两首，这里所选的是第一首。

陈子昂（661-702 ），字伯玉，梓州射洪（今四川射洪西北）人。年少时就富于浪漫的豪侠性格。武则天光宅元年（684 ）举进士，因上《大周受命颂》受武则天赏识，拜麟台正字，后迁右拾遗。陈子昂敢于针砭时弊，不避权贵。万岁通天元年（696）随从武攸宜征伐契丹。后因痛感自己的政治抱负和许多进步主张不能实现，便于圣历初（698）辞官返乡。武三思县令段简诬陷他，因此入狱，后忧愤而死。终年仅四十二岁。

陈子昂为初唐后期才智志向过人的诗人，在诗歌的理论与创作上都表现出大胆的创新精神。他于诗标举汉魏风骨，强调风雅比兴，反对形式主义的齐梁诗风。他是倡导唐代诗歌革新的先驱，对唐诗发展影响很大。他的散文取法古代，摒弃浮艳之风，反对骈文，独具清峻的风格。著有《陈伯玉集》。

约作于武则天光宅元年（684 ）春。时年二十六岁的陈子昂离开家乡四川射洪，奔赴东都洛阳，准备向朝廷上书，求取功名。临行前，友人设宴欢送他。席间，友人的一片真情触发了作者胸中的诗潮。这首离别之作，就从宴会的情景落笔。

“银烛吐青烟，金樽对绮筵”。首联用对起格，语言富于对称美，同时也使得眼前景物形象鲜明，在对比中显出色彩美。银烛，晶莹洁白的蜡烛。金樽，形容酒杯华贵、考究。绮筵，华美的筵席。这一联遣词华丽，铺陈宴会隆重热闹场面，以烘托出友情的深厚。

筵席虽然丰盛，但它是为送行而设，因此不免又笼罩上一层离别气氛，使在座的人于欢声笑语之外渐渐产生惆怅与伤感之意。“离堂思琴瑟，别路绕山川”一联，承首联而引出离别的主题。这一联自谢I《离夜》诗的“离堂华烛尽，别幌清琴哀”二句化出，但比谢诗显得出语更自然意境更深远，明确地抒写出此时此地惜别的情景。

第三联“明月隐高树，长河没晓天”，描写夜空的.景色。这里并不是泛泛写景，而是借背景的扩展和时间的推移来进一步映衬别情。长河没晓天，指银河消失在曙色之中。这一联表面看象专写夜空，实则紧扣夜宴。月亮已隐没到高树之后，银河也消失在曙色之中了，人却没有散去，示写双方难舍难分，时间在不觉中逝去，通过夜宴之长，衬托别情之深，这种以景衬情的含蓄手法，比正面抒写离情更有感染力。

篇末以“悠悠洛阳道，此会在何年”的问句作结。

悠悠，遥远；洛阳道，通往洛阳的路。这两句说：此去洛阳的道路十分遥远，这一分手，不知何时才能见面？这个结尾，感情真挚，语言质朴。全诗因反复渲染离情而浸上了一层淡淡的愁绪。由于诗人此行是满怀信心地去求取功名，因而诗篇虽略有感伤色彩，但基调却高昂明快，并不给人以低徊悲抑之感。

此诗通篇畅达优美，除了开头一联因场面描写之需而适当选用华丽辞藻外，其余用语都不加藻饰，平淡自然。他所追求的乃是整首诗的深厚和雅。清人纪昀说得好：“此种诗当于神骨气脉之间得其雄厚之味，若逐句拆开，即不得其佳处。如但摹其声调，亦落空腔”。再有，此诗虽写眼前景，心中情，却有所继承和借鉴。有人指出，它“从小谢《离夜》一首脱化来”。《离夜》即谢I《离夜同江丞王常侍作》，也是写一次夜宴。两相比较可知，陈诗在章法、用语等方面都明显受了谢诗影响。但陈子昂并没有简单地模拟前人，而是有所创新。谢诗较直露和简洁，陈诗则婉转而细腻，在结构上更善于回环曲折地精心布局，情和景的安排上，先以丽之笔铺写宴会之盛，次以婉曲之调传达离别之愁，再以宏大的时空背景烘托出宴会之久与友谊之长，最后以展望征途来结束全篇，层次分明。通篇情景合一，从优美的意象描写中自然地流露感情。胜于一般的离别之作。

将进酒(人教版高二选修) 教案教学设计

【教学目标】

1、理解诗歌的基本内容，掌握诗中句式的长短变化和节奏的轻重缓急。

2、培养学生因声求气，准确传达情感的朗读能力。

3、感受诗人由悲壮转欢乐，继而愤激，再转狂放的情感的变化，从而丰富自己的情感世界。

教学过程

一、导语

古人饮酒吟诗的诗作层出不穷，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”、“明月几时有，把酒问青天。”“对酒当歌，人生几何？”“举杯邀明月，对饮成三人。”“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”而喝酒作诗中最杰出的要首推李白。他号称“诗仙”，自称“酒中仙”，我们今天就一起来学习李白咏酒诗中的代表作《将进酒》。

二、背景简介

我们在学习《梦游天姥吟留别》的时候知道，唐玄宗天宝三年（744），诗人被排挤出长安后，又重新踏上了云游祖国山河的漫漫旅途。《将进酒》这首诗则是作于唐玄宗天宝十一年（752）。距诗人离开长安已达八年之久。当时，他跟好朋友岑勋曾多次应邀到住在嵩山的另一位友人元丹丘家做客。三个好朋友登高饮宴，借酒放歌，抒发情怀。

三、解题

“将进酒”原是汉乐府的曲名。将，读qiāng，“请”“愿”的意思。关于“将”字的这一含义，我们在高一时学习《诗经卫风氓》中间有“将子无怒，秋以为期”的先例。“将进酒”意即“劝酒歌”，多以饮酒放歌为内容。李白的这首诗是借用乐府旧题，来抒发自己内心的情感。

四、整体感知

1、下面，先请一位同学为我们大家朗读一遍李白的这首诗。其他同学注意他朗读时的字音和节奏。 ( 讨论朗读中的问题，达到所有学生都能读准字音，读准诗句节奏，理解诗句的基本含义。)

2、下面，我请同学们依据诗歌的内容作一个大胆的推测：宴饮后的李白可能是一个什么样的形象？并说出你的依据是什么？

形象：大醉，酣卧不起。

理由：他喝酒喝的太多。“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”“将进酒，杯莫停。”“主人何为言少钱，径须沽取对君酌。”“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。”

3、那么，老师又产生疑惑了：李白为什么要这么狂喝痛饮啊？从诗歌的内容里，你能找出原因吗?（诗歌中的哪一句话集中而鲜明的表明了这一原因？）

①可能是酒逢知己千杯少。

②“销万古愁”，也就是借酒消愁。

4、好友相聚，本来是人生快事；宴逢知己，更应该把酒言欢。李白却为何有违常情，不喜反愁呢？带着这样的问题，让我们一起把全诗朗读一遍，也许能拨云见日。

师生齐读全诗。读后讨论问题。

我们知道，李白被排挤出长安，政治抱负不得施展，心中难免郁闷。又根据课下注释:此诗写于天宝十一年，即公元752年，而史载李白生于公元7，据此推算，诗人此时已是年过50的老人。韶华已逝，怎不叫人感而生愁？下面我们就来探究一下诗歌是怎样抒发诗人情怀的。

五、诗意解析

1、请问，李白的愁怀在诗中具体表现为怎样的情感变化过程？

悲伤

欢乐

愁

愤激

狂放

2、具体是哪几句写悲伤？ (首二句)

3、作者悲伤的是什么？ (时光易逝，人生易老。)

4、诗人在这两句中使用的是什么手法来表达这一感慨的？ (比兴。)

5、老师有一点不理解：我们都知道黄河是发源于高山之中，那也就是“黄河之水山上来”了，作者却说“黄河之水天上来”不是毫无道理吗？

(作者这里是使用夸张的手法，极言黄河奔腾而来的气势。)

6、像这样的夸张手法，本诗中还有哪几处?

“朝如青丝暮成雪”“会须一饮三百杯”“斗酒十千”“五花马，千金裘”“万古愁”。比兴和夸张是李白诗歌浪漫主义风格的重要体现。

7、言归正传。诗人正自感伤，却为何突而转悲为欢？

①既然人生短暂，何不及时行乐？

②悲又何益？既然此处失意，就应另外去寻找寄托。朋友相聚，正好开怀畅饮，及时行乐。

8、好，让我们把诗的前半部分连起来读一遍。

既然是把酒行乐，就不免举杯相劝。诗人呼告朋友，“将进酒，杯莫停”。而且长歌一曲，以抒心志。但诗人的心情好像并不痛快。就让我们来看看这几句劝酒词。

9、“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”是诗人的真心话吗？

(不是。是仕途失意，志不得抒的愤慨之词。)

10、“古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”是真地在羡慕饮者还是另有所指？

另有所指。这是李白由自身的.境遇，联想古今，对荒唐社会的愤怒嘲讽和痛彻总结。

11、诗人为何举陈思王曹植的例子来对自己的观点加以说明？

一样的才思敏捷，一样的遭人妒忌排挤。诗人此例是拿曹植自比。

面对着古来圣贤皆寂寞的现实，诗人内心有太多的不满和不平。这无限的激愤表现在行为上就成了无比的狂放。“主人何为言少钱，经须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”

全诗紧紧围绕一个“酒”字，感情跌宕起伏：悲伤--欢乐--愤激--狂放，而这所有的情感又都是基于一个“愁”字，作者因愁而悲叹时光易逝，因愁而纵酒作乐，因愁而慷慨愤激，也因愁而狂放失态。真是--“这次地，怎一个愁字了得！”

六、诵读指导

在理解了诗歌的基本内容和思想感情的基础上，让我们来听一下专业人士的朗诵，看看他们是怎样用声音来演绎诗歌的。（播放朗诵录音。）

七、课堂总结

读李白的这一首《将进酒》以及他的其他饮酒诗确实能让我们产生的审美感受，但李白的狂歌痛饮毕竟还是一种消极行为。杜甫在结识他之初就看出了这一点，曾赠诗给他，写道：“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？” 这种豪放不羁的洒脱一但与酒结缘是要以付出生命的健康为代价的。所以，敬其人，好其诗，却不可模其行。正所谓美酒诱人，可不要贪杯呦！（下课！）

罗曼罗兰(苏教版高二选修) 教案教学设计

罗曼罗兰（《传记选读》）

罗曼罗兰

斯蒂芬茨威格

一、教学目的：了解罗曼罗兰的人生经历,体会罗曼罗兰的精神,汲取人生的教益,熟悉传记文体的特点。

二、教学重点：罗曼罗兰的人生经历和精神，传记文体的特点。

三、教学方法：引导法；讨论法

四、课时安排：一课时（45分钟）

五、教学过程：

1.字词

艮：gěn性子直，事物坚韧而不脆；gèn八卦之一，姓。

喧嚣：“喧”同“暄（寒暄）”

涨：zhǎng水位升高；zhàng膨胀的意思

涅；niè 巩固：gǒng 炯炯：jiǒng 白皙：xī

2.作者简介

斯蒂芬茨威格，1881-1942，奥地利著名小说家、传记作家，在诗、短论、小说和人物传记等方面均有过人的造诣。特别是以小说和人物传记见长。主要的小说有《最初的经历》、《马来狂人》、《恐惧》、《感觉的混乱》、《人的命运转折点》、《一个陌生女人的来信》、《象棋的故事》、《一个女人一生中的二十四小时》、《危险的怜悯》等。主要传记有《三位大师》、《同精灵的斗争》、《三个描摹自己的诗人》等。他的作品擅长细致的性格刻画，对奇特命运下的人物遭遇和心灵的热情描摹独具特色。

3.传主简介

罗曼罗兰。1866-1944，著名的法国作家，音乐评论家和社会活动家。他的主要作品集中在传记、小说上。传记的主要作品有《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》。主要的小说是《约翰克利斯朵夫》，这部小说在1913年获得法兰西学院文学奖金，他也由此被认为是法国当代最重要的作家之一，1915年获得诺贝尔奖。其他主要的小说作品有《哥拉布勒尼翁》、《格莱昂波》、《皮埃尔和吕丝》、《欣悦的灵魂》等。罗曼罗兰的作品文笔豪爽质朴，人物形象多为追求正义、光明而奋勇前进的知识分子形象。

4.《约翰克利斯朵夫》简介

这是一部长篇小说，共四集十卷。小说一第一次世界大战前二三十年间的欧洲生活为背景，描写了音乐家约翰克利斯朵夫为改革音乐而孤独奋斗的一生。约翰克利斯出身于德国莱茵河畔的一个贫寒月师家庭，从小学习音乐，年轻时受到当地公爵的赏识。但是他性格倔强，鄙视豪门，反抗宫廷，由不能容忍周围庸俗感伤的音乐基调，与当时的音乐界有冲突。接着他的爱情又受到了挫折，再接着又因为为了帮助农民而打死了一个行凶的士兵，受到通缉，逃到了法国。法国是他幻想中追求文明自由的理想世界，有真正的艺术的地方，但是他所看到的现实使他很失望。在法国的时候，他与当时法国盛行的唯美主义和形式注意的颓废艺术展开斗争，受到敌视，感觉到自己是一个孤独的反抗者。进而到中下层人民中号召起来反抗丑恶现实，但是他又自恃知识分子的身份与中下层民众有距离甚至格格不入，他的革命活动又遭受失败。在五一节无意中卷入了示威游行中，好朋友奥里维啊被警察刺死，出于自卫他打死了警察，再次逃跑了，到了瑞士。在瑞士他隐居下来，万念俱灰。后来重返法国，与过去的.对手言和，转而讥笑像他当年那样孤独奋斗的年轻人。晚年居住到了意大利，成为了誉满欧洲的音乐大师，一心致力宗教音乐创作，追求道德上的自我完善，在追忆中死去。

5.课后思考第一题。

⑴高师教育方面的特点：

与外界隔绝，以免他们受到诱惑

远离实际生活，以便使他们更好地领会历史生活

传统精神和经过检验的方法富有成效的结合，被继承下来

容许学生享有有限度的自由

⑵高师阶段的教育对罗曼罗兰的成长有什么影响：

第二段：选择历史和地理作为主要学科

影响：①第一次学会了把世界史看作是各个时代的涨潮与退潮的永恒活动

②具有活跃历史的特殊才能

③获得善于剖析现代文化的本领

第三段：志同道合的朋友们