涉江采芙蓉教学设计

以下文章小编为您整理的涉江采芙蓉教学设计，本文共20篇，供大家阅读。

（一）导入

(板书“钟嵘《诗品》:‘惊心动魄,可谓几乎一字千金。’”)大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天,我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》,体味一下这“一字千金”的语言魅力。

（二）文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题,包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说:“古诗十九首,不必一人之辞,一时之作。大率逐臣弃妻,朋友阔绝,游子他乡,死生新故之感。或寓言,或显言,或反复言。初无奇辟之思,惊险之句,而西京古诗,皆在其下。”评价如此之高,而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首,而东晋的陶渊明,南朝宋代的鲍照等,也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

（三）诗歌鉴赏品味

1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么？

(提示:方式是试图采摘芙蓉,目的是“遗”远方的“同心”者)

明确:中国人民很早对于自然就有很深的爱好,对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝,而是一株花或是一棵芳草,送别时总是折一枝柳条送给远行的人,远行的人为了表示对好朋友的思念,逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的,也是美好的。正如王维的《相思》所写:“红豆生南国,春来发几枝。愿君多采撷,此物最相思。”采花折柳,这正是古人传情达意的方式,一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情,另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用?

明确:这是环境描写,意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

3、三、四句一问一答,在诗歌中具有怎样的表达作用?

明确:诗歌讲究“起、承、转、合”,这两句在结构上是暗转过渡,为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是,诗人为什么要这样写?

提示:“所思”是时时刻刻在他心头的,“涉江采芙蓉”也是为了她,如果诗首就开门见山地把她表出,诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点,顶点同时也是转折点,一方面替上文的发展暂时作一结束,一方面为下文的发展作一伏线,所以照例是要摆在中间的。

5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用?

明确:“还顾”一词,动作性和画面感很强,可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离,给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情,可是,这两句并没有直接点明主人公的痛苦,这样就给读者留下了很大的想象空间,具有含蓄不尽的艺术效果。

6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情,还能体会到什么?

明确:还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深,因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

7、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确:一是意境高洁、清幽;二是含蓄不尽,余味悠长。

8.采芙蓉的目的是什么？

明确：怀人

9.“怀顾望旧乡，长路漫浩浩”是谁在“环顾”？

明确：有许多动人的抒情诗，初读时总感到它异常单纯。待到再三涵咏，才发现这“单纯”，其实寓于颇微妙的婉曲表现之中。《涉江采芙蓉》就属于这一类。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，第路漫浩浩”，不正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋么？那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子无疑了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，又怎么可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉？而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，岂可径指其为“游子”？连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。我们不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事！采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，岂不更教人心醉？－－这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，你想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声哩！

但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，你才发现，这叹息来自一位怅立般头的`女子。与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容－－他就是这位女子苦苦思念的丈夫。“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要氢最好的一朵送给“心上”人时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美好的“芙蓉”，此刻以能遗送给谁？人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。但你是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。”仿佛是心灵感诮似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。他望见了故乡的山水、望见了那在江对岸湖泽中采莲的妻子了么？显然没有。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫公元尽的”长路“，和那阻止山隔水的浩浩烟云！许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。

这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙－－所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那亲孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望丈夫的身影，那一闪面隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老”！这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，你所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。当你读到这结句时，你是否感觉到：此诗抒写的思无之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩匠急瀑，震荡起撼人心魄的巨声？

六、课堂小结

此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。但倘若把此诗的作者，也认定是这女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游的虚拟。”因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇调”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。这样的诗情抒写，就不只是“婉曲”，简直是奇想了！

七、目标检测

熟读《涉江采芙蓉》完成下面的题。

1、简要回答诗人为何忧伤？

2、《涉江采芙蓉》里写“采芙蓉”赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用？以花草赠给亲朋是古人常有的一种行为，你对这种行为怎样理解？

3、试写出本诗的主旨。（不超过50字）

4、这是一首五言格律诗吗？为什么？请说说理由。

答案：

1、①诗人远离家乡与思念的人分离；②他想回到家乡，但长路漫漫，欲归不得；③他与思念的人都深爱和思念对方，但却不能相聚。

2、芙蓉，即荷花。荷花给人以清幽、高洁的感觉。屈原的作品里也视“荷”为香草，认为它具有美好的品质。因此，起首“涉江采芙蓉”一句，营造了清幽、高洁的意境。花草娇嫩美丽，同时又给人欣欣向荣的感觉。以花草赠亲朋，既传达了对亲朋的关怀、思念等感情，又寄托了对亲朋的美好祝愿。

3、诗人借江上的芙蓉与芳草起兴，流露出对爱人的思念，并抒发了欲归不得的哀伤或惆怅之情。

4、不是格律诗，虽然这首诗八句，并且双数末尾一个字都押韵，符合律诗的特点，但是律诗最大的特点是中间两联一定要讲求对偶，而这首诗的三、四、五、六句就较随意了。

八、配餐作业

A组题

读下面这首诗，回答问题。

春思

贾至

草色青青柳色黄，桃花历乱李花香。

东风不为吹愁去，春日偏能惹恨长。

（1）这首诗的前二句写了怎样的春景?对下文写情有什么作用?

（2）作者抒发感情能突破常理，结合诗歌的后二句加以赏析。

答案（1）这首诗的前二句写了春草丛生、柳丝飘拂、花枝披离、花气氤氲的生机盎然的春景。作用是从反面衬托出与这良辰美景形成强烈对照的无法消除的深愁苦恨。

（2）诗的第三句“东风不为吹愁去”，不说自己愁重难遣，而怨东风冷漠无情，不为遣愁。第四句“春日偏能惹恨长”，不说因愁闷而百无聊赖，产生度日如年之感，却反过来说成是春日惹恨，把恨引长，拟人手法，构思新奇，曲折巧妙。

B组题

阅读下面两首诗，完成(1)-(2)题。(6分)

采莲曲ね醪龄

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

采莲曲 白居易

菱叶萦波①荷飐风②，荷花深处小船通。逢郎欲语低头笑，碧玉搔头③落水中。ⅲ孩佥硬ǎ涸谒波上旋转浮动。②飐风：在水中摇摆。③搔头：古代妇女绾发的簪子。

(1)简析两首诗中采莲少女形象的异同点。

(2)诗人通过塑造的采莲少女形象，各表达出诗人什么样的感情?

答：⑴两首诗中的采莲少女都热爱劳动，辛勤劳作。王诗中少女美丽、欢乐，充满青春活力；白诗中少女羞涩、纯真，情感真挚。⑵欢悦、惊喜。

C组题

阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

同儿辈赋未开海棠二首（之二）

金元好问

枝间新绿一重重，小蕾深藏数点红。

爱惜芳心莫轻吐，且教桃李闹春风。

（1）第二句诗中“深藏”一词很形象，请作简要的赏析。

（2）诗的三四句运用了什么表现手法？给人怎样的启示？

答案 （1）“深藏”既是客观景物的描写，写出了浓密翠绿的叶子笼盖下的几点海棠蓓蕾微红的情景；又是主观意愿的体现，体现海棠花珍惜春光、不轻易吐艳的意愿。

（2）运用了反衬（对比或衬托）的表现手法，用桃李的争奇斗艳，反衬海棠的“惜芳轻吐”，启示人们，太早的炫耀，过于急切的追求，虽然可以在眼前给我们一种陶醉的幻境，但这种美丽是短暂难以持久的。（以下理解亦可：运用托物言志的手法，在对海棠花的描绘评述中，表明了自己的人格追求，寄托着对“儿辈”的殷殷教导。这两句启示我们，不应追求表面的一时的繁华热闹，而要耐得住寂寞，加强内在积累，在适当的时候展露才华。）

九、教学反思

一.“涉江”所得

(1)以艺术形象为通道。美总是蕴藏在一定形象中的，通过具体形象的品赏，才能启发审美想象。所以我让学生找出诗句中的具有动作感和画面感的字词，产生直观的视觉形象，再借助联想和想象去补充诗人创作留下的空白，从“在场”探知“不在场”。

(2)以情感为通道。在语文课中，如何体现语文学科的“人文性”，其基点就在于“情感”。一个没有激情的教师，很难调动学生的情感，也就无法让学生充满热情地学习。展现给学生一个“充满深情的我”，会对学生的情感教育产生好的影响。于是，在整堂课中我一直以充满深情的状态进行教学，除了让文本中的情来感染学生，更用我的深情来渲染、熏陶学生。

(3)以类比思维为通道。通过对泰戈尔的诗歌和这两句诗歌的情境的对比，加深学生的感受。“别后思念”的描写既是这首诗的高潮点，又是人们生活中离别时难免会出现的情景，借助其他诗人离别的普遍体验，造成对离愁的主题反复渲染，深化学生的体验。学生对离别经历、体验的回忆，感受与词句的品读交融在一起，与诗人情感产生交流，产生共鸣。但是，这里我有一个失误，后来老师和同学也给予指出了，泰戈尔的这首诗并不是离别诗，而是讲人和人之间的心理距离的，我在这里是断章取义了，要注意换一首离别诗，比如柳永的《雨霖铃》等。

(4)以暗示手法为通道。古典诗歌的创作年代离我们现在很远，学生心理距离的产生是很自然的。所以，在进行审美情境创设的时候还要辅助以教态暗示，教学语言暗示等，搭设时空桥梁，带领学生跨越时空。在教态暗示上，在让学生想象长路漫漫的时候，我做了个手指缓慢地比划了一条线，让学生顺着线的方向想象。在教学语言暗示上，不同风格的诗人作品要用不同风格的教学语言暗示，比如《赤壁怀古》要慷慨激昂，富有鼓动性，《归园田居》要清新质朴，富有乡土气息。《涉江》的颈联是写游子的思妇的相思之痛，所以我用了温柔委婉，富有幽怨气息的语言，效果不错。

(1)诵读出情境。在对这两句诗歌的想象中，我缺乏指引学生通过反复诵读体会诗歌的情境。在想象时结合诵读，可以让学生在诵读时体会其中内在的感情旋律，正确把握诗歌的朗诵节律，并一边吟诵一边驱遣想象，唤醒相应的生活和情感体验，以在头脑中形成和诗作相应的立体画面。而我在解读这两句的时候，基本没有让学生诵读，忽视了“读书百遍，其意自现”的重要性。

(2)音乐再现情景。适当的乐曲和诗歌有机结合，给学生一种新的刺激，容易激起学生的朗读欲望，激起学生与诗人产生情感共鸣。如果我在让学生想象时，放一点适合诗歌感情基调的音乐的话，可能想象的效果会更好。

(3)个性化的文本细读。潘新和先生认为：文本是有生命的，像人一样处在“期待”中，期待“主体投入式”的对话，对待文本就像是对待自己的精神之友和知音一样。所以要让学生成为文本细读的主体，以教师细读引领学生的细读，培养学生与文本“共振”的品质。在体会这两句诗的时候，我缺乏剥夺了学生文本细读的主体地位，没有让学生自己进行个性化的细读，而是在我的引导下朝“相爱的人不能在一起的痛苦”的方向解读，或许还有一些个性化的解读，就在我的“强权”之下被扼杀了。

《涉江采芙蓉》教学设计

一、设计思想

诗歌教学重在培养学生对古诗词的赏鉴能力，激发学生对古诗词的兴趣，因此本课设计着重抓住学生的思维特点，找准切入点，从读诗、品文、赏情、悟法入手，紧扣“四个一”，在教学中渗透激趣、感知、探究、拓展等多种语文思想，真正引领学生进入高中的古代诗歌鉴赏领域。

二、教材分析

《涉江采芙蓉》是新人教版高中《语文 必修2》第二单元《古诗三首》中

的一首。《古诗十九首》多是文人创作的诗歌，在中国古代诗歌的艺术手法上起着承前启后的作用。这首五言诗无论是在艺术上，还是在思想上都已经达到了十分纯熟的境界，是一篇指导学生鉴赏古代诗歌的极好范文。

三、学情分析

学生刚进入高中的古代诗歌鉴赏，对其要求及方法还很陌生，尤其前三课不是太简单(如《诗经》篇章)，就是太难(像《离骚》)，或是太长(如《孔雀东南飞》)，都只是让学生初步认识古代诗歌的特点，这首诗歌才开始真正引领学生进入高中的古代诗歌鉴赏领域。新课标鼓励学生作个性化解读，我们还可以引导学生就此作些探索。

四、教学目标：

① 通过朗读教学，逐层深入地把握诗歌的情感;

② 运用联想和想象描摹诗歌中的艺术画面，进而揣摩诗歌的意境;

③ 引导学生从意象领会诗中高洁的情怀，从而培养学生高雅的情趣和高洁的品格。

五、教学重点、难点

① 抓住诗歌意象把握诗歌情境，培养学生诗歌鉴赏能力;

② 通过朗读和探究，揣摩诗中跌宕起伏的情感变化。

六、教具、课时安排：多媒体课件 一课时

七、教法学法

这篇课文，主要采用“激趣——感知——探究——拓展”的教学模式完成教学。引导学生通过听、读、思、议、写的学习方法来完成学习任务，以提高学生诗歌鉴赏能力。

八、教学过程：

(一)一个故事的导入，营造氛围

播放《红豆生南国》的曲子，在音乐的背景中教师开始讲述“红豆”的故事——(相传，古时有位男子出征，其妻朝夕倚于高山上的大树下祈望;因思念边塞的爱人，哭于树下。泪水流干后，流出来的是粒粒鲜红的血滴。血滴化为红豆，红豆生根发芽，长成大树，结满了一树红豆，人们称之为相思豆。因此古人常用它来象征爱情或相思)，激发学生的兴趣。引出王维《红豆》一诗，解析红豆是思念的象征，所以人们采撷它寄托相思之情。借以引出在古诗中，诗人常以物寄情，今天就让我们一起走进《古诗十九首》中的名篇《涉江采芙蓉》去体会主人公借物寄情的方式，看他以何寄情，所寄何情。

(二)文学常识积累

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。

清代沈德潜说“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。 大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇 辟之思，惊险之句,而西京(西汉)古诗， 皆在其下。”(注：教师要对此进行浅析，让学生初步体会到《古诗十九首》的文学价值。)

(三)一种深情的朗读(主要解决下面两个任务)，初步把握情感。

1、文意疏通，引导学生翻译诗歌

2、整体感知诗歌内容

(1)直接抒情的词或句。

明确：忧伤

(2)诗中谁在忧伤?(启发学生从多角度阐释自己的观点)

明确：

A 游子在忧伤——这是一首游子思念家乡及亲人的诗歌。

(首句说游子采摘香花芳草欲送给对方;次说所思的人身在远方，心愿难遂;最后说人各一方，忧伤难遣。)即：采莲人、送莲人、思乡人同为一人——游子

B 一种相思、两地忧伤

闺中女子采摘芙蓉想要寄给“所思”的男子，同时推己及人想象那位男子也在“还顾望旧乡”思念自己，他发出“长路慢浩浩”欲归不得之叹。这样理解与下文“同心而离居”一句相应，相思是两个人共同的感受。即：采莲人与送莲人为女子，思乡人是女子所想、所思的游子。

为了让学生更好的理解“一种相思、两地忧伤”的情境，可做相应的拓展延伸，如：白居易《邯郸冬至夜思家》，让学生明确这种推己及人的想象在古代诗歌中的作用。

小结：诗中把客观实际与主观想象完美结合，也就是我们平时所说的虚实结合的手法，其作用是使情感更浓郁。

教师总结：至此，学生已经初步把握了诗歌的主要内容和情感。播放朗读音频，让学生来深入品味诗歌的情感。

(四) 一类人、景、物关系的探究(主要完成下面两个任务)，深入掌握主旨。

1、物与人的关系

(1)诗歌中提到了哪些意象?

明确：芙蓉、兰、芳草

(2)这些意象有何特征?

(为了让学生更好地了解这些意象的特征，可以引出相应的实例。)

如：“芷兰生幽谷，不以无人而不芳，君子修道立德，不为穷困而改节”。——孔子

“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”——《离骚》

“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”——《爱莲说》

物(意象) 人

兰 ———— 孔子

芙蓉 ———— 屈原

莲 ———— 周敦颐

小结：这些意象所表现出来的特征，与人物的内在品质相关。由此也我们可以大胆的猜想，诗歌中所选用的意象和主人公的品质也存在着联系。

教师归纳：诗歌中意象的总体特征是美好的，能表现出主人公的品质是高洁的。

我们把这种借助意象传达内心情感的手法叫做——借物传情。

为了巩固学生对此的理解，可做相应拓展。赏析王安石的《梅花》和陈毅的《青松》。让学生明白咏梅、咏松的目的在于抒发自己的情怀和志向。从而认识到主人公借助芙蓉、芳草等事物欲传达出其美好情怀。

2、探究事与情的关系

问：由诗歌的主要内容可以概括出诗歌写了件什么事?表达了作者什么样的

情感?

明确：主要写了采摘芙蓉这件事，表达了主人公的思念之情。而这种借助采摘植物来表达自己感情的例子在古代有很多，我们把这种手法叫做——借事传情。(可举相关例子让学生了解在古代有很多类似的采摘植物表达自己情感的事例，如：折柳送别表达的是自己对亲人的留恋、祝福之情;折梅寄人表达的是对人的相思、祝愿之情。还可引入《古诗十九首》中的《庭中有奇树》一诗，来对比阅读，体会这种手法)

(五) 一项诗歌特点的赏析，感悟诗歌的本质。

1、赏境

问：诗歌构筑出一幅怎样的画面?表现出了何种意境?(让学生用优美的富有诗意的语言描述出文中意象构筑出的画面，以提高学生的想象能力和语言表达能力。)

教师归纳：这是一幅清新、美丽、自然的画面，加之主人公美好的情感，形成了纯洁、高雅的意境。

2、赏情

朱光潜在评论此诗歌时说它看起来很直率，但实际上很曲折。而这曲折恰恰体现在跌宕起伏的情感上，该如何理解?

采芙蓉(热情、欣喜)——欲遗谁(伤感)

望旧乡(希望)——路漫漫(惆怅)

同心(幸福、喜悦)——离 居(绝望)

小结：实质上，诗歌虽然你篇幅短小，但是内容无限。小诗中常常能孕育丰富的情感。引李端的《闺情》让学生体会此诗中情感由寂寞到欣喜再到惆怅的变化过程，并以此启发学生写作避免平铺直叙。

(六)总结

引古人对《古诗十九首》的评价来总结全文，让学生了解其深远的艺术价值。

“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”

——钟嵘《诗品》

“兴象玲珑，意致深婉，真可以泣鬼神，动天地”

——胡应麟《诗薮》

“实五言之冠冕也。” ——刘勰《文心雕龙》

(七)作业布置

把此文改写成一篇散文，以游子的身份抒发自己对故乡的思念之情，300字左右。

(八)板书设计

芙蓉 采芙蓉

借物抒情 借事传情

采芙蓉(欣喜)—— 所思在远道(失落)、

望旧乡(热切)—— 长路漫漫(忧伤)、

同心(欣慰)—— 离居、终老(绝望)

跌宕起伏

九、教学反思：

巧妙地从情感切入，强化诗歌的诵读，注重优美语言的诠释，紧扣诗歌的意象，补充拓展诗歌的内容，不仅较好的解决了教学重点、难点问题和抽象问题，扩展了学生的知识视野，更重要的是培养了学生的问题意识，强化了学生分析、解决问题的能力，较好的达到了新课程标准倡导的三个方面的教学目标。

今天下午第一节课，我在附中录播教室上了一堂公开课，授课内容为《涉江采芙蓉》，授课班级为高一·11班。课后，教研组进行了评课，在听取了老师们的意见后，我陷入深思：走上讲台六年多，我不知不觉懒散了、松懈了、落后了。有些问题潜滋暗长，而我竟不自知。所幸，附中严谨的教风和教研组老师们直言不讳、畅所欲言的教研氛围，让我非常幸运的意识到自己目前的可怕状态。在反思之前，我当以最真诚的态度，感谢这一次公开课，更感谢组里的老师们!

一、教态掌控

这是我第一次在教学反思中写到教态。表面看来，教态即教学姿态，是教师的形象气质、面部表情、口头和肢体语言，但这绝不是教态的根本用意。

从根本来说，教态这个词的重心在于“态”，即态度。通过教态，教师传达给学生的是学习态度、工作态度、人生态度。《三字经》讲：“教不严，师之惰。”所以，教态首先在于一个“严”字，在于严谨、严肃、严厉。这三个词语，都不是高高在上的权威姿态，而是对待知识和课堂的基本原则。

而我课上所呈现的教态，随性多于严肃，轻松多于严厉，自由多于严谨，故此当为我所反思之一，所需践行之一。

二、前期准备

一堂好课，必定包含课前准备、课上呈现、课后反思三个过程，作为基础过程的课前准备，决定了后两个过程的成效。

课前准备，应当包含教学设计、课件制作、试讲磨课等。其中，试讲磨课所起到的作用尤为重要，它能修正教学设计和课件制作的问题，也能提前预测课上呈现的问题。正如好文章是修改出来的一样，好的公开课，一定是磨出来的。

此外，磨课不只是一个调整课堂设计思路和环节的过程，还是一个引领教师重构课堂设计理念、重建教学基本逻辑的过程，是教师成长的关键环节。

以往，我常将重心放在课堂呈现上，课前准备往往有欠，此为我所反思之二，所需践行之二。

三、课堂氛围

课堂氛围是教学效果的重要衡量标准，综合衡量了学生参与程度、师生课堂关系、学生对知识点的接受程度、教学细节的合理科学与否等等。如果学生在课堂上都是沉寂的、被动接受的，或者盲目活跃、释放激情的，那这堂课一定经不住考验;

如果学生收放自如，积极参与，进行有意义的讨论，课堂氛围有理、有趣、有节，则说明这堂课内容充实，节奏舒缓有度。

在教学中，我对课堂氛围的掌控，还缺乏火候，有时过分热烈，淹没了学习的意义;

有时过分沉寂，抑制了学生的思维。此为我所反思之三，所需践行之三。

我想，反思也不宜求多，多则滥而不精，浮而不实，今后，先治此三大顽疾，再言其他。

《涉江采芙蓉》是统编版高中语文必修上册第八单元古诗诵读中的第二篇，它出自《古诗十九首》。《古诗十九首》是汉代无名氏所作的19首五言诗。对于《诗经》的四言，五言诗虽只增加了一个字，但诗歌的音韵、节奏都发生了很大的变化。学习此诗，对于学生了解诗歌的演变是有帮助的，可以培养学生初步的鉴赏古典诗歌的能力。因此，它十分重要。

一、教学目标：

1．了解关于《古诗十九首》的文学常识；背诵诗歌。

2．把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。

3．能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。

4．体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

二、核心素养：

语言建构与运用：了解古代诗歌的发展流变，了解“古诗”与五言诗的关系。

思维发展与提升：把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。明白诗歌中重要字词的读音及意思。感受诗歌的思想内涵。

审美鉴赏与创造：运用翻译理解的方法描摹诗歌所反映的内容，能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。运用想象描摹诗歌的艺术画面。理解诗歌表达的情感及意境。

文化传承与理解：体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。

1、运用想象和联想描摹诗歌画面；

2、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

学生通过小学、初中的系统学习和本册古诗部分的集中学习，有了一定的古诗鉴赏能力，这首诗歌在内容上难度不大，可以做多角度解读。可在课前鼓励学生作个性化解读，引导学生就此作些探讨。

《涉江采芙蓉》

一、导入新课

（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）

大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

二、文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

三、诗歌鉴赏品味

1、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）

明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

3、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的.表达作用？

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

4、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？

提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

5、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？

明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

6、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

7、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽；二是含蓄不尽，余味悠长。

四、问题探究

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）

这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：

庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。

由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。

不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。

“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。

起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂.

教学目标：

知识与能力目标：

1、了解《古诗十九首》的文学常识；有感情地朗读并背诵诗歌。

2、提高诗歌鉴赏的能力。

过程与方法目标：

把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义和诗歌的表现手法。

情感态度与价值观目标：

体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

教学重点：

反复吟咏，体会诗中的思想感情。

教学难点：

抓住诗歌意象来解读诗歌，培养诗歌鉴赏能力。

课时安排：

1课时

教学过程：

一、导入

同学们，你们听过这样一句诗吗？“世界上最遥远的距离，不是生与死的距离。而是我站在你面前，你却不知道我爱你”。这首诗的最后一句有没有听过？“世界上最遥远的距离，不是我不能说我想你，而是彼此相爱，却不能够在一起。”一般我们以为，生与死的距离，就足以隔开两个人了。但是，最可怕的距离，是两个人的心明明贴的很近，却不能在一起。这是怎样的一种伤痛？今天让我们走进《涉江采芙蓉》，共同感受诗中挥之不去的思念与忧伤。

二、介绍文学常识

1、《古诗十九首》东汉末年文人作品，五言诗成熟期的代表作，被誉为“五言之冠冕”，用平浅质朴的文字表现深厚的感情，从内容看，主要写的是作者的.失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思之情。梁萧统将之合收在《文选》中。

2、萧统，南朝梁代兰陵人，文学家，梁武帝（萧衍）的长子。

三、朗读诗歌，初步感知

1、学生自读一遍诗。

2、听范读一遍，跟读一遍，教师做朗读指导。

本文是一首五言诗，读的时候节奏是“二、三式”，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间，要注意读准语调，语速和断句。

3、下面来练习朗读，朗读时想象诗句的画面，感悟诗句的情感。

四、合作探究：关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？

1、学生讨论，并说明理由，并从各自理解的角度阐述诗句。

2、明确：

（1）闺妇思远：女子思夫。理由：芙蓉，谐音双关，暗关“夫容”。所以，从这个角度看，我们感受到的是一个多情而忧伤的思妇的缠绵深情。

（2）游子思乡：旨在表现游子的苦闷、忧伤。

联系时代背景：东汉末年，一些中下层文人为了寻求出路，往往要离乡背井，外出游学或游宦。他们长时间远离家乡，过着坎坷辛苦的生活，那颗疲于奔波的心又怎能不对那美好的故乡无限怀想？想妻子，妻子想他，情之深，思之切。

女子在采芙蓉遥寄给所思的男子，同时，想象着所思的男子也在“还顾望旧乡”，这个想象出自女子对于男子爱情极深的信任，心有灵犀一点通，衬出下文“同心”二字不是空话。“忧伤”的也不仅仅是女子一个人，这个画面中相对出现了两个人隔着遥远的长路互相思念，这首诗的意味更加深刻。

五、总结语：

《涉江采芙蓉》仅用清淡自然地笔触，写出了一世的悲苦。尽管千年前的那个采莲的人和被他思念的人都早已消失了。但是，只要有人，只要有诗，只要有四季的变换，在这世间就会存在着一种思慕的情怀，永远也不会改变，永远也不会消失。

教学目标

1.诵读理解诗歌。（知识能力）

2.运用想象描摹诗歌的艺术画面。（过程方法）

3.通过诵读、理解，体会诗歌中蕴含的感情。（情感态度价值观）

教学重难点

1.在朗读背诵的基础上描绘出采莲思人的画面感。2.理解中国古典诗歌中思乡怀人的“哀伤”和“美丽”。

教学方法

对话探讨法多媒体演示法

教学课时

1课时

教学过程

一、导入新课

初中和小学已经学过很多中国古典诗歌，古人的情感是十分丰富的，也善于用丰富的诗歌内容和形式表达自己的情感，远的如《诗经》有“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，近的唐诗有李商隐的'“相见时难别亦难，东风无力百花残”，宋词有李之仪的“我我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水”元曲有徐再思的“平生不会相思，才会相思，便害相思”。

二、文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。

三、介绍学习古诗的一种方法：吟读、译读、背读、阅读。

1、吟读：体会情味（方式：听录音、尝试读出情味）要求：

a)声音要有起伏。

b)节奏比较自由。

c)读出一点古人的味道。教学过程：

（1）学生齐声朗读一遍，正音。

（2）提出要求，请一位学生按照要求吟读一遍。朗读指导：

五言诗的断句：二三字格式，二一二格式

本诗采用二三字格式断句，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间。

（3）全班齐读。

2、译读：理解内容（方式：师生探讨、学生分享）

要求：

a)将古诗译为现代散文

b)尽量做到字句优美

c)用解释扩展的方法来解释，即将有的字解释一下，把有的意思扩展一下，加入一些自己想象的画面和情感的词语。教学过程：

（1）“芙蓉”的意象：为什么要送芙蓉？芙蓉有什么含义？

（2）诗中明确表达情感的词是哪个？

（3）老师示范“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”，学生将剩下的部分翻译成现代散文。

译文：踏过江水去采芙蓉，美丽的水泽中长满香草。

采了荷花要送给谁呢？想要送给那远方的爱人。

回望那一起生活过的故乡，长路漫漫而又四野茫茫。

两心相爱却又各在一方，愁苦忧伤以至终老异乡。现代散文：

我荡着一叶小舟，在蓝天碧水之间采摘那最美丽的荷花。江岸水泽之畔，还有数不清的芳香的兰草。

采摘这美丽的芙蓉要赠送给谁呢？我日夜思念的人儿啊，他却在遥远的远方。带着无限忧愁，回望着我魂牵梦绕的故乡。可是却只看到漫漫的长路和阻山隔水的浩浩云烟。

我们之间情真意切却两地分离，也只有忧伤而抑郁地老去。

（4）小组展示，选择其中优秀的几篇，老师适当点评。

（5）配乐，老师读现代散文，学生读古文。

《涉江采芙蓉》公开示范课 教学设计

教学目标：

一、感知层次：

1、了解有关《古诗十九首》的文学常识。

2、有感情地朗读并背诵《涉江采芙蓉》。

二、感受层次：诗歌的思想内涵。

三、感悟层次：本诗独特的艺术魅力。

教学重点：

1、运用想象和联想描摹诗歌画面。

2、抓住诗歌意象来解读诗歌情感，培养诗歌鉴赏能力。

教学设想：

1、教具：多媒体。

2、教法：诵读法、讨论法、赏析法。

3、教时：一课时。

教学过程：

一、导语

远离故土的游子是孤寂的，爱人远在天涯难以相守的人是痛苦忧伤的。这世界上最遥远的距离，莫过于人们彼此相爱，却不能够在一起。

今天，让我们跨越时空，来到东汉末年，跟随《涉江采芙蓉》中的主人公，一同去感受这种质朴真挚的情感。（板书标题）

二、教师点明本节课教学目标

三、文学常识积累（学生介绍）

《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。它并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思之情。《古诗十九首》惯常以诗的第一句为题。

由于作者文化素质较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”，有“千古五言之祖”之誉。

它是我国五言诗成熟的标志。“怨而不怒”，是我国感伤主义文学最早和最集中的体现。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”

四、诵读感知，步入文本。（教师范读）

1、目的：第一遍诵读，初步感知内容，疏通文意。

2、要求：师生快速配合，完成本诗文意的串译整理。

交流结果展示——学生展示，教师补正。

译文：（我）坐船来到湖上采摘荷花，胡岸边有数不清的兰蕙芳草。

采来的荷花要送给谁呢？送给我思念的远方的那个人。

（我）回望思念之人所在的故乡，归家的路是那样的漫长。

我们感情深厚却要分离，只有忧愁伤感到终老。

教师：在感知文意的基础上，我们步入下一个环节。

五、诵读感受，创设情境。（学生齐读）

这一环节的目的在于，通过第二遍诵读，使得同学们能够感受到人物内心情感，发挥联想想象，勾勒画面。

教师展示自主赏析诗歌流程图：

诗歌内容（高度概括）——（所运用）艺术手法——（传达）思想情感

教师分解自学任务：具体到组，按照自主赏析流程进行自主研讨学习。

1、赏析第1、2句：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。”:

分析：①内容：涉江郊游，采摘芙蓉。

②手法：这一句是环境描写，以众多美好的景物来衬托人物的形象及相思之情。为以乐景衬哀情。

③思想情感：表达对远方游子的思念之情。

教师总结：从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

这一句塑造了一个清新淡雅、高洁美好的抒情主人公形象。

2、赏析第3、4句：“采之欲遗谁？所思在远道。”:

人在远方，心愿难遂。分析：①内容：

②艺术手法：为自问自答的设问。

③思想情感：对远方游子的思念之情。

教师总结：情感可谓含蓄蕴藉，余味悠长。

3、赏析第5、6句：“第三句“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”:

回望故乡，长路漫漫。分析：①内容：

②手法：运用细节描写，“还顾、望”等动作描写。

③思想情感：抒发了游子孤寂、伤感，思乡怀人的深切情感。

4、赏析第7、8句：“同心而离居，忧伤以终老。”

分析：①内容：天各一方，忧伤终老。

②手法：运用联想和想象。主人公由眼前想到以后的生活，有了更深的`担忧。如果相爱而不能相守，只能忧伤终老。

③思想情感：表达了天各一方，忧伤终老的无尽忧愁。

教师总结：情感至此发生了转折和变化。思乡怀人——忧伤终老

六、诵读感悟，深入研讨。（学生齐读、或者背诵）

1、目的：通过第三遍诵读，感悟本诗复杂情感，深入研讨论本文的艺术特色。

2、思考：本文的抒情主人公究竟是谁？（师生共同探讨交流、汇总完成）

分析：

本文采用了对面落笔——悬想的手法。

女主人公：留守故乡，涉江采芙蓉，思念出行在外的丈夫；设想在外游子的孤寂痛苦。

男主人公：远走天涯，“望旧乡”却无法回归，孤寂忧伤，思乡怀人的游子。

可以理解为，男女主人公天各一方，各自思念对方的痛苦忧伤。画面分隔，同时显现，男女主人公彼此爱恋思念，情感真挚浓烈，更为耐人寻味。

例如：王维《九月九日忆山东兄弟》

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

悬想——“诗从对面飞来”，对面落笔，含蓄蕴藉。

《涉江采芙蓉》这首诗有三个独特具魅力的艺术特色：

①意境高洁、清幽

②情感含蓄蕴藉，余味悠长

③悬想——对面落笔手法

教师回顾本节课重点内容：

本节课以诵读为基础，分别完成了感知文意、感受思想情感和感悟本诗独特艺术手法的教学目的，希望能够使得同学们重视平时的诵读，提高自己的阅读鉴赏能力。

七、拓展延伸，巩固提升。

请大家赏析《古诗十九首》中的《迢迢牵牛星》，完成不少于600字的赏析笔记。

迢迢牵牛星

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许。

盈盈一水间，脉脉不得语。

一.“涉江”所得

(1)以艺术形象为通道。美总是蕴藏在一定形象中的，通过具体形象的品赏，才能启发审美想象。所以我让学生找出诗句中的具有动作感和画面感的字词，产生直观的视觉形象，再借助联想和想象去补充诗人创作留下的空白，从“在场”探知“不在场”。

(2)以情感为通道。在语文课中，如何体现语文学科的“人文性”，其基点就在于“情感”。一个没有激情的教师，很难调动学生的情感，也就无法让学生充满热情地学习。展现给学生一个“充满深情的我”，会对学生的情感教育产生好的影响。于是，在整堂课中我一直以充满深情的状态进行教学，除了让文本中的情来感染学生，更用我的深情来渲染、熏陶学生。

(3)以类比思维为通道。通过对泰戈尔的诗歌和这两句诗歌的情境的对比，加深学生的感受。“别后思念”的描写既是这首诗的高潮点，又是人们生活中离别时难免会出现的情景，借助其他诗人离别的普遍体验，造成对离愁的主题反复渲染，深化学生的体验。学生对离别经历、体验的回忆，感受与词句的品读交融在一起，与诗人情感产生交流，产生共鸣。但是，这里我有一个失误，后来老师和同学也给予指出了，泰戈尔的这首诗并不是离别诗，而是讲人和人之间的心理距离的，我在这里是断章取义了，要注意换一首离别诗，比如柳永的《雨霖铃》等。

(4)以暗示手法为通道。古典诗歌的创作年代离我们现在很远，学生心理距离的产生是很自然的。所以，在进行审美情境创设的时候还要辅助以教态暗示，教学语言暗示等，搭设时空桥梁，带领学生跨越时空。在教态暗示上，在让学生想象长路漫漫的时候，我做了个手指缓慢地比划了一条线，让学生顺着线的方向想象。在教学语言暗示上，不同风格的诗人作品要用不同风格的教学语言暗示，比如《赤壁怀古》要慷慨激昂，富有鼓动性，《归园田居》要清新质朴，富有乡土气息。《涉江》的颈联是写游子的思妇的相思之痛，所以我用了温柔委婉，富有幽怨气息的语言，效果不错。

二. “涉江”所思

(1)诵读出情境。在对这两句诗歌的想象中，我缺乏指引学生通过反复诵读体会诗歌的情境。在想象时结合诵读，可以让学生在诵读时体会其中内在的感情旋律，正确把握诗歌的朗诵节律，并一边吟诵一边驱遣想象，唤醒相应的生活和情感体验，以在头脑中形成和诗作相应的立体画面。而我在解读这两句的时候，基本没有让学生诵读，忽视了“读书百遍，其意自现”的重要性。

(2)音乐再现情景。适当的乐曲和诗歌有机结合，给学生一种新的刺激，容易激起学生的朗读欲望，激起学生与诗人产生情感共鸣。如果我在让学生想象时，放一点适合诗歌感情基调的音乐的话，可能想象的效果会更好。

(3)个性化的文本细读。潘新和先生认为：文本是有生命的，像人一样处在“期待”中，期待“主体投入式”的对话，对待文本就像是对待自己的精神之友和知音一样。所以要让学生成为文本细读的主体，以教师细读引领学生的细读，培养学生与文本“共振”的品质。在体会这两句诗的时候，我缺乏剥夺了学生文本细读的主体地位，没有让学生自己进行个性化的细读，而是在我的引导下朝“相爱的人不能在一起的痛苦”的方向解读，或许还有一些个性化的解读，就在我的“强权”之下被扼杀了。

三.对教学的其他反思

教师是一种资源，学生也是一种资源，学生的回答往往能启发教师的进一步教学思路。但在对提问的处理上，我有失妥当。特别是在首联和颔联的分析时，问、读、议进程极为紧张，并没有留给学生足够的多元有界的思考空间。而且问题类型和方式不够多样，多直接型;问题平面化，不注意层层递进;忽视提问诱导和评价环节。

新课改要求教师转变观念，也必然要求教师不断更新知识，不断提高自身的综合素质，当然也包括理论素养和专业知识的更新。我觉得我对诗歌的解读缺乏新意，除了诗歌画面想象和最后的问题探讨部分能一定程度调动学生的的创造性的个性思维外，其他地方仍然是一种传统的解读法。

本节课虽充分的体现了人文性，但工具性不够突出;语言虽感情饱满，但仍有表述不到位之处;教姿教态时有不自然的小动作;在备课的时候没能准确地理解“艺术特色”的含义，导致在分析诗歌艺术特色的时候，分类有点乱;在一些抒情性诗句示范性朗读的时候情感可以更投入点。

经过这次的微格教学，我深刻认识到，语文课是一门“遗憾的艺术”，只有在亲身“涉江”之后，才能发现拥有无限“芳草”的“兰泽”，最后采得“芙蓉”归。

《涉江采芙蓉》是一首简单却意蕴悠长的诗歌，主要是让学生体会到诗歌中蕴涵的情感以及诗歌清幽高洁的意境和含蓄悠长的特点，课时是一个。

由于英语老师有事，所以语文课和英语课换课，语文课是第一二节。相对来说，时间不大够用，讲课时显得仓促了些。不过，因为诗歌比较简单，所以教学计划基本完成，给他们留了翻译诗歌两大场面的作业。

诗歌需要反复诵读，但是，我发现《短歌行》和《涉江采芙蓉》都没有很好地在课堂上引导学生读诗，总是为了完成教学进度就忽略诗歌的诵读。这样下去语文课就沦落成默课，所以以后的教学中一定要多让学生读书。

相比较与自己上学期《涉江采芙蓉》的公开教学，和自己近两周以来的诗歌教学的课堂教学和教学效果，本节赛教课有如下改进和不足：

1、自己能意识到，同事们也曾经给我指出：我的语速比较快，而且有时候吐字也不很清楚。本节课上自己认真注意到这一点，而且在前面的三十分钟也做得比较好，但是在后面十五分钟做得不够好。这需要在今后的教学中多注意、多加强。

2、自己的个性比较急。本节课控制得比较好，课堂进度也比较得当，但是在“示范读音”的时候却抢了五秒钟(大约)，在下课时少说了“背诵诗歌，完成课堂练习”这一句话。看来这个问题还需要在今后的教学中认真、细致地加以把握。

3、课堂生成和教师预设二者关系的处理，尤其是在高中段的课堂上，自己历来重视在教学中注意并处理好。但是在本节课中课堂生成没有预想的好。这说明自己在备课时和检查学生的自主预习时，还有一些工作没有做实在。但是在破平时的课堂上，学生和教师之间就问题尤其是随机生成的问题的探讨却比本节课要更热烈，这说明自己在赛教课的重压之下没有充分地把自己在平时的课堂上真实的、原生态的东西完全展现出来。这就需要自己平时多总结、反思自己的课堂教学，如果可能的话，让学生(尽可能每一名同学)都给自己提提意见。同时，自己通过录像尤其是本节课的录像认真总结。力争在今后的'教学尤其是塞教中，把真正的“课堂生成”展示出来。

4、关于板书的思考。在传统教学中，板书是必须的，但由于本节课教学主题明确、步骤清楚、课时总结精当，而且这三点都在幻灯片体现出来了，所以，板书这一块我做了省略。在今后的使用幻灯片的教学中，我会认真注意，一定有言简意赅的板书。

5、关于使用PPT课件的思考。本节课上，自己的主导思想是让PPT课件和幻灯片为教学服务，在实际操作中也注意到了这一点。但和自己以往所学习到的很多名家的教学录像中如何使用PPT课件为教学服务，还有一定的差距。

6、关于对教具、学具的思考。由于自己以前没有使用过翻页笔，所以，本节课出现了两个小故障。今后，在使用翻页笔、电子白板等方面都要加强。

7、在本节课的准备中，先是认真听取名师、专家的指导意见，再是认真学习名家的教学实录和录像，最后是综合自己近年的教学经验。通过反思，我觉得今后更应该多向他人学习，以争取让自己的课堂教学更加出色。

教学不止，反思不息。没有完美的课堂，但要有力求完善的反思。总的来说，目标完成、学生学习能力初步提高、鉴赏借景抒情类诗歌做到有根有据;自己的教学语速、急躁个性的控制、尊重学生并力促课堂生成等各方面都有一定的改进(相较自己的教学)，但也存在一些不足，这需要在今后的教学中，在语文组的同仁和广大同学的帮助下，去取得更大的进步。

1教学目标

知识与能力目标：

(1)了解关于《古诗十九首》的文学常识;

(2)有感情地朗读并背诵诗歌;

(3)提高诗歌鉴赏的能力。

过程与方法目标：

理解诗歌的思想内容，描摹诗歌的艺术画面，把握诗歌中的意象，品味诗歌的意境，体会诗歌的情感;

鉴赏诗歌形象、语言、表达技巧。

情感态度与价值观目标：引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶。

2重点难点

(1)运用想象和联想描摹诗歌画面;

(2)抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

3教学过程

一、导入教学活动

【导入】

“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这是李清照倾诉相思、别愁之苦的诗句。是啊，分离让人思念、忧伤。今天让我们走进《涉江采芙蓉》，共同感受诗中挥之不去的思念与忧伤。

【讲授】介绍文学常识

PPT展示：古诗十九首汉代无名作家的作品，五言诗成熟期的代表作，被誉为“五言之冠冕”，用平浅质朴的文字表现深厚的感情，梁萧统将之合收在《文选》中.古诗”的原意是古代人所作的诗。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗。初唐以后，产生了近体诗，其中有五言律诗、五言绝句。唐代以前的五言诗体便统称为“五言古诗”或“五古”。萧统，南朝梁代兰陵人，文学家，梁武帝(萧衍)的长子。《文选》是我国最早的一部各类文学作品的选集，收集秦汉以来的文学作品，共三十卷，也称《昭明文选》。

【活动】朗读，初步感知

1、学生自读一遍诗。

2、PPT展示，疏通字词。

①芙蓉：荷花的别名。

②兰：兰草。泽：湿润的洼地。

③遗(wèi)：赠。

④远道：犹言“远方”。

⑤旧乡：故乡。

⑥漫浩浩：犹“漫漫浩浩”，形容路途的遥远无尽头。

⑦同心：古代习用的成语，多用于男女之间的爱情或夫妇感情融洽。

⑧终老：终生。

3、听范读一遍，跟读一遍，教师做朗读指导。(2分钟)

本文是一首五言诗，读的时候节奏是“二、三式”，但是在朗读的时候可以将第三个字适当延长发音时间，要注意读准语调，语速和断句。

4、下面来练习朗读，朗读时想象诗句的画面，感悟诗句的情感。

接下来在熟读的基础上背诵全诗，课上检查。

【活动】品读鉴赏

学生齐背全诗。

逐句解读鉴赏诗歌，师生交流，讨论。

⑴鉴赏第一、二句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

提问：a.这两句诗有哪些意象?

“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象。(板书)

b.描述了怎样的情景?

描述了抒情主人公涉江采摘芙蓉的情景，营造的是轻松欢快的氛围。

c.表达了抒情主人公怎样的感情?

“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象，表达出诗人情怀的高雅，感情的纯洁、美好。对眼前美景充满爱恋。(板书)

⑵鉴赏第三、四句：采之欲遗谁?所思在远道。

提问：这两句的语气如何?你从“远道”一词品出什么?

自问自答，语气缓和。

“远道”为下面的情绪转折透露一些消息。把人物放在美好、欢乐的采莲背景上，写独自思念(板书)爱人的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

⑶鉴赏第五、六句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。

提问：“还顾”“漫浩浩”两词运用巧妙，请简要分析，谈谈这样写有什么作用。

“还顾”一词动作感和画面感很强，让人仿佛看到主人公孤单、忧愁、怅惘地往故乡的那个方向张望。

“漫浩浩”一词读起来给人以路途绵延无尽的感觉。抒情主人公迷茫(板书)痛苦到极点。

这两句并没有直接点明主人公的痛苦，有含蓄不尽的效果。

“对写法”的“悬想”方式：“对写法”又谓之“主客移位”，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。简单的说，就是明明是自己思念对方，却说是对方不忘自己;明明是自己孤单想家，却说是对方盼望团圆;明明是自己不忍离去，却说是对方难以割舍。

⑷鉴赏第七、八句：同心而离居，忧伤以终老。

“同心而离居”是他无尽哀愁的根源，是他终日忧伤(板书)以至老的根本原因!

3.学生再次轻读课文，回顾抒情主人公情感的变化。

爱恋——思念——迷茫——忧伤(板书)

【活动】研读探究问题

问题1.诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么?其目的是什么?

表达感情的方式是：采摘芙蓉。

目的是：“遗”远方的“同心”者。

问题2.以花草赠亲朋是古人常有的一种行为，你怎样理解这种行为?

“秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”(李白)唐人送别，折柳相赠，意欲“挽留”。以“柳”与“留”谐音，象征友情绵长，永志不忘。

“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”(唐?王维《相思》)

采花折柳赠亲朋是古人传情达意的方式，传达了对亲朋的关怀、思念和美好祝愿。

问题3.《涉江采芙蓉》里写“采芙蓉”赠给所思之人，这对全诗在营造意境上有什么作用?

芙蓉就是荷花，荷花给人清幽、高洁的感觉。屈原的作品里也视“荷”为香草，认为她具有美好的品质。因此，写采芙蓉送给所思之人，营造了清幽高洁的意境。(板书)

问题4.读完这首诗，你认为这首诗的主要表达了什么思想感情?

爱人之间因分离而思念忧伤的思想感情。

【练习】拓展延伸

请同学们阅读《古诗十九首》中的《庭中有奇树》一诗，谈一谈这首诗和课文在写作手法上的异同?

庭中有奇树

庭中有奇树，绿叶发华滋。

攀条折其荣，将以遗所思。

馨香盈怀袖，路远莫致之。

此物何足贵，但感别经时。

诗歌解析：

在春天的庭院里，有一株嘉美的树，在满树绿叶的衬托下，开出了茂密的花朵，显得格外生气勃勃。春意盎然。女主人攀着枝条，折下了看的一树花，要把它赠送给日夜思念的亲人。花的香气染满了妇人的衣襟和衣袖。可待到折下花来，才猛然想到：天遥地远，这花无论如何也不可能送到亲人的手中。这花有什么稀罕呢?只是因为别离太久，想借着花儿表达怀念之情罢了。

参考：

异：所选意象不同，《涉江采芙蓉》借“芙蓉”“兰泽”“芳草”等美好情景来以乐景衬哀情，而《庭中有奇树》以树为寄托物。另外，《涉江采芙蓉》结句哀伤不止，而《庭中有奇树》则自我宽慰。

同：都采用了先扬后抑的手法。前六句诗人对于花、树的珍奇美丽极力赞扬，最后点明了全诗的主题。

【讲授】总结

诗的境界，就是爱的境界。一首诗，就是一段情。吟罢《涉江采芙蓉》，心中便充溢着太多的祈盼，盼游子早归，盼亲人团聚。但愿时光荏苒，那份爱恋与思念早已把迷茫与忧伤冲淡。我们祝愿天下有情人终能心相伴、手相牵。

【作业】课堂课下作业

化入为出

以《“涉江”情》为题写一篇200字左右的随笔，发挥想象，注重自己的感受。

作业

整理并抄写随笔，下一节课进行展示。

背诵并默写全诗两遍。

【活动】反思及板书

课后反思

引导学生总结解读诗歌思想内容的方法。如：看标题，抓题眼。看作者，学会知人论世。看注释，抓暗示有效信息。看意象意境，缘景明情。把握“情感关键字”。了解诗歌主旨类型。分析表达技巧。并用这些方法自己赏析一首诗歌。

板书

涉江采芙蓉

《古诗十九首》

意象：芙蓉兰泽芳草

意境：清幽高洁

感情：爱恋——思念——迷茫——忧伤

三维目标：

1、了解《古诗十九首》;

2、运用想象和联想描摹诗歌的画面;

3、通过诵读、理解，体会诗歌中蕴含的感情。

教学重点：品读诗歌，把握诗歌的主旨。

教学难点：如何理解诗中的“同心而离居”的悖论式表达。

教学时数：1课时

教学步骤：

一、导入新课：

钟嵘在《诗品》中这样评价《古诗十九首》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金》。”这是首《古诗十九首》的语言已达到炉火纯青的程度了。今天，我们来学习其中的《涉江采芙蓉》，来体悟其一字千金的语言魅力。

二、解题

1、《古诗十九首》：最早见于南朝萧统的《文选》，它是东汉末年文人五言诗的选辑，并非为一人所作。《古诗十九首》继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，艺术成就很高，被称为“五言之冠冕”(刘勰《文心雕龙》)，钟嵘则称之“一字千金”。

2、古诗：这是相对于近体诗而言。又称为“古风”、“古体诗”。不入乐，只可诵;可换韵，不需对仗;篇幅长短不限。与乐府诗同为汉代文学的奇葩。

三、教师范读，学生正音，朗读诗歌。

还(huán):回头，调转。遗(wèi):赠送。

四、研读诗歌

1、诗中的抒情主人公表达情感的方式是什么?其目的是什么?

明确：表达感情的方式是采摘芙蓉;目的是“遗”远方的“同心者”。

2、明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

明确：采摘花草赠给远方的亲人，这是在思念之情铭心刻骨时的自然而然的一种举动。

3、诗歌中描写“多芳草”的“兰泽”，有什么作用?

明确：这是环境描写。从侧面烘托了主人公的雅洁和所表达情感的纯洁与美好。诗中用“芙蓉”“兰泽”“芳草”，营造出一种高洁、清幽的意境。

4、三四句“采之欲遗谁?所思在远道”自问自答，在诗中具有怎样的表达作用?

明确：起过渡的作用，为表现主人公的情绪由欢欣热闹转变为下面的黯然销魂作铺垫。

5、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗?如果不是，诗人为什么要这样写?

提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

6、“还顾望旧乡，长路漫浩浩”表现了什么?

明确：这两句是人物的动作描写和心理刻画。

“还顾”，动作性和画面感很强，表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”，写出了路途的绵延无尽。

事实上回头远望是看不见故乡的，更看不见爱人，视线必被青山阻碍、为浮云所遮。这残酷的现实也让主人公从想象中跌落回现实，只有长路漫漫，天地苍茫。故乡归之不得，爱人见之不得。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

7、“同心而离居，忧伤以终老”除了表现主人公黯然痛苦的心情，你还能体会到些什么?

(学生思考做出回答，教师归纳总结。)

明确：深切感受到两个彼此相爱的人真挚笃厚的感情，因爱之深才会思之深，因爱之长久才会有“终老”之叹。

8、思考：诗歌云“同心而离居”，一般情况下，同心者能“执子之手，与子偕老”，“同心”而“同居”，可是诗人却发出了一悖论式的感慨，“同心”却不能有情人终成眷属，反而是一在故乡，一在远方，终老一生。如何理解诗中这一腔无可名状的忧愤与终老之叹呢?

明确：这要联系当时的社会背景来说。

东汉中晚期，朝政腐败，尤以桓灵之世为甚。桓帝时的童谣云：“举秀才，不知书;举孝廉，父别居。寒素清白浊如泥，高第良将怯如鸡。”诸葛亮也说“亲小人，远贤臣，此后汉所以倾颓也。”东汉末年，外戚宦官交相干政，此起彼伏。这些人把持朝政，安插亲信，使本来就有极大弊端的东汉选举制度也破坏殆尽，举官不再问品行、学业，只看门路和金钱，这就堵塞了一般士人的出路。

士人悬梁刺股只为立德、立功、立言。他们怀着强烈的功名意识，为求一官半职不惜远游京师、谒州郡，以求权门的推荐援引。但事实上大多数投奔无门，空怀抱负。眼见时间流逝，不免有极大的痛苦和困惑。一方面热烈追求仕宦，一方面黑暗社会进身无望，理想与现实形成强烈反差，因而就有了“游子”的乡愁和“思妇”的闺怨，反映了漂泊流离之苦和离别相思之愁，流露出了浓重的感伤之情。从这一内容来看，《古诗十九首》讲述的就是东汉末年大多数文人的悲剧人生。

9、这首诗最明显的艺术特色是什么?

(1)意境高洁清幽(2)含蓄不尽，余味悠长。

起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁?所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢?是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿?“所思”在哪儿?至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂!

五、主题的合作探究

诗中的抒情主人公是男子还是女子?谈谈你的观点和依据。(学生合作探究，交流看法，教师归纳)

明确：

第一种看法，这是一首表现游子思乡的诗歌。这从诗歌中“还顾望旧乡”中的“还顾”“旧乡”可以知晓。

第二种看法，这是一首表现思妇盼归人的作品。这从诗歌中的“所思在远道”可以看出。这样诗歌的前四句就属于实写，写思妇采摘到芙蓉之后想把它送给远道的爱人，表达自己的相思之情。而后面的五六句“还顾望旧乡，长路漫浩浩”则是虚写，想象游子身在异乡，回头眺望故乡，思念留在故乡的爱人。“从对面揣彼意，言亦必望乡而叹长途”的“悬想”方式，造出了“诗从对面飞来的绝妙虚境”。这写法如同王维的《九月九日忆山东兄弟》中的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”一样。

六、总结

诗歌的传世，源自心灵的共鸣。诗人结情成诗，我们缘诗入情。即便跨越了千年的距离，一定可以体悟到诗中流淌的真情。最后让我们再读一下作品，再体会那份相爱而不能长相厮守的痛苦。

作业：

1、背诵《涉江采芙蓉》。

2、将泰戈尔的诗歌《世界上最遥远的距离》与《涉江采芙蓉》对比阅读，写出自己的体会。

《涉江采芙蓉》教学反思

微格模拟教学中，我选的课题是《涉江采芙蓉》，这是被称为“五言之冠冕”的《古诗十九首》中的一首古体诗。根据新课标对诗歌鉴赏能力的培养要求，我把上课的重点放在运用想象和联想描摹诗歌的艺术画面上，旨在“涉江”采得“美芙蓉”。现在主要针对这个教学尝试做些反思：

我确定这个教学重点的原因是，现在中学在古典诗歌教学上有的老师以串讲法和诵读法为主，限于讲解诗歌的字、词，把古诗鉴赏课几乎上成了文言文串讲课，忽视对学生审美能力的培养，最为自由，最能表现多元有界解读的诗歌赏析却很大程度造成了学生思维上的失语，赏析变成了冷性的“诗物”与“诗情”的简单对照。这样只能“将充满人性之美，最具趣味的语文变成枯燥无味的技艺之学知识之学，乃至变成一种应试训练。”（杨平东《语文课：我们失去了什么》）

新课标注重语文教学的人文性与工具性，所以我选择用“探究式”的教学方法，发展学生的思绪能力，让学生学有所得：掌握了一些古诗词的基本知识，中国文化传统，最关键的是让学生体验了一回心灵之旅，试与诗人产生共鸣，使课堂充满人文性色彩。

我设计在讲解颈联“还顾望旧乡，长路漫浩浩”的时候突出我的课堂重点：引导学生想象诗歌的艺术画面。先让学生找出诗句中具有很强的动作感和画面感的词“还顾”“望”，心理描写的词“漫浩浩”引导学生体会主人公频频回望故乡的画面和路途绵延无尽的距离感。学生此时对诗句含蓄不尽的艺术效果有了一些朦胧的体验。然后再在学生有了一定自我体验的基础上请一位同学用想象带领其他同学一起描摹一下这两句诗歌的艺术画面。此处，学生可以闭上眼睛，跟着发言同学的思路，在脑中浮现画面：一条望不到头的大道把男女双方隔开，大路一端妻子望眼欲穿，另一端丈夫不时地回头望乡，欲见妻子而不得，而这漫浩浩的无情的大道却成为了男女双方感情共同寄托的唯一的对象。此时，学生的感情有了一定的升华，我再导出泰戈尔的一首诗：“世界上最遥远的距离，不是相隔天涯海角，而是我就站在你面前，你却不知道我爱你。世界上最遥远的距离，不是你不知道我爱你，而是明明相爱却不能在一起。”让学生体会到一对明明相爱的夫妻，却被一条无情的大道永隔，这就像牛郎织女被一条浅浅的银河相隔一样。但是牛郎织女还能用一年的时间去等候一刻的相聚，此诗中的男女主人公却只能生离作死别。

这次的“涉江”有失也有得，可谓一次缺憾的尝试：

一．“涉江”所得

（1）以艺术形象为通道。美总是蕴藏在一定形象中的，通过具体形象的品赏，才能启发审美想象。所以我让学生找出诗句中的具有动作感和画面感的字词，产生直观的视觉形象，再借助联想和想象去补充诗人创作留下的空白，从“在场”探知“不在场”。

（2）以情感为通道。在语文课中，如何体现语文学科的“人文性”，其基点就在于“情感”。一个没有激情的教师，很难调动学生的情感，也就无法让学生充满热情地学习。展现给学生一个“充满深情的我”，会对学生的情感教育产生好的影响。于是，在整堂课中我一直以充满深情的状态进行教学，除了让文本中的情来感染学生，更用我的深情来渲染、熏陶学生。

（3）以类比思维为通道。通过对泰戈尔的诗歌和这两句诗歌的情境的对比，加深学生的感受。“别后思念”的描写既是这首诗的高潮点，又是人们生活中离别时难免会出现的情景，借助其他诗人离别的普遍体验，造成对离愁的主题反复渲染，深化学生的体验。学生对离别经历、体验的回忆，感受与词句的品读交融在一起，与诗人情感产生交流，产生共鸣。但是，这里我有一个失误，后来老师和同学也给予指出了，泰戈尔的这首诗并不是离别诗，而是讲人和人之间的`心理距离的，我在这里是断章取义了，要注意换一首离别诗，比如柳永的《雨霖铃》等。

（4）以暗示手法为通道。古典诗歌的创作年代离我们现在很远，学生心理距离的产生是很自然的。所以，在进行审美情境创设的时候还要辅助以教态暗示，教学语言暗示等，搭设时空桥梁，带领学生跨越时空。在教态暗示上，在让学生想象长路漫漫的时候，我做了个手指缓慢地比划了一条线，让学生顺着线的方向想象。在教学语言暗示上，不同风格的诗人作品要用不同风格的教学语言暗示，比如《赤壁怀古》要慷慨激昂，富有鼓动性，《归园田居》要清新质朴，富有乡土气息。《涉江》的颈联是写游子的思妇的相思之痛，所以我用了温柔委婉，富有幽怨气息的语言，效果不错。

二．“涉江”所思

（1）诵读出情境。在对这两句诗歌的想象中，我缺乏指引学生通过反复诵读体会诗歌的情境。在想象时结合诵读，可以让学生在诵读时体会其中内在的感情旋律，正确把握诗歌的朗诵节律，并一边吟诵一边驱遣想象，唤醒相应的生活和情感体验，以在头脑中形成和诗作相应的立体画面。而我在解读这两句的时候，基本没有让学生诵读，忽视了“读书百遍，其意自现”的重要性。

（2）音乐再现情景。适当的乐曲和诗歌有机结合，给学生一种新的刺激，容易激起学生的朗读欲望，激起学生与诗人产生情感共鸣。如果我在让学生想象时，放一点适合诗歌感情基调的音乐的话，可能想象的效果会更好。

（3）个性化的文本细读。潘新和先生认为：文本是有生命的，像人一样处在“期待”中，期待“主体投入式”的对话，对待文本就像是对待自己的精神之友和知音一样。所以要让学生成为文本细读的主体，以教师细读引领学生的细读，培养学生与文本“共振”的品质。在体会这两句诗的时候，我缺乏剥夺了学生文本细读的主体地位，没有让学生自己进行个性化的细读，而是在我的引导下朝“相爱的人不能在一起的痛苦”的方向解读，或许还有一些个性化的解读，就在我的“强权”之下被扼杀了。

三．对教学的其他反思

教师是一种资源，学生也是一种资源，学生的回答往往能启发教师的进一步教学思路。但在对提问的处理上，我有失妥当。特别是在首联和颔联的分析时，问、读、议进程极为紧张，并没有留给学生足够的多元有界的思考空间。而且问题类型和方式不够多样，多直接型；问题平面化，不注意层层递进；忽视提问诱导和评价环节。

新课改要求教师转变观念，也必然要求教师不断更新知识，不断提高自身的综合素质，当然也包括理论素养和专业知识的更新。我觉得我对诗歌的解读缺乏新意，除了诗歌画面想象和最后的问题探讨部分能一定程度调动学生的的创造性的个性思维外，其他地方仍然是一种传统的解读法。

本节课虽充分的体现了人文性，但工具性不够突出；语言虽感情饱满，但仍有表述不到位之处；教姿教态时有不自然的小动作；在备课的时候没能准确地理解“艺术特色”的含义，导致在分析诗歌艺术特色的时候，分类有点乱；在一些抒情性诗句示范性朗读的时候情感可以更投入点。

经过这次的微格教学，我深刻认识到，语文课是一门“遗憾的艺术”，只有在亲身“涉江”之后，才能发现拥有无限“芳草”的“兰泽”，最后采得“芙蓉”归。

朝代：两汉

作者：佚名

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁，所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

译文

踏过江水去采芙蓉，生有兰草的水泽中长满香草。

采了荷花要送给谁呢?想要送给那远方的爱人。

回望那一起生活过的故乡，路途无边无际。

两心相爱却又各在一方，愁苦忧伤以至终老异乡。

注释

选自南朝梁萧统《文选》卷二十九(上海古籍出版社1986年版)

1.芙蓉：荷花的别名。

2.兰泽：生有兰草的沼泽地。

3.遗(wèi)：赠。

4.远道：犹言“远方”。

5.还顾：回顾，回头看。

6.旧乡：故乡。

7.漫浩浩：犹“漫漫浩浩”，形容路途的遥远无尽头。形容无边无际。

8.同心：古代习用的成语，多用于男女之间的爱情或夫妇感情融洽指感情深厚。

9.终老：度过晚年直至去世。

公开课《涉江采芙蓉》教学反思

今天下午第一节课，我在附中录播教室上了一堂公开课，授课内容为《涉江采芙蓉》，授课班级为高一·11班。课后，教研组进行了评课，在听取了老师们的意见后，我陷入深思：走上讲台六年多，我不知不觉懒散了、松懈了、落后了。有些问题潜滋暗长，而我竟不自知。所幸，附中严谨的教风和教研组老师们直言不讳、畅所欲言的教研氛围，让我非常幸运的意识到自己目前的可怕状态。在反思之前，我当以最真诚的态度，感谢这一次公开课，更感谢组里的老师们！

一、教态掌控

这是我第一次在教学反思中写到教态。表面看来，教态即教学姿态，是教师的形象气质、面部表情、口头和肢体语言，但这绝不是教态的根本用意。

从根本来说，教态这个词的重心在于“态”，即态度。通过教态，教师传达给学生的是学习态度、工作态度、人生态度。《三字经》讲：“教不严，师之惰。”所以，教态首先在于一个“严”字，在于严谨、严肃、严厉。这三个词语，都不是高高在上的权威姿态，而是对待知识和课堂的`基本原则。

而我课上所呈现的教态，随性多于严肃，轻松多于严厉，自由多于严谨，故此当为我所反思之一，所需践行之一。

二、前期准备

一堂好课，必定包含课前准备、课上呈现、课后反思三个过程，作为基础过程的课前准备，决定了后两个过程的成效。

课前准备，应当包含教学设计、课件制作、试讲磨课等。其中，试讲磨课所起到的作用尤为重要，它能修正教学设计和课件制作的问题，也能提前预测课上呈现的问题。正如好文章是修改出来的一样，好的公开课，一定是磨出来的。

此外，磨课不只是一个调整课堂设计思路和环节的过程，还是一个引领教师重构课堂设计理念、重建教学基本逻辑的过程，是教师成长的关键环节。

以往，我常将重心放在课堂呈现上，课前准备往往有欠，此为我所反思之二，所需践行之二。

三、课堂氛围

课堂氛围是教学效果的重要衡量标准，综合衡量了学生参与程度、师生课堂关系、学生对知识点的接受程度、教学细节的合理科学与否等等。如果学生在课堂上都是沉寂的、被动接受的，或者盲目活跃、释放激情的，那这堂课一定经不住考验；如果学生收放自如，积极参与，进行有意义的讨论，课堂氛围有理、有趣、有节，则说明这堂课内容充实，节奏舒缓有度。

在教学中，我对课堂氛围的掌控，还缺乏火候，有时过分热烈，淹没了学习的意义；有时过分沉寂，抑制了学生的思维。此为我所反思之三，所需践行之三。

我想，反思也不宜求多，多则滥而不精，浮而不实，今后，先治此三大顽疾，再言其他。

【教学目标】?

1、知识方面

(1) 识记有关古诗十九首的文学常识;(2) 背诵全诗。

2、能力方面

(1)领会诗歌的思想内涵;(2)培养学生朗读诗歌的能力;(3)培养学生通过意象来赏析诗歌的能力;(4)探究诗歌的表现手法。

3、情感方面

体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

4、教学重点难点

?重点：(1)诗歌的朗读;(2)诗歌的赏析;(3)诗歌的表现手法

难点：通过抓住意象来赏析诗歌。

【教学方法】导读法?

【教学用具】多媒体

【教学过程】

一、? 创设情景，激趣导入

以有关芙蓉的名句引入课题。

二、通过导学案学习有关古诗十九首的文学常识，了解写作背景

《涉江采芙蓉》是《古诗十九首》中的一篇。《古诗十九首》包括汉代无名氏所作的19首五言诗，是东汉末年文人五言诗的选辑，并非一人所做。从内容看，主要写的是作者的失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思。由于作者文化素质较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格，语言浅近凝练，自然和谐，艺术成就很高。是五言诗成熟期的代表作。被刘勰称为“五言之冠冕”。它是五言诗的发端，在我国古典诗歌中有着承前启后的重要地位。

三、引导赏析

(一)初读，整体感知(听配乐朗诵，初步感知作品)

1、试为这首诗划分节奏。(学生划分，师生共同明确)

涉江采芙蓉

? 涉江∕采芙蓉，兰泽∕多芳草。采之∕欲遗谁?所思∕在远道。

? 还顾∕望旧乡，长路∕漫浩浩。同心∕而离居，忧伤∕以终老。

2、诗歌的感情基调如何?你认为全篇中哪个字浓缩了作者的情感?(学生思考回答，教师明确)

明确：诗歌的感情基调忧伤。是“思”字浓缩了作者的情感。

3、诗歌中的抒情主人公表达“思”的举动是什么?这种行为在古代诗歌中常见吗?可否举例

明确：是采摘芙蓉。这种行为在古代诗歌中常见。

4、诗歌中的主要意象是什么?为全诗营造了怎样的意境?

明确：芙蓉，即荷花，为全诗营造了高洁，清幽的意境。

(二)再读，讨论交流(请学生个别朗读，之后小组讨论作答，教师明确)

1、三、四句一问一答，在全诗中起到怎样的作用?

明确：这两句在结构上是暗转过渡，为主人公的情绪由欢欣洋溢转变为黯然销魂作铺垫2、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”对塑造抒情主人公形象有什么作用?

明确：这是环境描写，从侧面烘托了主人公形象的高雅，感情的纯洁、美好。

3、你认为这首诗的抒情主人公是一个男子还是女子?

?提示：仁者见仁，智者见智，言之成理即可。

(三)精读，合作探究(教师指点精读个别诗句，学生讨论交流作答)

诗歌表现手法： 1、借景抒情

教学目标：

一、感知层次：

1、了解有关《古诗十九首》的文学常识。

2、有感情地朗读并背诵《涉江采芙蓉》。

二、感受层次： 诗歌的思想内涵。

三、感悟层次： 本诗独特的艺术魅力。

教学重点：

1、运用想象和联想描摹诗歌画面。

2、抓住诗歌意象来解读诗歌情感，培养诗歌鉴赏能力。

教学设想：

1、教具：多媒体。

2、教法：诵读法、讨论法、赏析法。

3、教时：一课时。

教学过程：

一、导语

远离故土的游子是孤寂的，爱人远在天涯难以相守的人是痛苦忧伤的。这世界上最遥远的距离，莫过于人们彼此相爱，却不能够在一起。

今天，让我们跨越时空，来到东汉末年，跟随《涉江采芙蓉》中的主人公，一同去感受这种质朴真挚的情感。(板书标题)

二、教师点明本节课教学目标

三、文学常识积累(学生介绍)

《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。它并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思之情。《古诗十九首》惯常以诗的第一句为题。

由于作者文化素质较高，又继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，所以不但善于运用比兴，而且创造出一种独特的风格、艺术成就很高。被称为“五言之冠冕”，有“千古五言之祖”之誉。

它是我国五言诗成熟的标志。“怨而不怒”，是我国感伤主义文学最早和最集中的体现。钟嵘《诗品》评价道：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”

四、诵读感知，步入文本。(教师范读)

1、目的：第一遍诵读，初步感知内容，疏通文意。

2、要求：师生快速配合，完成本诗文意的串译整理。

交流结果展示——学生展示，教师补正。

译文：(我)坐船来到湖上采摘荷花，胡岸边有数不清的兰蕙芳草。

采来的荷花要送给谁呢?送给我思念的远方的那个人。

(我)回望思念之人所在的故乡，归家的路是那样的漫长。

我们感情深厚却要分离，只有忧愁伤感到终老。

教师：在感知文意的基础上，我们步入下一个环节。

五、诵读感受，创设情境。(学生齐读)

这一环节的目的在于，通过第二遍诵读，使得同学们能够感受到人物内心情感，发挥联想想象，勾勒画面。

教师展示自主赏析诗歌流程图：

诗歌内容(高度概括)——(所运用)艺术手法——(传达)思想情感

教师分解自学任务：具体到组，按照自主赏析流程进行自主研讨学习。(教师板书收束)

1、赏析第1、2句：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草。”：

分析：①内容：涉江郊游，采摘芙蓉。

②手法：这一句是环境描写，以众多美好的景物来衬托人物的形象及相思之情。为以乐景衬哀情。

③思想情感：表达对远方游子的思念之情。

教师总结：从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

这一句塑造了一个清新淡雅、高洁美好的抒情主人公形象。

2、赏析第3、4句：“采之欲遗谁?所思在远道。”：

分析：①内容：人在远方，心愿难遂。

②艺术手法：为自问自答的设问。

③思想情感：对远方游子的思念之情。

教师总结：情感可谓含蓄蕴藉，余味悠长。

3、赏析第5、6句：“第三句“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”：

分析：①内容：回望故乡，长路漫漫。

②手法：运用细节描写， “还顾、望”等动作描写。

③思想情感：抒发了游子孤寂、伤感，思乡怀人的深切情感。

4、赏析第7、8句：“同心而离居，忧伤以终老。”

分析：①内容：天各一方，忧伤终老。

【教学目标】?

一、感知层次：?

1.了解有关《古诗十九首》的文学常识;?

2.有感情地朗读并背诵《涉江采芙蓉》。?

二、感受层次：?

1.运用想象描摹诗歌的艺术画面;?

2.感受诗歌的思想内涵。?

三、感悟层次：?

1.环境描写和人物形象之间的关系;?

2.古诗中“思乡怀人”情感的审美价值。?

【教学重、难点】?

1.运用想象和联想描摹诗歌画面;?

2.抓住诗歌意象来解读诗歌情感，培养诗歌鉴赏能力。?

【教学设想】?

1.教具：多媒体;?

2.教法：诵读法、讨论法、赏析法;?

3.教时：一课时。?

【教学过程】?

一、导入课文?

(投示：钟嵘《诗品》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”)?

大家知道这个评价说的是什么吗?它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。《古诗十九首》选自南朝萧统《文选》，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。?

二、诵读感知?

1.多媒体范读。?

2.学生自由朗读、试背诵。?

3.提问：诗歌中出现的人物形象是谁

(诗歌中出现可能是“思妇”也可能是“游子”形象。以下我们是从“思妇”的角度来鉴赏)?

三、鉴赏品味?

1.朗读“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”一句，思考：诗歌中的抒情主人公在什么环境下登场了?她要做什么

结合多媒体图片明确：抒情主人公在芳草萋萋的江边出现了，她要去采摘芙蓉花。?

2.诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么作用

讨论、交流：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。?

3.朗读“采之欲遗谁?所思在远道”两句，回答：?

提问：抒情主人公采芙蓉花做什么

讨论、交流：送给“所思”之人。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草(《邶风·静女》：“静女其娈，贻我彤管。”)，送别时总是折一枝柳条送给远行的人(明代郭登诗：“年年长自送行人，折尽边城路旁柳。”)，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他(陆凯《赠范晔》：“折梅逢驿使，寄与陇头人。”)。这种生活情调是简朴的，也是美好的。又如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，甚至是红豆，都是古人传情达意的方式，既可以传达对亲朋的关怀和思念，又可以寄托对亲朋的美好祝愿。?

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