下面是小编给大家带来关于李清照醉花阴教学反思，本文共14篇，一起来看看吧，希望对您有所帮助。
《醉花阴》是人教版普通高中课程标准实验教科书语文必修4第二单元《李清照词二首》中的一首。本单元选取了柳永、苏轼、李清照、辛弃疾这四位词人的作品，涵盖了词的豪放派和婉约派两种风格。
作为婉约派的“宗主”，李清照的词感情真挚，词风清新委婉。她常用白描手法来表现对周围事物的敏锐感触，刻画细腻微妙的心理活动，塑造生动鲜明的艺术形象，表达丰富多样的情感体验。她的词可以以南渡为界，分为前后两期。前期词作，主要描写少女、少妇的生活，多写自然美景与闺阁生活，也抒写夫妇之间的别离相思。后期词作，多悲叹身世，把故土之恋，家国之恨和个人遭遇交织在一起，更具有丰富的情感内涵。
这首《醉花阴》是李清照南渡前的作品。当时作者的丈夫赵明诚在外地做官，夫妻分居两地，李清照一人在家独守空房,适遇阴历九月九重阳佳节,“每逢佳节倍思亲”,李清照思夫心切,写下了这首《醉花阴》，通过悲秋伤别来抒写自己的寂寞与相思情怀。
既然本词写于重阳佳节，那么作为我国的传统节日，重阳节有哪些风俗，这个时间节点对于作者思想情感有怎样的影响，涉及重阳佳节的古诗文有哪些，都需要教师在授课的过程中引导学生认真思考。
《醉花阴》是高一必修四第二单元宋词最后一篇课文《李清照词两首》中的一首，是李清照南渡前的代表作，李清照前期的’词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，本文就把秋闺的寂寞与闺人的惆怅展现得淋漓尽致。
本课的教学设计重点围绕品读意象、体悟意境展开。我想通过各个意象的品读帮助学生对李清照的词产生浓厚的学习鉴赏的兴趣，更好地体会作者的情愁哀思。导入时，我通过引用郭沫若对李清照评价的对联“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”来调动学生的学习兴趣，帮助他们了解李清照的文学地位。接下来，我又和学生一起回顾了初中学过的《如梦令》，这也是为了鼓励学生通过已学知识的复习回顾进一步明确李清照南渡前期的创作风格。之后是指导诵读部分。学生之所以对古文不感兴趣，很大程度是因为他们在学习古代诗文时有文字阅读障碍。我就指导学生先读准字音，然后读出情感，边诵读边体会。诵读过程包括名家范读、学生自读、学生齐读三个环节，让学生觉得学习不枯燥，有兴趣。接着就围绕本文的词眼对诗词意象展开分析，由各个意象串联成一幅图画，体会词人的心情，感悟诗词的意境。最后通过表格的形式对本文的时令、时间、景物、行动进行了整理，帮助学生更好地理解词人的愁绪。
教学满意之处：
1、课前准备工作较好。课前组织学生就前期学习过的诗词进行背诵，导入部分又让学生朗读了之前学过的《如梦令》，以学过的诗词提高学生的学习兴趣，同时在复习巩固的基础上使学生尽快地进入学习状态。
2、意象分析也较透彻。注意分析上下阙意象，分析过程中注意联系之前所学，既调动了学生的学习积极性又复习巩固了之前的知识。通过对比分析上下阙的意象更好地理解上阕中的“凉”以及下阕中的“瘦”，从而更好地帮助学生理解词人的“愁”。无论是指导诵读，还是分析解读，都在有层次地帮助学生将愿意学习的兴趣转变为鉴赏解读感悟的兴趣。
3、图表的应用。课程总结部分利用图表的形式对本文进行了梳理，形式相对新颖，既能吸引学生，又能简单明了地帮助学生从整体上把握意象，体悟意境。
当然也有不足之处：
1、诵读部分有待加强。古诗词的学习离不开诵读，本课我采取的是学生自读——听录音范读——学生再读的形式，在初步感知的基础上再朗诵，有一定的效果，但不是很理想，还应请一学生朗读，以带动学生的积极性，渲染诗词情感。
2、对课堂的掌控能力有待加强。新课改下的课堂，教师是主导，学生是主体，教师的主导作用发挥的好坏直接影响到整个课堂的教学效果。课堂前半部分学生的积极性没有很好的调动起来，课堂有些沉闷。后半部分学生参与度不够高。
课堂是多变的，一个班50多个学生就是50多种个性，因此，要进行多层预设，多种预设，使预设更有深度广度。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
李清照的两首词，一首是《醉花阴》，另外一首是《声声慢》，这是我登上讲台后讲的第一堂课。
应该说，讲的还是比较顺利的，我想这与自己课前的充分准备十分不开的。首先我是将这两首词，自己认认真真的好好研究了一下，能够有感情的背诵这两首词;其次我参考了很多比较优秀的教案，从中对自己没有能够掌握的知识点进行了补充，对自己的读法进行了纠正，以及其他知识环节进行了补充;第三，在把正式的教案拿给指导老师看之前，我与小组同学进行了磋商，让他们对我的教案提意见和建议，自己修改。然后才拿给指导老师看;教案通过之后，我开始了一遍又一遍的演习，直到自己能够完全熟识上面的每一个环节，无论哪个方面在正式上课前我都能说出个甲乙丙丁出来。《醉花阴》我用的是教师提问，学生思考回答，教师适机点拨法;《声声慢》我采用的是小组讨论法。
在正式的课堂中，整个课堂进行的循序有进，我想这与教师的教学应变能力，教学机智十分不开的。在课堂是，可能是讲课紧张吧，我对“佳节又重阳”的“又”字，“薄雾浓云愁永昼”的“永”字分析掉了，后来等到第一个课时结束的时候，我才想起来，于是我巧妙的安排，做了一个调整，加入了一个课堂质疑环节，结果如想象当中一样，没有一个人有疑问，所以我只好自己问了。也就正好，把自己讲漏掉的两个知识点又补充了进去，
第三个方面，我想谈谈，这次教学重点一个发现。那就是无论自己准备的多么的充分，有可能还是会有意想不到的问题或者事情发，学生的思维是非常的活跃的。因而，我们应该真正将课堂还给学生，让学生自己去学，这或许比我们单纯上自己讲给学生的更多。刚刚说到了，对于那个教学质疑的环节，虽然没有同学课堂提问，但是课下还是有学生给我出“难题”了。她问道：“老师，我在有些参考书上看到的“佳节又重阳”是说的中秋节后又重阳节，这个又到底是什么含义呢?”幸亏自己当时灵机一动，才说出这样的话：“当然也可以那样理解。但是你想想，哪种理解更好，哪种理解更能够体现此人清照的那种思念丈夫的愁苦?”当然答案是不言而喻的，后来我又下来查找资料，了解到“佳节”的出处就是王维的《九月九日忆山东兄弟》而且在很多的诗词作品中，佳节指代重阳节的比指代中秋节的多，因此后来我又给问我学生的问题补充了这个答案。真是活到老，学到老啊必须。另外呢，《声声慢》呢，我上的是一节讨论课，其中有两个地方让我发现了学生的智慧。针对上片我提出过这样一个问题“乍暖还寒”好还是“乍寒还冷”好，我自己设计的答案呢，主要是围绕这个天气的变化来答的，结果学生们经过讨论分析得出不仅有天气的变化这一层，而且还从南渡前后此人的情感角度来思考，真的是很出乎我的意料，这比我仅仅简单的从一个方面来思考更加的全面、合理。在下片当中，我提的这样一个问题，也同样遭到这种待遇，就是针对“大雁”这种意象的理解，我设计的答案主要是大雁是一种候鸟，能够南来北往，而词人清照过着寄人篱下的生活，不能够回到家乡。从而表现出对国破家亡的一种感慨。我的学生们不仅结合词人的身世谈到了我说的这个方面，还运用典故“鸿雁传书”来说这只大雁就是以前为自己和丈夫传书的大雁，从而来表达自己对丈夫的深深怀念之情。
这也是初次登上三尺讲台我的一些感悟：课前充分准备;课中灵活多变;不断充实自己的知识;将课堂还给学生。我想只要我做到这几个方面的内容，我在以后的教学中遇到再多的困难，我也会处理的很好。这就是我对这堂课的反思!
“婉约词宗”李清照的词一直令我迷恋，这已经是我第二次选择她的词作为公开课了。一曲《醉花阴》，缕缕闺怨情仇，情思袅袅，醉人心扉。
《醉花阴》作为课文对我来说，已经不陌生。我很清楚自己的授课思路，重点放在读与品两大版块。其一，读的方面我尽可能做到了亲自情感范读，为学生指导节奏停顿的划分，给学生充足的练读时间，最后让学生在配乐当中齐读展示。读的过程把握住了，就可以给学生一个学诗词的氛围，这是此课的重点之一。其二，品词，我分为两步，先品意象，再品佳句意境。这个版块也是学习重点之一。首先，通过借鉴古往今来相关的诗词佳句来归纳其意象所赋予的情感意图，让学生能从此诗词中积累诗词意象以运用到鉴赏其他诗词作品中去，能够鼓励、指导学生举一反三;其次，品佳句这一环节出自于品佳境，从下阕中尽情品菊、品愁和品瘦，一气呵成。最后小结鉴赏诗词的方法并在幽怨情深的音乐当中提升课堂氛围，顺利进行情感诵读。
本节课我设计的亮点其一在读，其二在鉴古。读，我设计了配乐读，不仅教师配乐范读，也给学生配乐朗读，学生的读书兴致一下子就提升了;同时，我还准备了《醉花阴》的优美的音乐，在学生记笔记之时作为背景音乐提升氛围，为下一步的情感诵读奠定基础;鉴古，我指的是古事、古景、古韵、古诗词。课堂伊始，我用“赵明诚梦成词女之夫”的古事成功激发学生的学习兴趣，在课堂中串接了“赵明诚作词挑战其妻终不敌”的古事用以验证千古佳句“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”;在整个教学ppt制作中，我选用的图片皆展现古韵古景，一个幽怨别致的词女形象通过图片展现无疑;品读意象上，也借鉴了古诗词来归纳学习，整堂课古韵浓浓;在配乐和音乐的选择上同样经过精挑细选，特别是一曲《醉花阴》让课堂沉醉其中。
由于之前有精心准备过，本以为自己能信心满满地将它完美诠释。可事与愿违，课上到中途自己竟是懊恼至极。在品读意象的’设计上，我做了些自认为是更好的改动，希望让学生从诗词中寻找作者所叙述的三个生活片段，计划由此展开对词意的理解和对意象的品读。这个设想在(5)班上课时非常顺利地实施了，想必向来积极的(6)班反应会更快一些。在这个环节我特意提示了学生要关注不同的时间段与时间词，随之也很快听到学生在底下陆陆续续零零碎碎地寻到了。可一反常态的是竟然没有人愿意站起来展现自己的成果，这让我觉得不可思议。平时的课堂即使再难的问题学生们都争先恐后地抢着作答，我预计过这样子的概括性问题难不倒学生，只要学生正常发挥地踊跃作答我就可以顺势总结归纳，这应该是一个不需耗时的环节。当然，这也只是我的想当然。(事后回想，(6)班学生的活跃不可否认，他们一直期待我的公开课，而且跃跃欲试想要表现，可是越是在乎越是临场会胆怯，这是自然不过的事情;而且，我为了减少教师调课的麻烦，我选择了周四下午最后一节课作为公开课，这样子的时间段面临放学，学生处于一天当中最疲累的时间，也是他们最想放松的时间，而他们当时的状态已经算很好了。)学生的被动状态一时间让我心里焦急万分。事实证明不能提前把事情预想得更好。而我预设的总结归纳的时间最后用在了鼓励学生起来表达观点之上。我深知计划永远赶不上变化，可是计划的变更却百感交集得让那些片刻的时间变得有一个世纪那么漫长。在那一个世纪里，我想到了自己的屡次精心修改，想到了自己想要完美展现李词之美的初衷，想到了莫主任那么认真地为我指导修改……一抬眼，有一瞬间我竟忘了学生，竟只看到后面黑压压的同行，竟觉得一股深深地对不住……那一瞬间，我发现自己变得沮丧、走神与失望。这的确是当时我自己的感受。可是课堂还在继续。由于反复的充分的准备，即使走了神，我依然可以照常让自己的讲课继续。无论多长的世纪总会过去，我走神了、沮丧了，但是我却不能半途而废。我不停在心里对自己说，我要对自己负责，对学生负责，对这整堂课负责，只要还剩一分钟，都必须尽力把它上好。幸而我回来了。我临时调整心态，调整教学重心，拨出更多的时间去调动学生的学习积极性。在课堂的最后十五分钟，学生明显动起来了，无论是“品瘦”还是“品愁”，学生们踊跃发言，还有学生主动当堂背诵全词。
课堂结束后，我还久久沉浸在一种无知的情绪当中。一开始，我觉得这股情绪是懊恼，而后来，我越发理解了莫主任评课时所说的“欣慰”一词。我该“欣慰”的是我不能在这堂课上按我所想地讲课，而是最终回归到以学生为主的授课。一堂成功的课，不是老师上出来的，而是老师和学生共同成长的结果，而成功的主角是学生，老师的使命应是根据学生的状态及时采取措施将学生引领到学习当中来。没有绝对完美的一堂课，同样的一节课，我以为再次经历可以更完美地展现，可是这份“完美”或许与我们想象当中的“完美”不尽相同。而且，正因为她的“不完美”而将使我们“完美”。
已经讲了两个星期的诗词教学了，从柳永到辛弃疾再到苏轼，最后一站是李清照，可以说一路寻着婉约——豪放——更豪放——更婉约的路子走来，突然有了一点审美疲劳了，才发现，教材这样编写有好的一面也有不好的一面，好的一面是将词人个人的价值在文学史中突显出来了，每一位词人都鲜活地立在我们面前，可是整个单元只围绕两种词展开又未免有单一之嫌，即使再美的文章也有疲劳的时候，就像现在此时当我们已经在宋词中摸爬滚打近两周后这种感觉尤其强烈，我想我都有这样的感觉学生更应如此，其实在我看来婉约也好豪放也好，都少不了愤激之气，感伤之情，正所谓“忧愤方能出诗人”嘛，情动于中而形于外，不是非说不可的感情是不会成为诗歌的，纵观诗歌，大都言不平之气，只是抒写的方式各有不同。我必须要改变自己对诗词惯用的“吟咏品读加背诵”的模式了。
于是，今天教李清照的《醉花阴》我改变了教学方法，因为这篇文章学生在初三学过，我以此为由头，问同学们，初三学过，高一再学，有没有区别?学生说有，高一学的要求应该更高了，在高中应该会背诵，还要会鉴赏.
我肯定了同学们的说法，然后问同学们会不会鉴赏，有的说会有的说不会，想到同学们经常把鉴赏当成翻译来看的普遍看法，我首先从学法上作一指导。
所谓鉴赏，有鉴还有赏，说得通俗点，一来能鉴别好坏，二来还得能品出点自己的味道来，这才叫赏。鉴别主要是看个人的语感积累，语感强的同学很敏锐地抓住诗词的重点字词，这个能力的培养是需要老师每天持之以恒加强学生晨读吟咏并注意在课堂上强化才能逐步提高。关于赏，应该就是一种将诗歌文字还原到学生已有生活体验之中的.一个过程，学生感悟到了就能品出滋味来，生活经验达不到，当然也就赏不到位了。这个“赏”的过程需要同学们通过想象和联想，调动自己已有的生活经验，将诗词中的一句话或一个词泡出东西来，生发出生活中情感。
学法指导完毕，要求同学们对《醉花阴》展开小组合作学习，完成两个任务，一个小组集体背诵，二是写出《醉花阴》的散文写意。
在快下课时我让每个小组进行了背诵，效果很好，两个班的同学全部背出，小组中有的同学没有背出来，也在整个小组学习的压力场中快速地背会了这首词。
关于散文写意，我没有刻意要求同学们一定要写成散文，只要写完就可交给我，只要写了就加1 分，如果质量上乘，加10分，并且我将电脑打开，只要同学们在课堂上写好交给我，我就快速打出来，让这位同学自己说说写作的心得，可以发现大部分学生将这首词把握得很到位，完全不用我再去分析讲解了。记得九班一同学对“玉枕纱厨，半夜凉初透”一句中的“透”字进行分析时，说透可以这样理解，下一场大雨将我们的身上会淋个透湿，全身每个地方都会被淋得湿透，作者在这用“透”字更好地表现了自己对在夜晚孤独寂寞时分对丈夫的思念浸入了身心的每一个部分，思念之深之透想见得出好，多好的一段评述啊!
本课再一次证明：不要低估学生的学力水平，他们身上潜在着巨大的学习创造力!
教学目标：
1、了解李清照及其代表作品的风格。
2、理解内容，体味意境。
教学过程：
导语：
到现在为止，我们还没有接触女诗人的作品。的确，中国新文学的传世作品出自女子之手的确实比例很少，但这决不是女子们没有才情，而是因为封建社会女子社会地位低下，受教育的机会太少了。今天，我们就学习一位宋代女词人作品——李清照的《醉花阴》。
一、文学常识：
李清照：李清照（1084—1155），号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
背景：此词是李清照前期作品。当时李清照的丈夫赵明诚远游在外，李清照写了这首词寄给丈夫，用婉转含蓄的笔调，表达了无比深厚的相思之情。词以重阳为背景，喻佳节思亲之意。
二、读：语速，语调，节奏。
三、赏析。
1、“永昼”是漫长的白天。作者为什么会为白天漫长而发愁？作者为什么会感觉白天会漫长？ ——因为丈夫不在身边，作者倍感孤独寂寞，因此而感觉到白天漫长，也因此发愁。
2、“瑞脑消金兽”这一景物有何特点？是从谁眼里看出来的？
——这一景物是变化的，但变化极为缓慢，不是长时间注意，根本看不出来变化。这一景物是从作者眼里看到的。作者两眼紧盯着香炉，希望香燃得快一些，但香却燃得非常缓慢。表明作者极盼无聊的白天赶紧过去的焦急心情，实际是写孤独难耐。
3、“佳节又重阳”喻每逢佳节备思亲之意。
4、“玉枕纱厨，半夜凉初透”，此句中的“凉”指什么？
——这里的“凉”表面上写的是天气凉——秋天了——实际上是写内心的孤寂凄凉。凉意透帐，实际是凉穿心啊。还是写孤独难耐。
5、上片写了诗人孤独的处境，写诗人寂寞的心绪。
6、东篱，泛指菊园，因陶渊明有诗“采菊东篱下，悠然见南山”的名句，因此，后世用“东篱”泛指菊园。黄错后独自一人赏菊，看似快乐，实则更添惆怅。
7、“暗香盈袖”是写自己的品格，志节不变，如花之香。“人比黄花瘦”是一个比喻，与人的愁思相符。人因消魂而变得消瘦，憔悴，极写了作者因思念丈夫而产生的刻骨铭心的离愁。
8、词人形象：日夜思念丈夫，愁情满怀的少夫人形象。
四、课后作业。
1、背诵并默写这首全诗。
2、搜集李清照的其他的诗，读给大家听。
学习目标：
1、了解李清照及其代表作品的风格。
2、理解内容，体味意境。
3、初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。
学习重点：
理解词的内容体会词人的心境。
学习难点：
能够有感情地背诵这首词。
学习方法：
朗读赏析，合作探究。
教学过程：
一、自主学习，获取新知。
常识填空
1、常识填空
李清照（1084－1155），宋代 派女词人。号 。她的词富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，称为 体。李清照的词以 为界，分为前后期，前期内容多写 ，词风 。后期内容多写 ，词风 。
2、字音通关
薄雾（ ）永昼（ ）纱橱（ ）盈袖（ ）
二、朗读理解，整体感知：
（一）朗读练习。
1、师范读，生注意：字音、停顿、语气、语调和情感的把握。
2、生练读后指名读，师生共同予以点评，然后齐读。
（二）整体感知。
这首词所传递的最主要的情感是什么？应该以怎样的语调去读？
三、深入赏析，合作探究。
1、这首词哪一句话哪一个字体现了作者的情感？
2、愁是抽象的东西，看不见摸不着，如何去表现愁呢？在李清照之前有很多写愁的高手，为我们写愁树立了榜样。请找出一些例句，并总结出写愁的方法。
3、李清照是如何写她的愁的呢？哪些字能体现出来？
4、词人为何而愁？
5、《醉花阴》是一首小令。李清照的词有个鲜明的艺术特色，就是情与景的交互相融。而且，她非常善于摘取个人生活当中极富情味的画面来写作，很有生活气息，情真意切。这首词也同样如此。请大家先仔细地阅读全词，思考一下，上片和下片的主要内容是什么？谁能把它概括出来？
鉴赏评价上片
1、具体说说词的上片的内容。（注意，学习诗词要借助联想和想象，不要像古文一样原文翻译，可以自由地发挥、补充。小组相互讨论交流）
2、下面是我们的合作探究时间，请大家按小组讨论，紧扣住“愁”字，以情景交融为方向，自由选择词作中的意象来进行简要的鉴赏分析。
（1）赏析“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”。
（2）赏析佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透” 。
3、上片小结：
鉴赏评价下片
1、我们先对下片作个整体品味，谁来翻译一下下片的大意？
2、“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”一句写的是佳景还是愁景？何以见得？
3、赏析“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。
4、整体感悟下片内容：
四、总结归纳，领悟主旨。（师生共同概括词的内容和词人的情感。）
五、联系实际，拓展延伸。
试背两首李清照的词作
1、《如梦令》 常记溪亭日暮，沈醉不知归路。兴尽晚回舟， 误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
（表现少女天真烂漫的生活）
2、《如梦令》
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，
却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。
（描写惜春怜花的感情）
六、当堂检测，巩固提升。
1、表面上写赏菊饮酒，实写思念之情无法排遣的句子是：
2、能使人想到一幅西风瘦菊、佳节冷落、佳人对花兴叹、怜花自怜的图画的句子是：
3、描写一系列美好的事物，美好的环境，点出虽处在舒适的环境中，但是心中仍有愁闷的句子是：
4、脍炙人口的写愁佳句，具体生动的夸张，传达了无尽的相思之苦的诗句是：
5、写佳节思亲，夜不能眠，寂寞冷清的句子是：
一、教材分析：
教材选了李清照的两首词——《醉花阴》和《如梦令》，均属于李清照的前期作品，即便是写惜花、写离愁，仍格调清新，笔法自然，毫无矫饰。充分体现了李清照作为一代“婉约词宗”的大家风范。
《醉花阴》讲述的是作者李清照在丈夫赵明诚长期外出做官之时，独自把酒赏菊过重阳的事。词中作者通过一系列画面把自己对丈夫刻骨铭心的思念之情表达得淋漓尽致，因为是词，所以本文的语句显得含蓄，单从词的字面上看，学生不易读懂，因此本文的教学光靠朗读是远远不够的，重点放在赏读诗句上，通过赏读分析进而体会诗人的情感。
《如梦令》写惜花之情，此词篇幅短小，但意趣横生，主要以对话形式加以表现，很有生活情趣。全词犹如一场独幕剧，环境氛围、人物的对白、动作、神态、心里活灵活现，跃然纸上。限于课堂时间限制，在教材处理时不能兼顾，只能一主一次——重点赏析《醉花阴》，而将《如梦令》作为当堂检测，点到为止。
二、教学目标设定：
因为该两首诗编入选修课本，而且之前学过李清照的几首词，所以本节课的教学重点不在于基础知识和常识，而在于通过比较、分析、阅读，对李清照对李清照其人、其创作有一个更为全面的认识和把握。鉴于此，我确定以下几个教学目标：
1、赏读《醉花阴》，体会词中婉约蕴藉的情感，充分感受主人公相思的凄苦与美丽，体悟词人高雅的品格和非凡的勇气。
2、涵咏体味李清照词自然巧妙的艺术手法和意境，提高审美情趣。
3、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。
三、教学方法：强调诵读、引导赏析、比较阅读
四、课前准备：
1、搜集李清照的相关图片和照片，制作PPT。
2、准备好《醉花阴》MP3音频材料。
3、印发学案，指导学生复习回顾之前学过的李清照的作品。
【教学目标】
1、赏读《醉花阴》，体会词中婉约蕴藉的情感，充分感受主人公相思的凄苦与美丽，体悟词人高雅的品格和非凡的勇气。
2、涵咏体味李清照词自然巧妙的艺术手法和意境，提高审美情趣。
3、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。
【课堂学习】
一、导入新课：
中国文学史上有这样一个奇女子，她，出身名门气质娴雅；她，诗文书画无不通晓；她，曾生活幸福爱情美满；她，又不幸历经离合丧乱；中国文学女子的第一，中国女性的骄傲！——她就是宋代婉约词宗易安居士——李清照。
我很崇拜他，所以今年暑假里，我特意去拜访了她的故居——李清照纪念堂。（在济南趵突泉公园里面，门票40元，这是我拍的几张照片。）今天，我将带着大家随着她的作品一起走近这位伟大的女性。
走近作者：（该环节可让学生在课前预习）
李清照（1084－1155），宋代婉约派女词人，号易安居士。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。
李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。赵明诚很晚才出仕，到过莱州、淄州等地任职，李清照便常常以诗词排遣寂寞，表达对丈夫的思念之情。
1127年赵明诚南下奔母丧。恰在这时，战乱爆发，金人攻破洛阳，徽、钦二宗被掳，高宗即位，后又南下避难，建立了南宋小朝廷。因赵明诚在江宁任知府，李清照于是载书十五车过淮渡江奔往建康。不久，他们藏于家乡十余间屋中的书籍、金石、器物全被焚毁。两年后，李清照46岁时，赵明诚竟不幸病死。从此她开始了国破、家亡、夫死的悲惨生活旅程。她先是追随流亡朝廷到过温州、越州等地逃亡避难，最后又寓居于杭州。这期间，她随身携带的她所珍爱的古铜器、书籍等也相继遗失或被盗。她孤苦伶仃地度过了悲惨的晚年，大概于1155年在临安去世。
二、赏读品味：
一读：读准字音，结合注释，读通文句。
自读——一生读——释疑——齐读。
二读：整体感知，体会感情基调。
说说这首词的感情基调是什么样的？用自己的话概括本词的内容。
明确：感情基调：“愁”——相思、孤寂。
本词内容：淡烟薄雾凄迷朦胧，秋凉渐侵，又逢重阳佳节，一个女子独守空闺，思念丈夫，终日寂寞无聊、孤寂愁苦，形容憔悴。
生成交流：你从《醉花阴》的哪些信息中看出词人写的是思念丈夫？
明确：“玉枕”，瓷枕。“纱厨”，即纱帐床榻。玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。
补充背景注释一：宋徽宗大观二年重阳节，赵明诚至仰天山罗汉洞观月，流连忘返；李清照独居青州归来堂，重阳赏菊，无人相伴，故作此词，以抒发寂寞无聊之感。
过渡：让我们沉淀心情，小声轻读，看一看，触一触，闻一闻，品味意象，感受意境。
三读：咀嚼品味，引导学生抓住意象，体味感情，探究艺术效果。
1、全词的词眼是什么？
愁
2、你认为本词中哪些句子能传达出词人的“愁”情，试作分析。
（此题是一个开放性的问题，学生自由找相对应词句，并能作出对词句的赏析。集体讨论时，板书艺术手法和精炼的词语：比如移情于物、衬托、比喻、夸张，又、瘦、凉等）
①“薄雾浓云”勾画一种暗淡阴沉的天气，烘染出一种阴郁的氛围。也衬托出女词人烦闷的心绪。“薄雾浓云”，可以说是抒情主人公心境过滤、染色后的景象，也可以说是她心中之愁云惨雾外化所产生的“幻景”。其实，暗淡阴沉的自然景观与孤独伤感的情怀已完全融为一体。
②“永”，白昼如此漫长，着实令人发愁！重阳佳节，即农历九月初九，已是深秋时节，依地理常识看，白昼应是越来越短，怎么会是“永昼”呢？原来是“剪不断、理还乱”的愁思把它拉长为“永昼”。
③“销”字写出香料慢慢燃烧，烟雾缓缓腾起：腾起的又何尝不是愁、不是苦？！时光悄然流逝，而相思之苦何时有个尽头！
④“又”字表明与亲人离别已久，独过佳节已非一回。重阳节又是亲人团聚、共登高处、饮酒赏菊之时，而“每逢佳节倍思亲”。一个“又”字包含多少美丽的回忆，而又包含多少委屈与无奈，伤感与愁苦！也有人认为，“又”字可以理解为“却又是”，在此处起递变和加重语气的作用。索然寡居时，碰上一般性的节日，譬如说端午节，也还罢了，可恰巧遇上重阳节。词人意在突出这个佳节思亲怀人之情的炽烈。
生成问题：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”一句写的是佳景还是愁景？何以见得？明确：佳景衬愁情
重九这天，寂寞无聊的词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，以酒消愁，菊花的幽香盛满了衣袖。她不禁触景生情，菊花再美再香，也不能与君共赏，佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了，这里寄情于景，盛满衣袖的哪里是菊香啊，正是满怀的相思寂寥！
3、关于《醉花阴》有这样一个故事：易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之，一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：“只三句绝佳”。
讨论：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”三句历来为人称道，说说李清照这三句神来之笔的佳妙之处。
明确：词人踽踽独行，离开东篱，回到闺房，瑟瑟西风把帘子“卷”起，环境更凄清、冷寂，寒意更浓。联想到把酒相对的菊花，顿生感慨：这次第怎么不令人伤感哀怨啊，于是词人反诘、激问“莫道”，这份思愁能否让人失魂只有当局者感受最切！
此处是运用比喻，以人喻花。菊外形上纤细，被秋风吹落恰与女词人憔悴神伤的形象吻合。菊花外形比较瘦，看它的茎又细又长，像个瘦高个儿。它的花瓣也很单薄，瘦窄。这里写人“瘦”，以外部形象表现抽象的内在愁情。
“瘦”字与上文的“愁”字呼应，因为有刻骨的离愁，所以才衣带渐宽，形容瘦削憔悴。词人用“瘦”把愁表现得淋漓尽致，愁思本来应该是看不见，摸不着的东西，但词人却巧妙地用黄花这种真实可感的形象把抽象的“愁”表现出来，可以说愁是瘦原因，瘦是愁的结果。
人似黄花瘦：除了运用比喻，描写出鲜明的人物形象意外，句子安排妥当也是原因之一。她先用一句“莫道不销魂”做引，再加上一句动态的：“帘卷西风”，这之后，才拿出人似黄花瘦的警句来，三句连成一气，好像电影中的一个特写镜头，形象性很强。
4、本词的艺术手法都有哪些？
明确：
1、移情于景，借景抒情。“以我观物，物皆著我之色彩”，所有意象无不涂上一层愁苦的感情色彩。
2、个性化修辞。如“人比黄花瘦”一句，一个衣带渐宽，腰肢瘦损。一个日夜思念丈夫，愁情满怀的少妇形象跃然纸上，笔调婉转含蓄。
3、善于用典。佳节又重阳、东篱把酒黄昏后、有暗香盈袖。
四读：想象入境
再读诗歌，展开联想，把你心目中的抒情主人公形象用你的语言勾勒出来。
明确：这是一个多愁善感、孤寂无聊、相思情苦、弱不禁风的思妇形象。秋风之中，凉意袭来，一个消瘦的女子独自徘徊窗前，呆呆看着香炉内青烟一点点上升，变淡，直至无形。又是重阳登高赏菊之佳节，难耐之中，她端起酒杯愁绪千重，独自徘徊在菊花丛边，倍增寂寥。这是一个少妇的寂寞离愁。孟子说“颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其知世也。”只有结合李清照的身世际遇，我们才能更深刻的体味作品意蕴。
古代文人的感伤往往通过一幅幅美丽的画面去表现。你想到的也许是，薄雾迷蒙，弥散四周，浓云凝重，堆浮天际，一位才女，独守空房，情思脉脉；
也许是，夜半时分，凉意袭人，一位佳人，独宿纱橱，孤枕难眠，愁肠百结；
也许是，夕阳西下，东篱秋菊，暗香盈袖，一位词人，形单影只，思夫情弦，再次拨动；
也许是，西风卷帘，黄菊清瘦，一位少妇，玉容憔悴，楚楚可怜。
评价：相思是如此凄苦，而又如此美丽。凄苦——她使人愁肠百结，黯然魂消；美丽——我们从她彻骨的思念之中也读出了她与丈夫之间浓浓的爱意。在中国古代封建社会里，女子的情感是被压抑被束缚的，而李清照却把她的感情表露得如此淋漓尽致，我们可以不禁要惊叹于她的非凡勇气、她的真实性情和她的高雅的品格。
过渡：相思是如此凄苦，此时，她还有人可以思，但后来她的生活发生了变故，她就没有这么幸福的思念了。下面让我们再进一步了解李清照其人其诗。
三、拓展阅读：
比较阅读下面几首词，进一步了解李清照创作的主题及风格。
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟。
误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
一剪梅
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
武陵春
风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。
闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
【这是词人避乱金华时所作。她历尽乱离之苦，所以词情极为悲戚。上片极言眼前景物之不堪，心情之凄苦。下片进一步表现悲愁之深重。全词充满“物是人非事事休”的痛苦。表现了她的故国之思。构思新颖，想象丰富。通过暮春景物勾出内心活动，以舴艋舟载不动愁的艺术形象来表达悲愁之多。写得新颖奇巧，深沉哀婉，遂为绝唱。
北宋败亡后，李清照于建炎元年（1127）来到南方，故乡青州陷入金人之手，她家中所藏的大批书籍文物被焚毁。建炎三年（1129）丈夫赵明诚病故之后，金人挥兵南侵，李清照为避兵乱而只身各处流亡。绍兴五年（1135）寓居在浙江金华时写了这首《武陵春》词。这时她已经53岁了，经历了国家败亡、家乡沦陷、文物丧失、丈夫病死等不幸遭遇，处境凄惨，内心极其悲痛。这首词中所反映的正是她真实的生活片断和思想情感。
上片首句“风住尘香花已尽”，交代的是季节特征，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还残留些花的芬芳，说明这时已到了暮春时节。“日晚倦梳头”是通过日色已晚而作者仍无心梳洗打扮来表达内心的哀伤。下面叙述哀伤的原因和哀伤的程度：“物是人非事事休，欲语泪先流”，在春天里花开花落年年如此，并没有新的变化，而人却与以前大不一样了，国破、家亡、夫死，她对一切都丧失了兴趣。在这里作者利用“日晚倦梳头”和“欲语泪先流”两个外在的行为具体地表达了她内心的浓重哀愁。
下片一转，另辟蹊径，写道：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟”。听人说双溪春色还不错，诗人也曾产生了去那里泛舟的念头。她想去双溪泛舟并不是贪恋美景、游赏心切，而是要寻求一个消除愁苦的去处。不过，转而却又否定了自己的计划。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，怕的是双溪上那蚱蜢般的小船载不动自己内心沉重的哀愁。】
声声慢
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
小结：李清照的词以南渡为界，分为前后两个阶段。
【南渡前】内容：悠闲生活、闺情、离愁；风格：清丽、明快。
【南渡后】内容：怀旧、悲叹身世。风格：凄凉、哀婉。
四、课堂小结
完成三个目标：
1、赏读《醉花阴》，体会词中婉约蕴藉的情感，充分感受主人公相思的凄苦与美丽，体悟词人高雅的品格和非凡的勇气。
2、涵咏体味李清照词自然巧妙的艺术手法和意境，提高审美情趣。
3、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。
学生顿悟整理
五、巩固检测：
比较阅读下面两首诗，你更喜欢哪一首，说说理由。
如梦令
李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。
“知否？知否？应是绿肥红瘦！
懒起（节选）
唐韩偓
昨夜三更雨，临明一阵寒。海棠花在否？侧卧卷帘看。
明确：李词所表现的心情同孟浩然《春晓》中“夜来风雨声，花落知多少”略同——写惜花之情，乃是对美好事物的珍惜。此词主要以对话形式加以表现，尤显活泼。全词犹如一场独幕剧，环境氛围、人物的对白、动作、神态、心里活灵活现，跃然纸上。此中运用反衬手法，以卷帘人对花事的淡漠翻出出书请主人公惜花之情。与韩诗相比李词更给人意趣横生之感。
《醉花阴》课后反思
1、较好地完成了教学目标：该部分属于选修内容，与必修相比，它更侧重于引导学生解读文本内涵，使学生对某一阶段或某一专题人物有一个宏观的认识和掌握。所以，这节课我没有像以前学习必修内容时那样将字、词、句的落实作为重点，而是重在引导学生感悟领会李清照诗歌中的人物美、性情美，感受李清照作为“中国女子文人第一”的风采。从教学效果来看，这节课较好地完成了既定的教学目标。
2、教学手段多样：诗歌鉴赏重在诵读品味。为引导学生真正走入诗歌的意境，课堂上，我先后采用了自由诵读、听同学朗读、听音乐诵读、背诵朗读等多种诵读方式，使得赏析真正基于诵读品味之上，使学生获得真正的阅读体验。另外，课上我还采用了提问、追问、组织合作讨论、表演课本剧等方式，力争做到最大化地调动学生参与课堂，在充分的思考和活动中完成学习任务。
3、以自己的亲身经历和体验激发学生的学习兴趣，引导学生走近诗人。导入新课时，我展示了自己参观李清照故居的照片，在介绍李清照的经历时用的是自己拍的照片，学生很感兴趣，也使得学习内容更贴近生活。
4、用富有情感的教学语言和画面引领学生走进诗情画意。课堂上，我尽量保持“诗”情，使语言更凝练而富有诗意。制作课件时，我精心设计了背景图片，努力营造“诗”的文学氛围，体现语文的学科特点。
5、主次处理得当。课本选了李清照的两首词，课上重点赏析了一首，而将另一首作为检测题来处理，点面结合，使得重点更突出。
不足：
1、“写”的落实不够充分。本来设计好的一个环节——在赏析结束时，让学生用富有诗情的语言将心目中的李清照形象描绘出来，但由于时间关系，最后还是将该环节放在了课下。
2、师生之间的交流较多而生生互动较少，还可以让学生的活动更充分一些。
3、个别环节之间的过渡衔接还不够自然。
教学目标
知识与能力
1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。
2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。
3、初步感受婉约词的特点，能读出词的’意境，能想景悟情。
过程与方法
1、疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。
2、把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。
3、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
情感态度
与价值观
培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位。
教学
重点
1、能总结词的意境，体会词的意境美。
2、体会作者通过描写自己生活的方式来创造意境的好处
教学
难点
1、鉴赏词的意境美，词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验；
2、品味语言美、音乐美，掌握艺术手法。
教学环节
教 学 内 容
（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）
一、导入新课
【说明】未见其人，先闻其声。用《梅花三弄》凄美，哀怨的旋律首先为课堂创设出一种易安词的氛围。毕竟这首词连同这份感情都距离学生太远太远，与其“犹抱琵琶半遮面”，刻意回避夫妻间的相思之苦，还不如一开始就让情普照心田，让爱充满课堂，让学生敢于说爱，否则怎么可能被爱打动呢？
“问世间情为何物，直叫人生死相许”，今天我们就一起来解读李清照的《醉花阴》，看她将向我们讲述世间怎样的情感故事。
二、走进作者
李清照（1084—1155）号易安居士，南宋杰出女文学家，章丘明水（今属济南）人。以词著名，兼工诗文，并著有词论，在中国文学史上享有崇高声誉。
李清照她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。她是一位在诗、词、文、赋都有成就的作家，但最擅长、最有名的是词。她早年曾做《词论》，主张「词，别是一家」。注重词体协音律、重铺叙、有情致的特点，并批评了从柳永、苏轼到秦观、黄庭坚等词家的不足。
李清照是最有才华的女人，生于名宦之家，幼时过目不忘，出语惊人，博览群书。齐鲁壮丽的山川涵育了清照的创作灵性，少女时代即名噪一时，崭露峥嵘。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，“夫如擅朋友之胜”。然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。
后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。赵明诚空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死。目睹国破家亡，清照“虽处忧患穷困而志不屈”，
教学环节
教 学 内 容
（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）
三、朗读·体悟
（想象一幅画面——西风瘦菊，佳人对花兴叹的画面）
四、赏析文本
（学生赏析老师订正、点拨、补充。）
在“寻寻觅觅、冷冷清清”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。
清照文词绝妙，鬼斧神工，前无古人，后无来者，被尊为婉约宗主，是中华精神文明史上的一座丰碑。
李清照的词可以南渡为界，分为前后两期。前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。如《如梦令》描写惜春怜花的感情：
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。
另一首：《如梦令》
常记溪亭日暮，沈醉不知归路，兴尽晚回舟。
误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。
她后期词则充满了「物是人非事事休」的浓重伤情调，从而表达了对故国、旧事的深情眷恋。如《声声慢》上片表现词人「寻寻觅觅」，又无所寄托的失落感，以及在「冷冷清清，凄凄惨惨戚戚」的环境中独自伤心的神态。下片触景生情、悲秋自怜：「满地黄花堆积憔悴损如今有谁堪摘守着窗儿独自怎生得黑梧桐更兼细雨到黄昏点点滴滴这次第怎一个愁字了得」全词语言明白、节奏急促，情调凄婉。另一首有名的《永遇乐》由「元宵佳节」引起感伤，追怀往日的「中州盛日」。下片写到：
中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。
全词流露出对国家变故、昔乐今哀的深切悲痛之情，后来宋末词人刘晨翁读此词，不禁「为之泪下」。
李清照的词独具一家风貌，被后人称为「易安体」。李词的主要特点有：一是以其女性身分和特殊经历写词，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象，从而扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵。二是善于从书面语言和日常口语里提炼出生动晓畅的语言；善于运用白描和铺叙手法，构成浑然一体的境界。
请同学来朗读这首词，让我们从中更好的来体会作者的思想感情。
学生朗读，师生点评。
三小组自由朗读，说说自己这首词的感情基调是什么样的？用自己的话概括本词的内容。
感情基调：寂寞、忧郁重阳佳节独守空闺，思念丈夫的孤寂愁绪。这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后所写，表达了重阳佳节独守空闺，思念丈夫的寂寞与孤寂的愁绪。
词的语言具有凝练，含蓄的特点。所以文章中的每个词句都可能会有很深刻的内涵或者包含着丰富的情感。下面我们就一起再读课文，并到词句中去挖一挖，试试能挖出多少字面以外的东西。
上片与秋凉情景，由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充满其中。
首二句就白昼来写：“薄雾浓云愁永昼”。这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。
“愁永昼”——天为什么永远都不黑呢，这是因为心情烦躁和忧愁，所以才会觉得时间特别的漫长。
愁什么呢？愁亲人久别，不知一切可好。愁不知何日才是归期，自己何时才能结束这种孤苦伶仃，独守空房的日子。
师：能想象一下当时诗人的形象吗？
生：一个消瘦的女子凄凉地站在窗口呆呆看着香炉内青烟一点点上升，变淡，直至无形。她站得累了，头仰得酸了，但头顶上的太阳却仍在原处徘徊不前。
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师：此愁无计可消除，才下眉头，却上心头。
“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂，天气阴沉，香已燃尽渲染寂寥无聊的环境氛围，“佳节又重阳”点明时令，也暗示心绪不好、心事重重的原因。
“消金兽”的“消”——消失，消融。为什么想到消融？它写出了香炉内的香在一寸寸的消解融化，香气却一点点的弥散在房间的每个角落了。而消失却有灰飞烟灭之感，既看不出过程也看不到效果。
好一个消融，冰消融后留下个春天，香消融后留下个相思。
“佳节又重阳”的“又”有“再”的意思，本来一年一度的重阳佳节都是全家人团聚，一起登高，赏菊的好日子，但在孤独的作者看来，这个重阳无疑再次勾起了自己对远方丈夫的思念，一个又字包含了词人无尽的伤感和惆怅之情，真是举世皆乐我独愁呀。
每逢佳节倍思亲。佳节时本应夫妻团圆、共同饮酒赏菊，而如今只有自己，所以，才会“玉枕纱厨，夜半凉初透”的。“初”是有“刚刚”的意思，如“家有小女初长成”，但在这里译成“开始”更加贴切一点。因为一天中最冷的时候不是在夜半，而是在日出前后，从夜半时起，气温才开始持续下降，还没有真的凉透。这个“初”表明气温开始下降，还没有凉透，但我觉得这个“透”不仅仅指温度上的凉，更指作者心理上的悲凉，孤枕难眠之时，连心都凉透了。这种凉，既是身体之凉，更是心里之凄凉，别有一番滋味在心头。（“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。）而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。
下片则倒叙黄昏时独自饮酒的凄若。
古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。宋时，此风不衰。所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。然而她，却不禁触景生情，菊花再美再香，也无法送给远方的亲人，这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，寂寞无聊的词人独自面对重阳佳节，眼见天近黄昏，词人才勉强移步菊花之下，以酒消愁，结果连衣袖都沾满了菊花的香气。
这里有“借酒消愁愁更愁”的味道。“暗香”还有一个典故，所以它不仅仅指菊花的香气，还暗含了如此良辰美景却无人能共的哀怨之情。
一桌、一椅、一花、一酒、一人、一斜阳，这次第怎一个愁字了得。
“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。匆匆离开东篱，回到闺房，瑟瑟西风把帘子掀起，人感到一阵寒意，联想到把酒相对的菊花，顿感人生不如菊花之意，于是，末句“人比黄花瘦”，更成为千古绝唱。从“卷”中，我可以想象西风一定很大很猛，所以风中的菊花才会被吹得凋零，脱落。但菊花的“瘦”不是吹出来的，那它的“瘦”又从何而来？
生：外形比较瘦，看它的茎又细又长，像个瘦高个儿。它的花瓣也很单薄，瘦窄。
师：人不至于比花更瘦弱吧？
生：可能强调的不仅仅是外形，更多的是精神。西风中的菊花尚且能斗风傲霜，但帘内的词人却因为思念和孤独而萎靡不振。
生：这是反衬吧，写出人尚不如花。
生：词人“愁”瘦了，你看思念把人都折磨得比黄花还瘦，可见词人心里有多苦，思念有多深。
师：词人用“瘦”把愁表现得淋漓尽致，愁思本来应该是看不见，摸不着的东西，但词人却巧妙地用黄花这种真实可感的形象把抽象的“愁”
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五、总结词的意境
六、情读·悟情
【说明】在理解内涵的基础上，再让学生朗读，可谓水到渠成，我们经常会抱怨学生读得不好，没有感情，说他们不会读书，其实他们不是不会读而是没有读懂，他连其中的感情都不清楚，你让他怎么读出感情呢？所以要想读出感情必须建立在学生彻底领悟文章的基础上，真是磨刀不误砍柴工。
具体直观地表现了出来，真不愧为中国第一女词人。还能说出其他把抽象感情形象化的诗句吗？
生：只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁 。
生：小时候，乡愁是一张小小的邮票。
生：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
末尾三句设想奇妙，比喻精彩，上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。这三句，共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。
在这首词里，虽然写的是思亲，但是却没有出现思亲或相思之苦的语句，而是用了叙事的方式，表达出深深的思亲的愁苦。显的很沉重高雅。
古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜，比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。如“人与绿杨俱瘦”（宋无名氏《如梦令》），“人瘦也，比梅花、瘦几分？”（宋程垓《摊破江城子》），“天还知道，和天也瘦。”（秦观《水龙吟》）等等。但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。
词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的韵味。例如，下片写菊，并以菊喻人。但全篇却不见一“菊”字。“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。“黄花”，也就是“菊花”。由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。
通过描述了重阳佳节作者把酒赏菊的情景，烘托了一种凄凉寂寥的氛围，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。
元伊士珍《琅环记》有如下一段故事：“易安以重阳《醉花明》词函致赵明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。一切谢客，忌食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳’。明城诘之。答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’正易安作也。”不论这一故事的可信程度如何，单从这故事的流传就足以说明李清照的生活体验不是一般文人所能体验得了的；他的艺术风格与艺术技巧，也不是一般词人所能模仿得了的。词里出现的那种多愁善感、弱不禁风的闺阁美人形象，也正是这样创造出来的。因为这一形象是封建社会特定历史时期与特定阶层的产物。
所以，今天我们在欣赏时，主要借鉴她的表现手法和表达方法。千万不要成了“爱上层楼”者，到时还要“为赋新词强说愁”。
“歌以咏志”，词本来就是用来吟唱的，所以我们当然也要好好来吟哦一番，看用怎样的方式才能更好地吟出刚才挖出的各种感情，每组选读一句，赛一赛哪一组读得最好。
小组内进行朗读比赛，同学点评（注意语速，节奏，重音，感情）。
在赛读过程中，大家进一步理解了作者感情，并逐渐把词人凄苦、哀怨的相思之情演绎得淋漓尽致。
教学环节
教 学 内 容
（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）
七、课堂总结
【说明】尝试着教给学生一个阅读方法，并适当进行总结，希望他们能够用这把钥匙打开更多的文学之门。这对于老师来说，将是一件幸福的事情。
八、作业
说说学完这首词的感受或收获？
1、在描写中注入深情。
2、用形象化的手法。
3、词语不仅有字面意义，还有隐含意义，我们要善于提问，善于挖掘。
4、要想读好诗，必须先理解好。
师：培根说：“读一本好书就像和一个伟人在谈话”，其实读一首好词也就认识了一个词人，希望大家用我们学到的方法多读多问多挖，认识更多的词人，诗人，伟人。
自选一首李清照的词，结合对作品的赏析，谈谈你对婉约派创作风格的理解。
教学后记
【教学目标】
1、有感情地朗读、吟诵这首词，做到借声传情。
2、从炼字、炼句的角度，体会本词的语言美、意境美。
3、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
【教学重难点】
1、有感情地朗读这首词，感受李清照婉约的词风。
2、鉴赏词人的写作技巧，体会李清照词用语精美、浅俗、清新的艺术特色。
3、掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。
【教学方法】
诵读——引导——探究（多媒体辅助教学）
【课时安排】
一课时
【教学过程及内容】
一、导入新课：
以郭沫若的一幅对联导入，让学生猜一猜对联中写的是谁，进而引入新课。
二、知人论世：
让学生回忆初中学习《如梦令》时对李清照的介绍，最后教师总结、补充：号“易安居士”、前后期作品风格、“易安体”、《漱玉词》。
三、整体感知：
（一）读一读
1、先让学生结合注释看三分钟，字面意思不懂之处做好标记，学生间互问互答。
2、让学生根据自己对这首词的理解，先自读三分钟。
3、点两位同学来读，读完后师生一起点评，最后教师作朗读指导。
4、听朗读带，让学生注意朗诵家对本词节奏的划分、轻重音的处理等。
5、再给两分钟时间，让学生自读。
6、点学生来读，检查同学们的朗诵水平进否有进步。
（二）找一找
1、这首词中有哪些意象？（薄雾、浓云、瑞脑、玉枕、纱厨、酒、暗香、西风、黄花）
2、这首词中有哪些表现情感的词？（愁、凉、销魂、瘦）
（三）写一写
请从词中选择你最喜欢的一个或几个意象，根据词中的意境，展开丰富的想象和联想，扩写成一段话。（高考小作文训练）
四、分析鉴赏：
（一）品一品。
选出你最喜欢的一句或几句，品一品，看它好在哪里？
（让学生自己先把玩品味，然后跟周围同学交流自己的心得，最后点学生发言。在这期间，教师巡回观察同学们的交流情况，必要时适当点拔一下。这里是学生的舞台，教师在这里只是起穿针引线的作用。）
可以说，这首词实在是太美了，可圈可点的地方实在是太多了。如首句渲染出的这种氛围；如“凉”字的双层意；“酒”这一经典意象；“暗香”的“暗”字，用得实在是太妙了；还有作者以“黄花”自喻，不仅形似，更是神似；下片：不露一“菊”字，可处处在写菊，这种“烘云托月，藏而不露”的写作妙作。
（二）背一背：根据词上下片的思路，要求学生当堂背诵。
五、课堂小结：
悟一悟：“同学们，通过本课的学习，我们来总结一下，鉴赏词一般有哪些方法？”
知人论世，联系词人生平和写作背景，
把握意象，想象画面，鉴赏意境美；
反复诵读，炼字炼句，品味语言美。
六、课外拓展：
练一练
一 剪 梅 李清照
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
1、请找出这首词的词眼。
2、从词中选出你最喜欢的一句或几句，进行赏析。
教学目标：
1. 了解李清照生平及其创作，能自觉在诗词鉴赏过程中做到“知人论世”。
2. 品味本词准确、含蓄的语言，把握作品丰富的情感意蕴，欣赏作品情景交融的表达技巧。
3. 通过联想和想象再现作品情境，提高鉴赏水平，培养审美情趣;能正确评价作者思想情感。
重点、难点：
1. 诵读全词，品味语言，把握情感。
2. 联想想象，再现情境，知人论世。
教学方法：
诵读、对话、迁移训练。
教学工具：
多媒体课件。
课时安排：
1课时。
教学过程：
导入新课
教师活动——投影：(1)李清照生平及创作简介。(2)李清照《金石录后续》摘录。(详见附录二)
学生活动——结合预习说说自己小组搜集到的李清照生平信息，感知作家其人其事。
设计意图——创设情境，激发兴趣，为理解、把握词意做铺垫。
整体感知
教师活动——启问：本词中哪个词语最能准确概括作者情感?
学生活动——读全词，思考讨论，找出符合要求的词语。
设计意图——初步感知，把握基调。
品味语言
教师活动——1.投影：清?陈廷焯评《醉花阴》：“无一字不秀雅，深情苦调,元人词曲往往宗之。”2.启问：你认为词中哪些词语最为“秀雅”，情感最浓?
学生活动——诵读，思考，讨论，品味语言之妙，意境之悲。
设计意图——学生、老师、文本之间多重对话，品味语言之美，提高审美鉴赏水平。
联想想象
教师活动——1.指导学生做诗词改写训练。2.投影：《醉花阴》上片改写示例(见附录二)。3.板书：孤独凄凉 销魂憔悴
学生活动——1.根据自己的理解，运用联想想象，以散文化的语言改写下片。2.概括词中意境或作者情感。
设计意图——训练联想想象和概括能力，体会情景交融的表达技巧，准确把握作品意蕴。
知人论世
教师活动——1.投影：王灼《碧鸡漫志》： “自古缙绅之家能文之妇女，未见如此无顾忌也。”2.启问：你怎样理解“无顾忌”之说?
学生活动——思考，评价，准备发言提纲，与同学、老师交流。
设计意图——从“知人论世”角度评价作者以拓展学生思路，检测准确理解程度。
课堂小结
教师活动——投影：余秋雨《举例李清照》片段(见附录二)。
学生活动——1.齐读投影材料，各抒己见。2.背诵全词。
设计意图——与“导入新课”遥相呼应，营造诗意课堂氛围。
作业设计
教师活动——投影：比较鉴赏本词和《武陵春》(风住尘香花已尽)在表现“愁”上有何异同(见附录二)。
学生活动——课下完成作业并交流。
设计意图——适当延伸，引导学生自觉课外阅读、合作探究。
醉花阴李清照教学设计
【教材分析、学情分析】
李清照、赵明诚情投意合、琴瑟和谐，怎奈明诚宦游在外，清照独守空闺，在佳节又至，人却天各一方之际，清照借词抒情，以慰相思之苦。这首玲珑的小词，选取“永昼”“半夜”“黄昏”三个特定的场景，通过对景物、心理、动作的细节描绘，抒写了一个闺中少妇的孤独寂寞以及刻骨的相思之愁，但这种愁是明丽而缠绵的，是“一种相思，两处闲愁”，而非“剪不断、理还乱”的离乱之愁。
李清照，学生并不陌生，《如梦令·常记溪亭日暮》，《武陵春·风住尘香花已尽》两词在初中阶段均已学过，想来学生对李清照婉约的词风以及她南渡前后的经历应该有所了解。但对于“易安体”的特点、以及词中所体现的人性人情美恐了解较少，另外，对课标中所要求的“感受形象、品味语言、领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力”的能力方面还有所欠缺，所以能否借助想象入情入境，体会人物的内心世界，真正和作者产生共鸣，也还是个问题，因此，这应该是教学的重点、难点。
【教学重点】
1.品味语言，理解“闲愁”的特点，感知人性人情之美;掌握《醉花阴》的抒情艺术;
2.比较阅读，了解“易安体”的艺术特征，了解李词多方面的风格美。
教学难点：进入诗境，走进诗人的内心世界;了解人性人情之美。
【教学目标】
1.知识目标：学会缘景明情的鉴赏诗歌的方法，了解移情、细节描写、环境烘托、直抒胸臆的抒情方式以及李清照诗词艺术特征;
2.过程方法目标：诵读中明情、品味中悟情、比较中辨情3.情感态度价值观目标：正确对待闺情词中的婉约细腻的感情，欣赏其中彰显的人性人情之美，感受李清照柔弱女子的阳刚豪放的一面。
【教学设施】多媒体
【教学步骤】
一、导入：创设诗境
“大明湖畔趵突泉边故居在垂杨深处，漱玉集中金石录里文章有后主遗风”。这个大明湖畔的绝代词人就是李清照。她，我们并不陌生，初中时学过她的《如梦令》《武陵春》，昨天又请大家预习了《醉花阴》，相信我们对她有了初步的了解。你以为她是怎样的人呢?说说你对她的认识。
生答。师小结学生可能想到的答案：多情、闲适、柔媚、多才多艺、命运多舛是现在同学们对李清照的认识。相信这堂课结束后，你对她的了解会更深入一些。
二、诵读，感受音韵美
师：诗歌是一门听觉的艺术，它的本质在于抒情。请你带着对这首诗歌理解的感情深情诵读。
1.个别朗读
2.自主评价
3.诵读提示：读对节奏，读出韵脚，读出情味
4.教师范背
三、思读：体会意境美
1.师：古人写诗作词，讲究炼字，在节骨眼处炼得好，使全篇游龙飞动、令人意驰心动从而体现主旨，彰显情感的，便是“诗眼”或“词眼”。你认为这首词的词眼是什么?
师生讨论后明确：愁。
2.作者为什么愁?你了解类似的愁吗?
师生对话，教师小结：这首词以愁发篇，一开篇就愁云笼罩，重阳无阳，有高难登，诗兴难发，此一愁也;丈夫远离，独饮闷酒，此二愁也;秋风飒飒，菊残人瘦，此三愁也。此愁是相思之苦，是寂寞之痛。三愁聚集一处，于是借酒销愁，但“借酒销愁愁更愁”，何况“酒入愁肠，化作相思泪”呢!因而，“为伊消得人憔悴”，“瘦”就在所难免了。(边总结边板书)这种愁我们在“不见复关，泣涕涟涟”中感受过，在“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”中体味过，在“落花人独立，微雨燕双飞”遥想过，在“你寂寞的容颜如莲花的开落”中领略过，甚至我们在恋爱中的哥哥、姐姐落寞的眼神中发现过。这种人性人情之美就是诗歌、也是一切文学作品穿越时空魅力永存并深深打动我们的原因。
温馨提示：鉴赏古诗词要发挥想象、借助联想和类比，调动生活积累，以便置身诗境，缘景明情。
3.选用词中意象，拟写下联：
上联：愁满佳节，永昼难熬夜初凉;
参考答案：酒对东篱，西风消魂人空瘦。
4.当堂背诵
四、品读，领略语言美
1.师：好的诗词，往往一词立骨，一语传神。你认为最能体现这首词神韵的是哪个词或哪个句子?
学生讨论交流。
教师准备：
“永”：即“长”。时近重阳，已白日渐短，作者却以为长，可见百无聊赖之感，寂寞孤独之深。
“又”：佳节又至，而人依旧天各一方，可见离别时间之长，令人不堪忍受。
“薄雾浓云”：勾画出重阳节暗淡阴沉的天气，烘托出一种沉郁的气氛。此为环境烘托愁情。
“把酒”：两人对饮，方有雅趣，可现在花间独酌，形单影只，那一口口的淡酒，是相思的血泪呀!此为用细节写愁。
“销魂”：直抒胸臆，点明刻骨相思。
温馨提示：读书切忌在匆忙，涵咏工夫兴味长。诗词鉴赏要注意咬文嚼字，揣摩感情。
2.师：关于这首词，还有一个有趣的故事。(穿插课后习题中《醉花阴》的故事，)请问，这三句好在什么地方?请自主赏析“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”并交流。
教师准备：以“黄花”自喻，让人联想起少妇因思夫而憔悴的面容，即含蓄又富有美感，同时，黄花傲霜的美质，更能烘托出词人高洁的情怀，意韵丰富。而“瘦”呼应上阕的“愁”，使上下阕由浅入深，浑然一体。而人瘦胜于花瘦，最深挚最含蓄地表达了词人的离思之重，给人以余韵绵绵、美不胜收之感。
温馨提示：分析名句从修辞、情感角度阐述，还要有篇的意识。
3.师：离别本关夫妻双方，为何明诚苦思冥想、废寝忘食三昼夜写出来的诗词却不及易安三句?
明确：清照重阳独酌，切身感受，有感而发，明诚则代人立言，难免隔靴搔痒。再加上清照终身未育，古人云：不孝有三，无后为大。虽然与明诚情投意合，但女人弱势的地位，清照恐不得不忧，所以她的情感比明诚要复杂得多呀!正如鲁迅说：“从血管里喷出的都是血，从水管里流出的都是水。”
选择《醉花阴》作为公开课的课题起初就是一种单纯的喜欢，喜欢“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”的相思之愁，可是，当题目被敲定后，开始进入准备阶段的时候才发现，一切并非自己想的那么容易！
《醉花阴》是高一必修四第二单元宋词单元最后一篇课文《李清照词两首》中的一首，是李清照南渡前的代表作，李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，本文就把秋闺的寂寞与闺人的惆怅展现的淋漓尽致。
本课的教学设计重点围绕品读意象、体悟意境展开。我想通过各个意象的品读帮助学生对李清照的词产生浓厚的学习鉴赏的兴趣，更好地体会作者的情愁哀思。导入时，我通过引用郭沫若对李清照评价的对联“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”来调动学生的学习兴趣，帮助他们了解李清照的文学地位。接下来，我又和学生一起回顾了初中学过的《如梦令》，这也是为了鼓励学生通过已学知识的复习回顾进一步明确李清照南渡前期的创作风格。之后是指导诵读部分。学生之所以对古文不感兴趣，很大程度是因为他们在学习古代诗文时有文字阅读障碍。我就指导学生先读准字音，然后读出情感，边诵读边体会。诵读过程包括名家范读、学生自读、学生齐读三个环节，都让学生觉得学习不枯燥，有兴趣。下面就围绕本文的词眼对诗词意象展开分析，由各个意象串联成一幅图画，体会词人的心情，感悟诗词的意境。最后通过表格的形式对本文的时令、时间、景物、行动进行了整理，帮助学生更好地理解词人的愁绪。
教学可取之处：
1、课前准备工作较好。课前组织学生就前期学习过的诗词进行背诵，导入部分又让学生朗读了之前学过的《如梦令》，以学过的诗词提高学生的学习兴趣，同事在复习巩固的基础上使学生尽快地进入学习状态。
2、意象分析也较透彻。注意分析上下阙意象，分析过程中注意联系之前所学，既调动了学生的学习积极性又复习巩固了之前的知识。通过对比分析上下阙的意向更好地理解上阕中的“凉”以及下阕中的“瘦”，从而更好地帮助学生理解词人的“愁”。无论是指导诵读，还是分析解读，都在有层次地帮助学生将愿意学习的兴趣转变为鉴赏解读感悟的兴趣。
3、图表的应用。课程总结部分利用图表的形式对本文进行了梳理，形式相对新颖，既能吸引学生，又能简单明了地帮助学生从整体上把握意象，体悟意境。
不足之处：
1、诵读部分有待加强。古诗词的学习离不开诵读，本课我采取的是学生自读——听录音范读——学生再读的形式，在初步感知的基础上再学习他人的朗诵，有一定的效果，但不是很理想，最好是可以加上教师范读，这样可以更好地调动学生的积极性，渲染诗词情感。
2、对课堂的预设性不够。设计教学环节时教师会对课堂进行预测，但理想与现实终有差距。在分析意象时，学生往往会自动过滤掉诗歌中象征隐喻的信息，只抓住那些带给他们最直观感受的句子或词汇，这样分析诗歌容易滞留在诗歌表层的字面意义上，而难以深入进诗歌的深层意蕴与真实情感，由于对课堂的预设性不够，教师在课堂上的引导不够到位。
3、对课堂的掌控能力有待加强。新课改下的课堂，教师是主导，学生是主体，教师的主导作用发挥的好坏直接影响到整个课堂的教学效果。课堂前半部分学生的积极性没有很好的调动起来，课堂有些沉闷。后半部分学生参与度较高，但个别学生爱接话，扰乱正常教学秩序。
课堂是多变的，一个班60个学生就是60种个性，因此，要进行多层预设，多种预设：学生会如何说？我又该如何引？多估计些情况，使预设更有深度广度。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。
《醉花阴》教学反思
《醉花阴》中的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这句词别具一格，语言新颖凝炼，可谓千古佳句。《醉花阴》词牌名为李清照首作《漱玉词》而来。为方便教师更好的教学，通过教学反思，教师可以尽早发现一些教学不足，比如说教学设计上出现哪些问题、课堂交流和启迪是否得当、课后训练是否到位等等，从而为自身教学水平的提高累计经验。醉花阴教学反思，一起来看下吧!
昨天和学生一起学习了李清照的《醉花阴》，教完之后得在导入和诵读这两个环节作了一点思考。
一、导入与新授环节要紧密结合
《醉花阴》是李清照南渡以前的作品，主要写对丈夫的思念，词的主旨不难理解。我设计用邓丽君演唱的李清照词《一剪梅》导入，试图带动学生的情感从而进入词作的赏析。随着音乐的响起，我把《一剪梅》词的内容通过幻灯片展示，学生对词的内容很感兴趣，甚至有个别学生跟着一起小声哼唱。学生们沉浸在音乐所营造的`氛围中，这个情境的设置应该说还是比较成功的。接下来我让学生说说她们了解的李清照，学生回答出李清照的词分前后期，两个时期的词风是不一样的，应该说学生在她们知识的范围内能答道这些也是很不错的，我于是对李清照的前后期词风进行了总结，围绕她的人生经历讲了很多，等到进入本课学习时原本营造的相思氛围已经一扫而空了。回过头来看，我想在导入之后就直接引入李清照爱情词及她早期的人生经历，进入本课的学习是不是效果会更好?因为本课属于前期词作，内容上并不复杂，后期凄惨的人生经历、背景不介绍对本课也没有影响，这些课后还可以再补充。导入的作用一般是为了引入新课，好的导入能让学生对文本产生兴趣，激发他们学习的热情。一堂好课必然会有一个精彩的导入，有了好的导入还必须和后面的环节紧密联系，不然就会失掉作用。
二、诵读的作用及策略
古诗词的学习离不开诵读，诵读对学生在理解诗词感情中起着重要的作用。每堂课我都会留一定的实际让学生诵读，往往只是请一两位同学起来示范或听名家朗诵，这样效果不是很理想。在今天课上我想能否尝试用诵读带动内容的讲解呢?于是我让学生先自由朗读，学生不是很投入。于是我请一位同学范读，读完之后我请其他同学点评，再让点评的同学自己示范，努力读出其中的哀怨和悲伤。其中有学生点评的较好，如“半夜凉初透”句，“凉”字稍重一些，后面“初透”轻缓似轻轻带过却给人一种凉意。“佳节又重阳”中的“又”字停顿时间要相对长一些，读出一种不忍面对的孤独，但又不得不面对的无奈之情。经过几个回合的点评和范读，学生对词的感情有了比较好的把握，齐读时有了情感，再也没有人笑了。我看到在互评互读的过程中学生参与度比以往单个人读教师点评要高出许多。在古诗词的教学中一定要想办法让学生多读，对作品读的多了，读出了自己的情感理解能力自然会提高。古人说“好书不厌百回读”，此言得之。
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